Одна из причин, по которой мне нравится аниме – это невозмутимость, с которой убивают персонажей. В аниме есть то, чего западные аниматоры страшатся делать по причине возможного общественного неприятия. До сих пор западная мультипликация всё еще рассчитана по большей мере на детскую аудиторию. В аниме ситуация иная и ваши любимые персонажи могут отдавать богу душу один за другим в мгновение ока, поражая разнообразием ужасающих или душераздирающих способов. А зрителю остается смотреть на экран с отвисшей челюстью и огромной прорехой в сердце.

ВНИМАНИЕ:

Если вы ещё не смотрели аниме из данного списка - закройте браузер, посмотрите аниме, и лишь затем дочитайте эту чёртову статью до конца.

В СТАТЬЕ ОЧЕНЬ МНОГО СПОЙЛЕРОВ!!!

5. Angel Beats!

«Ангельские ритмы!» попали в этот список не потому, что смерти героев в нем так или иначе печальны (хотя пролог и надрывает душу, но это уже другая история), а потому, что смерть в сериале - это чистого золота комедия. В мире «Ангельских ритмов» никто из персонажей не может умереть… Вернее, они могут, но лишь временно, возрождаясь мгновением позже как новенькие. Это всё потому, что герои застряли в чистилище в образе учеников средней школы. За счет этого создается множество комедийных ситуаций, способных встряхнуть даже привычного к жестокости в аниме зрителя, привнося в происходящее огромное количество бурного веселья.

Нужно перейти через яму с шипами? Используйте товарища в качестве моста. Нужно наказать свой клуб за неподчинение? Морите их голодом до смерти. И т.д. И т.п.

4. Shingeki no kyojin

В мире, где человечество на грани вымирания из-за гигантских существ, которых называют Титанами, смерть доминирует.

Черт, даже создатель сериала, Хадзимэ Исаяма, признался, что именно по этой причине он создал такое большое количество персонажей, чтобы иметь возможность убивать их в максимально возможных количествах без травмирования сюжетной линии.

СПОЙЛЕР >>Смерти, которые выделяются среди других – Петра, Элдо и Олоу в 21 эпизоде. Эти персонажи считаются элитой разведывательной группы. Каждый из них имеет свои особенности и любовь зрителя к ним будет расти на протяжении нескольких эпизодов, в которых они будут появляться. Они постоянно твердят Эрену (главному герою) о доверии. А зритель знает, что когда дело касается аниме, то дружба и доверие – самое мощное оружие на Земле. Тем более шокирует факт того, что гибель разведчиков оказывается абсолютно напрасной...<<

Одним из наиболее неожиданных нюансов этих смертей было то, что всех героев прихлопнули словно мух, а момент гибели раскрывается с кровавой детализацией.

3. Death Note

Слово «смерть» уже присутствует в заголовке. Предупреждаю тех кто не видел этот сериал, что вам следует ожидать множество убийств и разнообразных смертей, ведь мы имеем дело с Лайтом и его Смертоносной тетрадью, дневником, который убивает людей, чьи имена в нём написаны.

СПОЙЛЕР >>Топовая смертельная сцена данного аниме приходится на самого детектива "L". Эксцентрично, что Лайт привлечен к расследованию и проводит его вместе с "L" как подозреваемый в убийствах, осуществлённых с помощью тетради смерти. Что делает эту смерть такой грустной, так это ее расследование. "L" начинает проводить много времени со Лайтом и с течением времени кажется, что это перерастает в настоящую дружбу с большим количеством реальных и искренних сердечных взаимодействий, которые происходят между двумя людьми.

Есть небольшая надежда для зрителя, что эта дружба может увести Лайта с кривой дорожки, когда кажется, что он искренне заботится об "L".

Тогда случается вот что....

Как только у Лайта появляется возможность, он убивает "L" без малейших колебаний с ехидной ухмылкой на лице. Лайт счастлив, хотя убивает своего "лучшего друга", демонстрируя какой он и вправду конченный ублюдок.<<

2. Code Geas: Lelouch of the Rebellion

То, как главного героя сериала, которого вы уважали и любили на протяжении 2 сезонов, убивает его ближайший друг просто шокирует.

Что делает эту смерть такой болезненной – так это то, что Лелуш был тем, кто запланировал свою собственную смерть, попросив своего лучшего друга совершить грех. И все это во имя мира во всём мире.

Как Лелуш, так и его лучший друг чем-то жертвуют ради планов. Для Лелуша – это его жизнь, в то время как Сузаку жертвует своей личностью, навсегда вынужденный скрываться под маской Зеро.

Самый душераздирающий аспект сцены его смерти не в самой смерти, а в том, что в попытке спасти мир, Лелуш жертвует собой и памятью о себе. Его будут вспоминать как разрушителя миров и сумасшедшего те же люди, которых он собрал вместе и сплотил. За это смерть Лелуша заслуживает второе место.

1. Tengen Toppa Gurren Lagann

Первые несколько эпизодов Гуррен Лаган на самом деле вводят в заблуждение. Зритель наивно полагает, что персонаж, руководящий судном во вступлении, рослый лидер бригады Gurren по имени Камина, также один из главных героев сериала.

СПОЙЛЕР >>Но, в одной из самых шокирующих и душераздирающих серий, которые когда-либо украшали экран, Камина покидает нас. Его беззаботное отношение и великолепные речи, которые произносились для зрителя в каждом эпизоде, навсегда прекращаются, поскольку Камина исчезает в лучах славы.<<

Что делает эту смерть такой шокирующей – так это то, что на последнем издыхании Камина передает своему лучшему другу, Симону, мужество и уверенность, чтобы стать человеком, который сохранит все спиральные расы во Вселенной. Именно эта сцена из всего сериала задает основной темп и позволяет родиться главному герою.

Камина, мы все будем очень сильно по тебе скучать.
Покойся с миром

Переводчик:

Денис Клыков

Оригинал статьи:

http://themodernmage.com/anime-top-5-death-scenes

Каждому из аниме жанров присущ ряд отличительных признаков за рамки которых он старается не выходить. Формулы рецепта популярности давно развешены на стенах у всех известных аниме студий, и редко кто отваживается нарушить традицию, предоставив публике нечто «свежее» или «оригинальное» в каком-либо жанре. Рисковать немалым бюджетом не хочет никто, ведь, как показывает премьера того же Aku no Hana, не всем приходятся по вкусу экстремальные нововведения. Но все же, практически все аниме жанры потихоньку эволюционируют. Вряд ли кто из отаку не заметит различий между аниме продукцией начала 2000-х и сериалами из его второго десятка. Лишь несколько жанров, буквально застопорились в развитии, год от года меняясь лишь в плане графической части.

1. Спортивное аниме.


Не акцентируя внимание на том, что основными видами спорта в аниме являются: бейсбол, баскетбол, бокс и теннис, хочется отметить, что последним, необычно-спортивным (во всех смыслах этого слова) аниме стал Hikaru No Go (2003). А популярность спортивного жанра начала затихать с выходом Slam Dunk в 1996 году. С того года, не считая бесчисленных продолжений у завоевавших популярности сериалов, сюжетная линия начала плавно перетекать из соревновательной составляющей в раскрытие характеров главных героев, межличностные отношения и драматическую составляющую. Прошу прощения, но когда я смотрю гонки Формулы 1 или очередной футбольный матч, меня мало интересует неудавшееся свидание одного из спортсменов с подружкой или его конфликт с тренером. Я ожидаю накала спортивных страстей, целью которых должна стать победа одной из команд! Хорошую драму я могу посмотреть в специально созданных для этого жанра аниме сериалах. Непосредственно спорт все дальше и дальше отодвигают на задворки сюжета, делая его лишь ширмой для происходящего на экране.


2. Чистый сёнен.


Сёнэн — аниме, рассчитанное на целевую аудиторию — мальчиков и юношей в возрасте от 12 до 18 лет. Этот жанр упоминается в практически трети всей выпускаемой аниме продукции. Но, несмотря на этот колоссальный объем, большинство из них по прежнему придерживаются одной глобальной идеи, продемонстрированной еще в Dragon Ball 1986 года! Главному герою (зачастую мальчику) предоставляют задатки лидера, выделяющего его среди прочих сверстников, и наделают страстным стремлением сталь САМЫМ-САМЫМ в чем либо. Вуаля – очередной сёнен-хит на экранах наших телевизоров (мониторов). Зачем придумывать в жанре что-то новое, если вечно-популярные Наруто и Ван-Пис успешно продолжают выдаивать денежки из кошельков их фанатов? Робкие попытки изменить формулу сложного жанра натыкаются на низкие продажи, и студии вынуждены обращаться к более выгодные жанрам махо-сёдзё и моэ. Дабы привлечь больше аудитории, к сёнен аниме начинают примешивать гротеск либо шокируют зрителя смесями, казалось бы, несовместимых между собой жанров. Хиты нового тысячелетия Beelzebub, D.Gray-man, Soul Eater и т.п. уже вряд ли могут причисляться к чистому сёнен. Чистокровного сёнена практически не осталось, вот разве что Air Gear более менее стал свежим глотком воздуха в жанре.


3. Любовные комедии


Золотой эпохой в развитии этого жанра стал конец 90-х годов, после выхода одного из лучшего сериала в этом жаре, буквально создавшем его – Love Hina. До этого события в любовной аниме комедии главенствовали бесчисленные клоны произведений Такахаси Румико, имитирующие в той или иной степени «Ранму ½». Love Hina – буквально встряхнул жанр, став проводником для таких хитов, как Ai Yori Aoshi, Kare Kano и Ouran High School Host Club. Но увы, именно на Оуранском Хост Клабе, на мой взгляд, успешное развитие этого жанра начало стремительно стремиться к нулю. Последующие комедии принялись тупо копировать структуры той же «Лав Хины» все больше скатываясь в откровенный фансервис и неприкрытое этти. Нельзя сказать, что в этом жанре уж совсем не было примечательных наименований. Lovely Complex и Itazura na Kiss стали его заметными представителями. Бичом жанра определенно стала гаремная составляющая. Сюжеты подобных сериалов стали строится по принципу максимально обрастания ГГ противоположным полом, а весь юмор скатился к демонстрации физиологии женского тела в различной степени обнаженности. К счастью, в жанре романтики, который частично перекрывает «любовную комедию», из года в год выходят свежие идеи, позволяющие переманивать поклонников к себе в стан. Остается надеется, что любовная комедия сможет развиваться хотя бы в рамках «романтического» аниме.

Очень хочется добавить в этот список жанр «Меха», но в этой категории нового аниме с каждым годом все меньше и меньше, да и не большой я знаток этого жанра.