Особенности отечественного фэндома...

Фото / Обложка: 
Особенности отечественного фэндома...
Год выпуска: 
Жанр: 

В последнее время новости о блокировании сайтов стали появляться гораздо чаще. Роскомнадзор предъявляет претензии к статьям Википедии о наркотиках, Мосгорсуд блокирует Рутрекер, в ответ на что Рутрекер объявляет "учения по гражданской обороне". Государство неутомимо отслеживает нежелательную информацию, хотя в большей части случаев добивается прямо противоположного эффекта - повышенного внимания к блокируемым ресурсам.

Вместе с тем стоит отметить, что свободе распространения информации угрожает не только государство - порой и обычным людям хочется спрятать то, что им может навредить. В большей части случаев такие попытки заканчиваются так же, как и начинания государства - из-за эффекта Стрейзанд происходит лишь большая шумиха. Но порой у человека оказывается достаточно связей с владельцами информационных ресурсов, чтобы надежно вымарать любой неугодный факт. И такая ситуация гораздо хуже - если блокировку государства еще можно обойти, то в случае с действиями частных лиц однозначного решения нет.

Отаку на Видео: идея и авторы

Дальнейшая история будет тесно связана с российским аниме-фэндомом. В 2013 году, когда эта история и началась, аниме-фэндом переживал не лучшие времена - закрылись практически все печатные издания об аниме и манге, крупнейшие лицензиаторы аниме тоже прекратили свою деятельность, да и сами дисковые издания находили покупателей все с большим трудом. Поэтому и был воспринят с таким энтузиазмом проект "Отаку на видео".

Проект был достаточно прост - создать документальный сериал о японской анимации. Внимание публики привлекло то, кто стоял за этим проектом - это были Алекс Лапшин и Валерий Корнеев.


Вот, вот эти люди.

Доверие этим людям было большое, так как они себя уже успели зарекомендовать: Лапшин - как хороший видеооператор, Корнеев - как журналист, за чьими плечами был опыт работы главным редактором журнала "Анимегид" - крупнейшего журнала на данную тематику в России. На тот момент "Анимегид" уже закрылся, но Валерий стал работать главным редактором сайта Отаку.ру. Озвученная цель - 185 тысяч рублей, которых должно было хватить на поездку в Японию и выполнение всех обязательств перед участниками краудфандинга - была выполнена и перевыполнена - в итоге было собрано почти восемьсот тысяч рублей.

Сериал обещали выпустить в сентябре 2013 года. Корнеев и Лапшин съездили в Японию, отсняли материалы, потом решили ввиду повышенного интереса к проекту разнообразить его и отправились во вторую поездку в Японию. Этот период времени хорошо освещен ежедневными подкастами - ведь сбор средств был продлен, а подкасты подогревали интерес к конечному продукту.

Но после возвращения из Японии поток новостей о проекте резко иссяк. В октябре 2013 года вышел небольшой видео-отчет о ходе работ. Предполагалось, что подобные отчеты будут появляться каждую неделю до выпуска "Отаку на Видео" на дисках, но этот видеоотчет оказался единственным.

За 2014 год на странице проекта появилось лишь несколько новостей. 1 сентября 2014 было объявлено, что дисковое издание увидит свет 15 февраля следующего, 2015 года. Вкладчики согласились подождать, хотя недовольство росло. По неофициальным каналам распространения информации поступали противоречивые данные, но было достаточно доказательств, что Валерий Корнеев застопорил свою часть работы - написание текстов.

Не стоит и говорить, что и 15 февраля 2015 "Отаку на видео" так и не вышел. Терпение некоторых людей лопнуло.

Не имей сто рублей, а имей сто друзей

Этих людей можно понять - ведь задержка проекта на полтора года, причем проекта, за который было заплачено вперед, является достаточно некрасивой ситуацией. Сам "Отаку на видео" стал притчей во языцех, или, как говорят сейчас, мемом.

От мемов до Луркоморья - один шаг. Тем более, что страница о Корнееве давно существовала на Лурке - как уже было сказано, он был журналистом, работавшим и в "Великом Dраконе", и в "Стране игр", и редактором "Анимегида", что впоследствии оказалось очень важным. Поэтому в статью о Корнееве 16 марта 2015 года была дописана краткая история провалившегося краудфандинга.

Ответная реакция не заставила себя долго ждать. 24 марта 2015 года раздел об "Отаку на видео" был удален, а сама статья - заблокирована для внесения правок участником Xtender.

Неужели статья содержала клевету или оскорбления? Но стиль Лурки далек от стиля Википедии, обычное зубоскальство является скорее нормой. Причина блокировки была в другом. Откроем, допустим, двадцать второй номер журнала "Анимегид", чьим главредом и был Корнеев:


Корнеев и Лапшин работали над номером. Постойте, а Альберт Алиен - это случаем не...

Да, Альберт Алиен, он же Aalien, он же Xtender, он же Дмитрий Хомак - человек, который в представлении не нуждается. Статьи Луркоморья содержат много критики множества людей, и никто (кроме обиженных героев статей, конечно) не спешит их править, но описание истории краудфандинга и невыполненных обещаний оказалось надежно спрятано - не каждый человек будет просматривать историю изменения страницы.

Впрочем, стоит отметить, что раздел, посвященный "Отаку на Видео", вернулся спустя несколько месяцев (хотя редактировать статью нельзя до сих пор). Саму историю своего решения Хомак описывал так:

С тех пор... нет, так ничего и не произошло, если не считать пары очередных новостей о состоянии проекта. Вряд ли "Отаку на Видео" будет выпущен и в 2015, но основные страсти откипели. Впрочем, не в "Отаку на Видео" дело. Дело в другом.

Где стоит провести грань между свободой и ограничениями? Можно ли ради душевного спокойствия человека скрывать правду или "вор должен сидеть в тюрьме"? И, если кто-то не будет согласен с такими препонами распространению информации - как найти обходной путь, чтобы узнать правду? Вопросы сложные, но на них стоит найти ответ.

quality1: 
Средняя: 10 (15 оценок)
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет

Эволюция графики в аниме.

Фото / Обложка: 
Эволюция графики в аниме.
Год выпуска: 
Жанр: 

Японская анимация обладает богатой и продолжительной историей, беря свое начало с эфиров 1960-х годов. Само собой разумеется, со времен первого Астро Боя многое изменилось. Но все равно напрашивается вопрос: а что именно? В этой статье я попробую взглянуть на визуальные аспекты аниме и как они эволюционировали на протяжении прошедших лет. (В качестве примера будем использовать образ Акиямы Мио из K-On! который наглядно продемонстрирует изменения в десятилетиях).

Добро пожаловать в 60-ые. Аниме 1960-69 годов.

Хотя первые задатки аниме в Японии появились уже в 1920-е годы (а есть мнение, что и еще раньше), 1960-е годы обычно воспринимаются как дата формирования внешнего облика и отчета роста популярности японской анимации. Именно в этом десятилетии создавались первые телевизионные сериалы; а что еще более важно, в 60-ые зародились первые японские анимационные студии (Toei Animation, Mushi Productions, Tele-Cartoon Japan и т. д.)

  • Представители: Sennin Buraku (1961), Astro Boy (1963)
  • Цветовая палитра: черно-белая
  • Соотношение сторон: прибл. 5:4
  • Глаза: черный зрачок; минимум ресниц
  • Лицо: простые кривые линии; небольшие выпуклости на щеках
  • Волосы: сплошные черные; пилообразная челка
  • Нос: небольшой, но заметный

А вот и 70-ые. Аниме 1970-79 годов.

В 1970-ом начался спад в индустрии аниме, не малую роль в этом послужил рост популярности лайв-экшн на ТВ. Однако, нет худа без добра, и отсутствие громких имен в стане аниматоров привело к положительным последствиям для индустрии. Многие талантливые новички получили места режиссеров и продюсеров, а нехватка рабочей силы вынуждала искать новаторские приемы и техники в производстве аниме. Именно с начала 70-х годов у облика японской анимации начала появляться собственная идентичность, кардинально-отделяющая ее от мультипликации остального мира.

  • Представители: Ace wo Nerae (1973), Ikkyu-san (1975)
  • Цветовая палитра: пастельные тона с минимальным затенением
  • Соотношение сторон: прибл. 5:4
  • Глаза: зрачок прорисован; отблеск; большие ресницы
  • Лицо: круглое или угловатое
  • Волосы: более-подробные; реалистичные цвета
  • Нос: небольшой, но заметный

80-ые зовут! Они жаждут возврата аниме! Аниме 1980-89 годов.

Чрезвычайная популярность «Звездных Войн» на Западе привнесли во многие японские студии моду на космооперы. Именно этот жанр главенствовал в этом десятилетии, подарив зрителю такое понятие как – меха. Субкультура отаку была на подъеме. В 1981 году стартовал первая, весьма-продолжительная фантастическая комедия Urusei Yatsura. Аниме становилось все более продолжительным и масштабным. Каждый последующий сериал старался обойти своего предшественника по всем параметрам. Именно 80-ые специалисты характеризуют как «Золотой Век» японского анимематографа.

  • Представители: Super Dimension Century Orguss (1983), Super Dimension Century Southern Cross (1984)
  • Цветовая палитра: насыщенная, смелые цвета
  • Соотношение сторон: 4:3
  • Глаза: небольшие, реалистичные пропорции
  • Лицо: угловатое, почти как живое
  • Волосы: натуральные, просматриваются пряди
  • Нос: очень заметный

Только в 90-ых поклонники аниме поняли это! Аниме 1990-99 годов.

Об аниме 90-х не так уж и много можно сказать, но некоторые вещи достойны упоминания. В этот период аниме становится международным феноменом. Не в последнюю очередь благодаря экспорту таких сериалов в США, как: Dragonball Z, Sailor Moon, и Pokémon, которые становятся хитами, развивая субкультуру отаку уже в международном формате. Аниме сериалы с привлекательными героинями начинают обгонять по популярности меха.

  • Представители: Tenchi Muyo! Ryo-Ohki (1992), Slayers (1995)
  • Цветовая палитра: очень насыщенная
  • Соотношение сторон: 4:3
  • Глаза: большие, нереально-овальные зрачки
  • Лицо: очень угловатое
  • Волосы: дикие и смелые, нереалистичные цвета
  • Нос: небольшой

Есть идеи для названия последнего десятилетия в аниме? Аниме от 2000-х и старше.

Некоторые говорят, что эта эпоха ознаменовалась началом упадка феномена аниме. В конце концов развитие «Золотого Века» не может продолжаться вечно. Мое-фанатизм достиг своей критической массы. В наши дни развитие этого поджанра зашло в тупик, а современные студии KyoAni или J.C. Staff уже боятся экспериментировать с аниме. Обратной стороной медалью стало всеядоступность аниме для поклонников во всем мире. И речь идет не только о возможности смотреть онгоинги, но и шанс познакомиться с раритетами прошлых десятилетий. Бурное развитие Интернета (торрент-трекеры и т.п.) довело популяризацию аниме практически до ее предела.

  • Представители: K-On!
  • Цветовая палитра: яркие, размытые пастельные
  • Соотношение сторон: 4:3 с доминированием 16:9
  • Глаза: выраженная градация, тщательная прорисованность
  • Лицо: извилистое, напоминает стандарты 90-х
  • Волосы: как натуральные, так и фантастические цвета
  • Нос: очень небольшой

Оригинал статьи: www.glg-gaming.com

quality1: 
Средняя: 8.3 (6 оценок)
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет