| АниМаг Онлайн - Ваш проводник в мир аниме!

Косплееры Ростова. Часть 4.

Опубликовано 31 январь, 2014 - 07:51 пользователем Алексей Марков

тип:

АВТОРСКИЕ СТАТЬИ

Фото / Обложка:

Год выпуска:

2014

Жанр:

Косплей

Есть люди, которые на время превращаются в сказочных персонажей, это не секрет и не новость, но знали ли вы, что рядом с вами живут герои кинофильмов, которые лишь ради вас обретают человеческий облик?

Четвертая статья из обзора "Косплееров Ростова".

Персонаж: Edward Scissorhands(Edward Scissorhands)
Косплеер: Снежана Белая
Фотограф: AKU

В день перед Рождеством мне посчастливилось встретиться с еще одной необычной представительницей ростовского косплея, Снежаной Белой, которую встретил еще на Танибате 2013 г. Но ведь я уже писал об отдельном косплеере, и о косбэнде и даже о косплей-мастерской, чем же так интересна еще одна представительница из разношерстной тусовки? Все от того, что Снежана очень необычный и нестандартный косплеер, ее образы больше ориентированы на западный кинематограф и оригинальные идеи, нежели на восточную культуру и аниме, а все ее косплеи настолько проникнуты духом изображаемого персонажа, что создается впечатление, будто он вышел прямо из телеэкрана.

Должен заметить, что до этого момента я со Снежаной практически не общался, краткая встреча на фестивале и небольшая интернет-переписка не в счет, а потому встреча в который раз обернулась сюрпризом. Снежик очень тихая, скромная, застенчивая и «воздушная» девушка, как волшебная фея, которую может вспугнуть любое неосторожное движение.

Снежик и снежок.

- Снежана, первый мой вопрос я адресую всем косплеерам, что положило начало этому необычному хобби?

- Началом можно считать Танибату 2012 г., где я в первый раз появилась в образе Эдварда Руки-Ножницы, до этого я нигде не участвовала и не причисляла себя к косплеерам, хотя и следила за видео и фото-отчетами творческой группы R&R. Мне нравились их яркие образы, необычные костюмы, улыбки и веселье косплееров на фестивалях, но все они проходили в других городах. Сама же я даже и не думала о участии в таких красочных и шумных мероприятиях, и не знала, что нечто подобное проходит в Ростове-на-Дону.

- Косплеер богат своими костюмами и количеством положительных отзывов о них, как велико твое богатство?

- Я совсем бедный косплеер. – сдержанно улыбается Снежана – Всего у меня три костюма и то третий появился совсем недавно и еще не успел нигде засветиться. Первый мой костюм – это Эдвад Руки-ножницы, который я сделала задолго до своей первой Танибаты, но именно благодаря ему у меня появился шанс туда попасть. Вторым костюмом был лесной Бог Цернунн, с которым я выступила на Танибате 2013, и, наконец, «Гринч, который украл рождество», в нем я буду на Аниматриксе.

Персонаж: Edward Scissorhands, Kim (Edward Scissorhands)
Косплеер: Снежана Белая, Рен
Фотограф: AKU

- Расскажешь побольше о своих костюмах? Я видел много косплеев: красочных, интересных, сложных и дорогих, но твои образы сильно отличаются от них. Твои персонажи выглядят как живые!

- Наверное, это от того, что я выбираю только тех персонажей, которые мне подходят не только в плане внешности, но и эмоционально. И я даже не могу сказать, что мои персонажи – это просто лишь костюмы, это все я сама, особенно Эдвард Руки-Ножницы. Я похожа на него внешне, и для этого мне совсем не обязательно прибегать к гриму, но главное – характер. Я, так же как и он наивна, застенчива, пуглива и нелюдима, мне трудно находить общий язык и находиться в компании незнакомых людей. Именно из-за этой схожести и родился первый костюм, который вообще сделал нас с Эдвардом одним лицом, а потом появились первые фотографии со мной, они попали в сеть и в итоге меня пригласили на первую в моей жизни Танибату.

Персонаж: Edward Scissorhands
Косплеер: Снежана Белая
Фотограф: Рената Бедро

- На Танибате 2013 я не только встречался с тобой дважды, но даже оставил себе на память фото с Эдвардом и сказочным Оленем, но, если бы я не знал точно, я бы не поверил, что их играет один и тот же человек.

- Костюм, в котором я выступила на Танибате 2013 – это не просто Олень, сначала этот новый образ задумывался как олень-патронус из «Гарри Поттера» Джоан Роулинг, а после я прочла описание кельтского Бога Цернунна и поняла, что это он. Сперва Цернунн должен был быть более суровым и флегматичным, как его прародитель, белый олень, являющийся из потустороннего мира и обладающий великой мудростью и даром всеведения, но в итоге мой Бог-олень получился добрым, милым и грустным. Просто мне очень нравятся олени, сильные, быстрые, изящные и красивые животные.

Персонаж: Лесной Бог Цернунн
Косплеер: Снежана Белая

- Так поэтому ты была такой грустной? Просто я очень волновался, думая, что тебе очень тяжело и неудобно в этом костюме.

- И поэтому тоже. Костюм был очень жарким, и мне повезло, что хотя бы внутри дома творчества было относительно прохладно. Очень тяжелые и неудобные рога, голову можно было поворачивать только о-о-очень медленно, а конструкция копыт позволяла только стоять, ходить было просто больно, только неспешно вышагивать. Из-за этого я пропустила почти все интересные выступления и смотрела их позже в записи.

Персонаж: Лесной Бог Цернунн
Косплеер: Снежана Белая

- Твой последний косплей – это Гринч, который украл рождество. И вновь ты добилась 100% сходства, хотя я даже представить себе не могу как, ведь это не природная внешняя схожесть, как в случае с Эдвардом, у тебя же натуральная живая мордочка!

- Мне с детства нравился фильм и его герой – Гринч, ведь он совсем не злодей, просто его сильно обидели жители городка. И вот летом 2013 г. я пересмотрела фильм еще раз и принялась за изготовления костюма, чтобы успеть к зимним праздникам. Кроме того, я делала косплей, которого в России еще не было, да и вообще Гринч очень редкий гость среди косплееров, а мне не хотелось повторять за кем-то, хотелось идти непроторенной дорогой.

- Гринч – это полностью твоя работа или тебе помогали с пошивом и крафтом?

- Нет, о существовании Гринча никто не знал, и друзья увидели его лишь на первой фотосессии, это был сюрприз. Но одной делать костюм было тяжело, даже не в плане пошива, просто в Ростове очень трудно достать необходимые материалы, все приходилось заказывать по почте.

Персонаж: Grinch, Martha May Whovier (How the Grinch Stole Christmas)
Косплеер: Снежана Белая, Валерия Капнина
Фотограф: Рен

- Маска-мордочка на лицо тоже заказная?

- Мордочка Гринча так же сделана мной, и она действительно «живая», в ней можно улыбаться, смеяться, грустить, и она передаст всю мимику лица. Но изготовление ее было самым тяжелым и дорогим во всем костюме. Я делала ее по той же технологии, что и силиконовые мимические маски для кинофильмов. Процесс это долгий и, без толкового руководства или инструкции, пришлось изрядно помучаться, испортить много не дешевого материала, который, в случае неудачи, не получилось бы быстро купить снова, только заказывать и снова ждать.

- Замечательные костюмы, шикарные образы, и где же можно будет посмотреть и потрогать это чудо вживую? Анимафия в феврале 2014 г. в Ростове?

- Увы, на Анимафию я скорее всего не попаду, но Гринч вместе с Мартой отправится в Москву на Аниматрикс 2 февраля.

Персонаж: Grinch, Martha May Whovier (How the Grinch Stole Christmas)
Косплеер: Снежана Белая, Валерия Капнина
Фотограф: Рен

Спустя час нашего интервью, Снежик немного освоилась, повеселела, и уже с большим энтузиазмом отвечала на мои вопросы. Рассказала о проблемах и трудностях, которые встают перед ростовским косплеером, поделилась впечатлениями о прошедших фестивалях и планами на будущее. Обстановка стала более уютной и домашней, а потому и я продолжил задавать вопросы, отставив косплей на второй план и взяв под прицел саму Снежану.

- Несмотря на то, что у тебя не так много костюмов, ты довольно популярна, у тебя много поклонников и почитателей, как ты к этому относишься?

- Не знаю. Наверное, я просто делаю косплей не для того, чтобы получить какие-то призы, награды или похвалу, но мне приятно, когда люди пишут: "Боже мой, это мой любимый персонаж! Спасибо за то, что оживили его!". И вот это самое важное для меня, что мой косплей находит такой отклик в сердцах людей. А вот интервью у меня берут в первый раз, потому я и смущаюсь.

- Скольких бы косплееров я не встретил, все они творческие ребята. Пишут стихи, рисуют, танцуют, много чего, всего не перечислишь, к тебе это относится?

- Наверное, меня тоже можно отнести к творческим людям. – Снежана сдержано улыбается – Я учусь на дизайнера-графика, немного рисую, играю на фортепиано, и, конечно же, косплей. Увлечение косплеем очень многогранно, это и новые знакомые, друзья, впечатления, достижения и хобби, которое занимает все свободное время.

- А как воспринимают твое необычное увлечение друзья и знакомые?

- Почти все мои друзья – косплееры, тут можно и не уточнять, им нравится мое творчество, они искренне радуются за меня и помогают. Знакомые же, не связанные с моим увлечением, в целом относятся к косплею положительно, им интересно рассматривать новые фото, узнавать что-то о фестивалях и необычных идеях.

Персонаж: Grinch (How the Grinch Stole Christmas)
Косплеер: Снежана Белая
Фотограф: Рен

- Что ты думаешь о косплее Ростове? Можно было бы что-то улучшить или изменить?

- Мне очень нравятся ребята из Ростова, занимающиеся косплеем, организующие мероприятия, поддерживающие и помогающие новичкам. Ростовские косплееры вообще очень сплоченные и увлеченные люди, занимающиеся необычным и интересным делом, и в них менять я ничего не хочу. Хотелось бы больше понимания со стороны посторонних людей, ведь мы не делаем ничего плохого, а наоборот стараемся дарить людям радость и веселье. Хотелось бы, чтобы репортажи в СМИ с косплеерами и о косплеерах делали люди хотя бы чуть-чуть разбирающиеся и понимающие нас, иначе такие статьи получаются «однобокими» и непонятными ни косплеерам, ни обычным людям. Но думаю, что это лишь дело времени, ведь не так давно даже фестивалей не было.

- Я слышал, что тебе пришло письмо от кинорежиссера Тима Бёртона, это действительно так?

- Да, благодаря моим друзьям обо мне узнал мой любимый режиссер. И он действительно мне ответил, что ему очень нравится мое творчество, и прислал собственноручно подписанное фото! Я очень рада, считаю такой отзыв пока одним из самых больших своих достижений, спасибо моим друзьям за это!

Фото из письма Тима Бёртона с его автографом и пожеланиями Снежику.

От Снежика я узнал еще много интересного, но еще больше мне хотелось бы узнать у нее еще. Что-то по некоторым причинам в статью не вошло, что-то будет написано в следующих моих работах, но, в общем и целом, наше интервью подошло к концу.

- Снежик, чтобы ты хотела напоследок сказать читателям?

- Я бы хотела пожелать, чтобы каждый нашел в жизни такое занятие, которому он готов посвящать себя без остатка... Это очень важно, иметь любимое дело.

Когда вы будет читать это интервью, Снежана Белая уже прибудет в Москву, и будет готовиться к выступлению на Аниматриксе, давайте пожелаем ей удачи! Давайте пожелаем удачи всем ребятам, которые стараются, чтобы дарить радость и хорошее настроение другим, чтобы на нашем с вами лице сияла улыбка!

001.jpg

quality1:

Средняя: 10 (7 оценок)

АМ Рейтинг:

Голосов пока нет

White Album 2

Parasite Dolls

Sengoku Basara

Gingitsune

Outbreak Company

Почему все мои любимые аниме – сексистские?

Опубликовано 20 январь, 2014 - 12:24 пользователем Переводы

тип:

АВТОРСКИЕ СТАТЬИ

Фото / Обложка:

Почему все мои любимые аниме – сексистские?

Год выпуска:

2014

Жанр:

Статья

Ну ладно, не все, но из слов «большинство» и «некоторые» не составишь броский заголовок!

Сексизм. Не так прогрессивно, как вы могли бы подумать

В последнее время я слышал множество жалоб на эксплуатацию женских образов в таких аниме, как Kill la Kill, Kyoukai no Kanata, и Monogata… - вообще, я думаю, что многие согласятся с тем, что за последнее время «Истории» обрели такое количество фанатов, что темы сексизма в них можно легко избежать. Даже глядя на провал Samurai Flamenco я кое-что понял: большое количество моих любимых аниме переполнены сексизмом.

Да, мне нравится аниме, в которых есть сильные женские персонажи, но бОльшая их часть подпадают под категорию «не сексист», когда они никак не связаны с феминизмом. Теперь, я думаю, аниме полно сексизма. Хоть я и не специалист, чтобы рассуждать об этом, но в некоторых аниме очень любят демонстрировать сексизм в достаточно грубой форме. Излишний сексизм мне дико надоел во многих аниме (я не могу выдержать мангу Rurouni Kenshin, например. И нужно ли вспоминать о Sword Art Online?). Но я уверен, когда я писал о «Дочерях Мнемозины», я похвалил это аниме за то, каким оно было женоненавистническим. Разумеется, это не означает, что я поддерживаю сексизм. Я не настолько злой. Но если это требуется для развития истории, и если вы знаете, что делаете, то я говорю: дерзайте. «Дочери Мнемозины» не были бы столь прекрасны, не будь в этом аниме насилия над женщинами (хотя действительно ли вам нужно такое количество сексуальных сцен с маленькой девочкой?). То же самое – насилие, секс, наркотики и многое другое – встречаются в некоторых довольно хороших фильмах.

И это не только «Дочери…», разумеется. Много из того, что я раскопал в действительности предназначена для определенного пола. Так что давайте взглянем на некоторые из найденных мной аниме.

В качестве примера представляю вам доверху наполненное насилием аниме «Манускрипт ниндзя» и главных герое - Дзюбея и Кагеро. Сюжет фильма в основном о том, как Дзюбей, шантажируемый жутким стариком, нанимается к нему на работу, а Кагеро помогает ему. Их отношения развиваются по старой схеме любви/ненависти. Хотя Кагеро не так плоха, как девушка из первой игры серии Ninja Gaiden (серьезно, какого черта она делает в этой штуковине?), она является весомым персонажем в этой истории и даже спасает Дзюбея в одной из сцен. Однако в течение всего фильма Дзюбею приходится многократно спасать ее саму только потому, что он «мужчина» и все такое. Когда мы впервые видим Кагеро, она, не сумев победить каменного человека, почти становится жертвой насилия, но Дзюбей спасает ее, разрубив противника пополам. Разумеется, как я уже говорил, она вполне себе ценный персонаж и не бесполезна для фильма.

Но в конце «Манускрипта ниндзя» (спойлер, кстати) Кагеро стновится очень слабой, словно ее сильный характер куда-то пропадает. Когда она понимает, что Дзюбей умирает от яда, а спасти его может только секс с ней (не буду вдаваться в подробности), она делает именно то, о чем вы подумали. А когда он отказывается от помощи, она получает смертельное ранение, излечивает Дзюбея от яда поцелуем (оказывается, секс – это ложь) и умирает, чтобы разозлить его для последней битвы. Добавьте к этому нотки похоти, и можно заметить, что отношение к Кагеро такое же, как и… да в этом фильме ко всем женщинам относятся плохо, не говоря уже о главной героине. Но все равно я люблю это аниме. Потому что, если принять во внимание, эпоху, сюжет и то, что это действительно отличный фильм, все то, о чем я писал ранее, является необходимым злом.

Следующее аниме – это «Воздушный мастер», которое заставит взбунтоваться любую феминистку, посмотревшую его. Да, главный персонаж аниме – это высокая и сильная девушка, которая побеждает в уличных боях, так что здесь мы не получаем гарем девушек, клеящихся к молодому человеку, что весьма оригинально. С другой стороны, в этом шоу есть Джульетта. И юмор, на который может рассчитывать зритель - это попытка парня изнасиловать девушку и «Ах, как будет весело, если он опростоволосится» в качестве реакции на неудачу. В частности, в сцене пятого эпизода, где Маки только что потеряла волю, потому что «страшный» (так оно и есть) парень сорвал с нее одежду в стиле, подчеркивающим комизм ситуации, которая, однако выглядело все достаточно тревожно. Особенно, если учитывать тот факт, что графика аниме чертовски ужасна.

Тот факт, что Джульетта – насильник, был бы еще хоть как-нибудь терпим, если б парень получал «на орехи» за свои дела. И действительно, в последствии, через пару эпизодов, Маки его избивает. И что с ним происходит после этого? Почему он становится лучшим другом отца Маки – мужчину, на которого Джульетта напал и чуть не убил, когда тот сказал не прикасаться к его дочери? Парень продолжает преследовать Маки в более «юмористическом» ключе, нападая на всякого, кто хоть немного похож на него. Включая женщин, хотя это не всегда так. Это похоже на один из случаев из сёнен-аниме, когда «поражение равно дружбе», за исключением жутких персонажей, которые никак не меняют свою разбойную и сексуально-преступную натуру. Air Master - все еще одно из моих самых любимых аниме, но я не могу винить людей, докапывающихся до многих слабых мест этого сериала. Существование Джульетты – одно из них.

Ч… Что ты такое говоришь?
Ты сказал, что любишь меня!

Пока что «сексзим в отношении женщин к концу шоу только развивается». Давайте посмотрим на другую сторону медали при помощи пятого фильма «Эти несносные инопланетяне: Финальная часть». Аниме Румико Такахаси само по себе жестоко по отношению к мужскому полу, потому что «девочки, атакующие мальчиков – это намного смешнее». И Urusei Yatsura не сильно отличается от того, что иногда делала Ранма, хоть и не достигает подобных высот. Но «Финальная часть», как завершение серии, довольно несправедлива к мужчинам. Особенно к новому парню, который должен был стать главным злодеем (темнокожий блондин на рисунке выше), когда Атару завалил себя проблемами.

Как можно увидеть, главзлодей хочет жениться на Лам из-за договорного брака, но его преследует подруга детства (темнокожая платиновая блондинка на рисунке выше). Почему он не проигнорировал Лам и не женился на девушке, которую уже давно знает, спросите вы? Получается так, что они были хорошими друзьями с самого начала, но когда темнокожий парень случайно рассказал о договорном браке своей подруге, та сразу же (именно сразу же) начала из-за ревности издеваться над ним. А так как это вселенная «Несносных пришельцев», подобное правонарушение влечет за собой пуск ракет и скармливание парня акулам, ибо все это во имя любви. Дело в том, что мы тоже должны отнестись к этой истории любви со всей серьезностью (особенно, во второй половине фильма), так что вы не сможете просто сбросить эту историю со счетов только потому «они были такими веселыми». А я упоминал, что в конце фильма эти двое все-таки будут вместе, так как любят друг друга в конце концов, несмотря на годы психологического насилия? Ну да, ждите.

Все-таки довольно классный финал фильма моего любимого комедийного аниме, и я скажу когда-нибудь, почему, но…

Так что да. Куча моих любимых аниме – сексистские. И давайте будем честными, многое из того, что вы любите – тоже (должен ли я вспоминать «Тетрадь Смерти» или то, как относятся критики «Берсерка» к Каске?). Означает ли это, что мы должны ненавидеть их? Конечно нет! Отношение к сексизму может отличаться от человека к человеку, но я не был бы фанатом подобного жанра, если бы сам не являлся немного сексистом. И не был бы фанатом комедий Такахаси, если бы не смог вынести фарсовых ситуаций, когда «девушки отправляют парней в больницу». Также я не был бы фанатом нуара, если бы не мог воспринимать ту толику аморальности, которая присутствует в подобных аниме.

Оригинал статьи: flawfinder.wordpress.com
Переводчик: кавайщик

sexism-progress.jpg

quality1:

Средняя: 10 (5 оценок)

АМ Рейтинг:

Средняя: 10 (1 оценка)

Вторжение Гигантов: анализ сеттинга, часть 2 (ВНИМАНИЕ 18+ !)

Опубликовано 16 январь, 2014 - 09:18 пользователем Лео

тип:

АВТОРСКИЕ СТАТЬИ

Фото / Обложка:

Вторжение Гигантов: анализ сеттинга, часть 2 (ВНИМАНИЕ 18+ !)

Год выпуска:

2013

Жанр:

Сёнэн

Статья

В первой части анализа сеттинга я уже упомянул о том, какую роль играют великаны в японской мифологии и культуре. А как насчет людоедов в принципе, а не только людоедов-великанов? Конечно, происходящие во «Вторжении Гигантов» события с большой натяжкой можно назвать каннибализмом: во-первых, Гигантов вряд ли можно считать тем же биологическим видом, что и люди, во-вторых, людей они не едят в полной мере этого слова, а просто убивают, отрыгивая трупы.

Тем не менее, каннибализм явно прослеживается в сеттинге и о том ясно говорят многочисленные отсылки, как сделанные самим автором прямо, так и угадывающиеся в его восприятии этой мрачной гастрономической темы.

Откуда же черпал вдохновение мангака Исаяма Хадзимэ и какое место занимает людоедство в мировой и японской культуре? С мифологией мы уже разобрались, пора поговорить о низменном.

Каннибализм имеет долгую и почтенную историю. Везде, где проживали люди рано или поздно складывались ситуации, когда съесть ближнего своего становилось насущной необходимостью или навязчивым желанием. Естественно, наиболее распространенным явлением был каннибализм в голодные годы, из-за нехватки других съестных припасов. Однако нередко причины были сугубо «культурные»: поедание человека человеком могло иметь самый различный мотив — в виде поклонения божеству, как форма похоронного обряда и (самый распространенный повод) попытка вместе с плотью поглотить качества умершего, получить его ум, силу или храбрость.

— Привет, детишки! Хотите сыграть в одну веселую игру?
— Конечно, бабушка. Звучит интересно!
— FUUUU-!!!

Страх быть съеденным является одним из наиболее базовых для любой культуры или национальности. Мало кого пугает факт обычного убийства, но убийца-каннибал вгоняет в дрожь и вызывает праведный гнев даже у самого черствого циника. Естественно, этот страх пришел и в мифологию и религию, породив бесчисленное количество персонажей-каннибалов, будь то древние боги, такие как Кронос\Сатурн или более «мелкие» любители человечески вроде отечественной Бабы Яги, западноевропейских ведьм и десятков других персонажей.

Ламия, прекрасная возлюбленная Зевса, была проклята его ревнивой женой, превратилась в каннибала, стала ужасом всех порядочных людей и сексуальной фантазией генерала Дота Пиксиса.

Как ни странно, в японской истории или мифологии случаи каннибализма практически не зафиксированы. В то время как греческая или скандинавская мифология полна сюжетов связанных с пожиранием себе подобных, японские боги предпочитают иные способы выяснения отношений. Даже в соседнем Китае космогония вращается вокруг первопредка Паньгу, разлагающееся тело которого стало основой и пищей для бренного мира (удивительное сходство с Имир, казалось бы, из совсем другой культуры). На фоне всего этого разнузданного людоедства Тростниковая Долина, где живут синтоистские боги и населенные людьми Стрекозиные острова выглядят на удивление безмятежными и безопасными. Получается, для японцев каннибализм — еще одна модная новинка?

Возможно, все куда прозаичнее и случаи людоедства в японских хрониках не упоминаются, поскольку это не считалось исключительным событием. Так совершенно точно известно, что китайцы (для которых людоедство тоже не в новинку) считали заядлыми каннибалами жителей островов Рюку. Определенные свидетельства такого характера есть и о легендарной стране Яматай, которой правила королева Химико...

В ХХ веке было зафиксировано всего несколько случаев каннибализма, связанного с японцами. Самым известным являются свидетельства о людоедстве как военном преступлении, совершаемом японскими солдатами во время Второй Мировой. Впрочем, эти случаи не столько многочисленны и сильно преувеличены прессой. По рунету уже давно гуляет миф о «древнем самурайском обычае» кимотори в процессе которого самурай вырывал у врага печень и пожирал ее. Да вот беда, кроме пары весьма сомнительных источников описание кимотори нигде не встречается. Более того, нет ни одной статьи на английском, японском или другом языке языке, где сочетание слов “kimо” и “tori” связывалось бы с каннибализмом или самураями. А сами японцы, услышав про кимотори, только недоуменно пожимают плечами. Чего только эти гайдзины не придумают!

Словосочетание «Кимотори» встречается только в аниме «Прятки» (“Kakurenbo”), так там называют демона, питающегося печенкой. Никаких больше свидетельств кимотори нет ни на одном языке мира, кроме русского. Зато в наших пабликах интеллектуалы повторяют про древний обычай без устали. Они языками не владеют. Им и так всё понятно.

На самом деле никакого особого обряда «поедания печени павшего врага» в кодексе самурая, разумеется, нет. Если бы кимотори существовал на самом деле — американцы тотчас бы использовали его в антияпонской пропаганде.

Возможно, истоками этого мифа, наравне с военными преступлениями, можно считать самого известного японского каннибала, нашего современника Иссэя Сагава. Юный Сагава считался прилежным студентом, изучал европейскую литературу и был духовно богатой личностью. 1 июня 1982 года он убил и съел свою однокурсницу, голландку Рене Хартевелт, чтобы «поглотить ее силу и красоту». Что характерно, западная пресса, обсуждая убийство про «древний и хорошо известный» обряд кимотори ни разу так и не вспомнила.

Кстати, Сагава провел за решеткой меньше двух лет благодаря влиятельному отцу. Сегодня в Японии он уважаемый человек и... ресторанный критик. А ты продолжай верить, что «всесильные мажоры» есть только в СНГ.

Не менее... любопытный случай произошел недавно, в 2012 году. 23-летний художник по имени Мао Сугияма, считающий себя бесполым, с помощью профессиональных хирургов удалил свой пенис, после чего устроил в интернете аукцион, предлагая гениталии в качестве главного блюда. Откушать пикантное блюдо согласились пять интересных личностей, заплативших за все удовольствие 250 долларов каждый.

Мао Сугияма удалил себе пенис и продал его на съедение за 1250 долларов. Даже в Японии это не посчитали нормальным.

Японская полиция долго не могла найти повод привлечь бесполого художника к ответственности — каннибализм в Японии не является преступлением! В результате ему было предъявлено сначала обвинение в нарушении санитарных требований при приготовлении пищи, а потом в аморальном поведении.

Кстати, в Японии сексуальность и еда неплохо сочетаются. Довольно популярным товаром являются тарелки в форме женского тела. При желании формой латентного каннибализма можно признать нетаймори, особый способ подавать суши, используя в качестве подноса обнаженную живую женщину. Правда, по словам самих японцев, этот обычай был популяризирован западной прессой и телешоу, а в самой Японии считается дурновкусием и практикуется в основном якудза.

Женщина-нетаймори и ее пластиковый аналог для бедных. Ням-ням?

В интернете вместе с нетаймори можно наткнуться на шокирующий «Ресторан для каннибалов», где японцам предлагают откушать блюдо в виде обнаженной женщины, которую нужно разрезать ножом, чтобы извлечь съедобные органы. Судя по всему, особой популярностью такая забава не пользуется и подражателей у ресторанчика пока не нашлось.

Как видим, судить об отношении японцев к каннибализму (если вообще можно так выразиться) довольно сложно. С одной стороны в их истории не зафиксировано случаев массового людоедства или обрядов связанных с пожиранием плоти людей. Что особенно бросается на фоне остальных островных народов Юго-Восточной Азии. С другой стороны каннибализм является важной составной частью японского культурного андерграунда, о чем ясно говорят случаи типа Иссэя Сагава. Каннибализм является центральной темой работ известного художника-мангаки Айдо Макото, которые вызывают в Японии немалый общественный резонанс. Его коллега по цеху, Суэхиро Маруо приобрел еще большее признание работая в схожих направлениях, его однотомная манга «Необыкновенная история острова Панорама» в 2009 году получила престижную премию имени Осаму Тэдзуки.

Художник Айдо Макото постоянно обращается к теме людоедства, причем на фоне его работ творчество Исаямы по уровню брутальности выглядит детской раскраской.

Критики называли этот жанр эрогуро. Работы таких авторов как Макото и Маруо достаточно востребованы, но мейнстримом стать не могут — их критикуют за излишнюю жестокость даже в самой Японии. Ирония здесь в том, что куда более мягкий и гуманный Исаяма удостоился от западных критиков клейма «порнограф насилия», право же, некоторым людям стоит расширять кругозор.

Иными словами, для японцев каннибал это не только кровожадный маньяк-убийца, но и медия-фигура. Поэтому «Гиганты», сочетая мейнстримовый сюжет с запретным течением мрачного японского андергарунда произвели там эффект разорвавшейся бомбы. Если провести аналогию — это хентай без полового акта. Гуро без гуро. При его просмотре консервативный зритель может потешить темные стороны своей личности созерцанием вакханалию эронасилия, а с другой стороны не замараться поддержкой чужого перформанса.

Исаяма Хадзимэ явно проводит немало времени за изучением всемирной истории каннибализма. Самая заметная пасхалка в «Гиганта» — имена, которые получили подопытные пленные Гиганты.

Альберт Фиш, Чикатило и Сонни Бин, лидер известной шотландской банды горцев-каннибалов.

Безотносительно мифологической системы и менталитета народа-носителя культуры — людоеды должны жить во внешнем мире и должны быть отделены от мира людей границей в виде гор, рек, морей и т.д. Когда на смену языческим традициям стал приходить научный рационализм, местом жительства людоедов непременно становились неисследованные страны.

Самая известная из них — Патагония в Южной Америке, которую по праву можно считать giant's field реального мира.

Раньше любая Terra Incognita на карте сопровождалась непременными фигурами великанов.

Европейцы свято были уверены в том, что Патагонию населяют гиганты ростом до пяти метров, сведения о встречах с ними оставляли такие прославленные мореплаватели как Магеллан и Френсис Дрейк. С их подачи долгое время этот регион называли не иначе как «Земля Гигантов», regio gigantum.