Final Fantasy: Мысли по теме и не в тему

Фото / Обложка: 
Final Fantasy: Мысли по теме и не в тему
Год выпуска: 
Жанр: 

Мысля первая: Двадцать лет спустя

Пусть не винят меня читатели и авторы за мою небольшую зацикленность, ибо всё это не по моей прихоти, а исключительно по воле случая! Когда я писал статью по FFXII, я хотел выдать её к дате американской премьеры, т.к. если бы кто и стал писать, то, наверное, лишь спустя несколько месяцев... Похожая ситуация вышла и сейчас: 18 декабря сего года исполнилось ровно двадцать лет со дня выхода первой Final Fantasy для платформы Nintendo Famicom (у нас известной как Dendy)! По этому поводу я хотел даже написать "статью номера", но наш многоуважаемый ГлавРед привёл мне пачку весьма весомых аргументов против этой затеи, да и сама тема на этот номер была забита ещё два месяца назад... Но как ценитель серии, я не смог избавиться от этой навязчивой идеи и состряпал сию сагу (аж на душе стало легче!). На страницах Анимага уже было сказано немало (и мной в том числе) и хочется просто подвести небольшой итог.
За двадцать лет под маркой Final Fantasy было выпущено около двадцати полноценных игр и целая стопка римейков под разные платформы! Из них 12 полноценных jRPG (I-X2, XII), одна MMORPG (FFXI), два тактических ответвления (Tactics и Tactics Advance), три игры разных жанров на мобильные телефоны (FFVII: Snowboarding, FFVII: Before Crisis, FFVII: DoC Lost Episode), один action-шутер (FFVII: Dirge of Cerberus), одна action-rpg для PSP (FFVII: Crisis Core) и целых пять анимационных лент и 3D фильмов (FFV: Cristal Chronicles, FF: Unlimited, FF: Spirits Within, FFVII: Advent Children и FFVII: Last Order)! Про римейки для GameBoy, Nintendo DS и PSP я даже говорить не буду... Что интересно: вплоть до десятой части игры выходили примерно раз в два года, но лишь за этот год вышло уже четыре новых игры и три римейка!!! После объединения Square и Enix их новая политика просто пугает и шокирует, причем это касается многих проектов, не только ФФ (похожая участь постигла Dragon Quest, Valkyrie Profile и даже Legend of Mana) и по недавней ФФ12 уже заканчивают приквел для Nintendo DS. Как видно, перспективы не очень радужные и вместо качественных проектов нас обильно пичкают ширпотребом... Я не стану прогнозировать, что будет, если так пойдёт и дальше, но из компании уже ушел режиссер Ясуми Мацуно (FFT, FFTA, Vagrant Story и FFXII), а Хирунобу Сакагучи разрабатывает самостоятельный проект для Xbox-360! В Sqare-Enix явно грядёт большой переполох, но может даже это пойдёт им на пользу...

Мысля вторая: Несчастливое число "7"

Наверное, большинство фанатов, кричавших, что Final Fantasy VII была лучшей из всего сериала, сейчас проклинают себя за собственные слова... Обновлённый гигант игровой индустрии Sqare-Enix нашел для себя прекрасный способ лёгкой наживы: выпустив к E3 2004 визуально бесподобную реконструкцию начального ролика, компания разожгла в фанатах огонёк надежды на продолжение любимой и такой недосказанной истории! Как результат, восхитительный мувик Advent Children окончательно настроил фанов на ожидание продолжения, не заставившие себя долго ждать! В результате Before Crisis (мобильники) и Dirge of Cerberus (PS2) были моментально разметены с японских прилавков, ведь если мульт был таким классным, то и игры должны быть на идентичном уровне! Но... не судьба! Первым до наших краёв дошел Dirge of Cerberus, но о нём в этом номере есть отдельная статья, где я полностью высказал свое "фэ" и посему повторяться не буду.
Что касается Before Crisis, то тут мне пока особо сказать нечего, т.к. на моей старенькой Nokia 1110 я просто не в состоянии её оценить (требуются G3 аппараты)... Но по информации из сети ясно, что японским фанам игра понравились больше, чем вышеупомянутый шутер. Она является приквелом к оригиналу, в виде jRPG за "Турков" во времена войны в Вутае (за 5 лет до событий оригинала). Before Crisis вышел в виде 25 эпизодов из жизни небольшого спецотряда "Турки", находящегося в непосредственном подчинении лично у президента корпорации "Шинра". Как я уже говорил, они выполняют самую грязную работу для корпорации (зачистка, шантаж, похищения и шпионаж). В оригинале встречаются всего четверо (Рено, Руд, Тсенг и Елена), но тут нам предстоит узнать историю каждого из пятнадцати членов отряда (и даже небольшой рассказ об их лидере Тсенге). Короче говоря, нам предоставят истории знакомых персонажей и новые взгляды на старые события (да и просто возможность пошпилить в ФФ на мобильном звучит весьма заманчиво).
Что интересно, весной выходит ещё и action-rpg Crisis Core для PSP. Кроме небольшой кучки скринов, в сети можно найти список персонажей и намёки, что сюжет будет крутиться вокруг случая в Нибельгейме, описанного в Last Order.
Всё ещё ходят слухи о полном римейке "семёрки" на Play Station 3 и съёмках аниме-сериала уровня Last Order, но лично я не думаю, что им дано сбыться! А ведь всё начиналось с простейшего сима сноуборда для мобильников...

П.С. Про Chocobo Rasing я специально не упоминал.

Мысля третья: Скоро год седьмой

Ну и напоследок я глянул в окно и вспомнил-таки, что шестой год по миллениуму подходит к концу и близится год седьмой! Забавно, но для Sqare-Enix этот год был действительно годом сиквелов (прям под тему номера) и, к сожалению, его можно подытожить цитатой от Олега Куваева "смешно=грусно". В следующем году всё будет вертеться вокруг консолей нового поколения, что сулит нам много интересного, но, как говорится, поживем - увидим! Ну, чтобы и третью часть не завершать троеточием, напоследок скажу о хорошем!
Всех с приближающимися праздниками!!! Всем от всей души желаю в грядущем свинском году зажить по-человечески! Всем и каждому желаю удачно отпраздновать все зимние мероприятия, погудеть на славу и после всего нормально вернуться в наш бренный мир! ОМЭДЭТО!!! ОМЭДЭТО!!! ОМЭДЭТО!!!

quality1: 
Голосов пока нет
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет
Связующий термин: 

Sakura Wars

Формат: 
Платформа: Sega Saturn, PC
Страна: 
Япония
Наименования: 
Sakura Taisen
サクラ大戦
Войны Сакуры
Sakura Wars

Sakura Taisen - игра-феномен. Все о ней слышали, но мало кто играл. У нее армия фанатов по всему миру, ее портировали практически на все существующие платформы, по ней сняли не один аниме-сериал (у нас как-то "засветился" мувик), выходили даже специальные limited edition консолей "на тему", но при этом никто за 10 лет так и не взялся издавать "Сакуру" за пределами Японии. Довольно странная ситуация, учитывая неослабевающий, по сей день, интерес к этой игре. Игроки уже смирились с этим фактом, но…
…Честно говоря, я просто не поверил своим глазам, увидев в начале 2006-го пресс-релиз от "Акеллы" о локализации первых четырех частей Sakura Wars. По моей шкале вероятностей это событие всегда стояло где-то рядом с падением гигантского метеорита, Вторым Ударом и прибытием на Землю добрых пришельцев (с последующей всеобщей халявой). Но факты - упрямая вещь: новость перед глазами, а до первого апреля еще далеко, так что надежда на чудо, давно похороненная, неожиданно вновь подняла голову, всем своим видом говоря "вот уж теперь-то я точно умру последней". Разве что имя издателя вызывало изрядные опасения (полностью оправданные, как оказалось позже). Но, как бы то ни было, спустя примерно год, заполненный петициями и ультиматумами фанатов, зловещим ответным молчанием локализатора, а также массой загадочных (местами чуть ли не детективных) событий, обещания "Акеллы" воплотились-таки в виде коробочки с яркой обложкой, выполненной в розовых тонах (это всего лишь из-за цветов той самой сакуры, так что фанаты статей Ари могут дальше заниматься своими делами). Не буду занимать ваше время рассказом о странной политике издателя по распространению этой коробочки, и каких усилий стоило автору этих строк ее раздобыть. Лучше сразу о хорошем. О самой игре…

Итак, 20-е годы прошлого века, Япония. Некая альтернативная реальность, где все механизмы работают на энергии пара (да-да, классический парапанк). Итиро Огами, лейтенанта ВМФ, отличника учебы и строевой подготовки, комсомольца, спортсмена и просто красавца, у которого с недавних пор проявились серьезные пси-способности, переводят в некое сверхзасекреченное подразделение (в качестве командира), базирующееся непосредственно в Столице и занимающееся ее охраной. Молодой человек, полный решимости выполнить свой долг даже ценой жизни, еще не знает, что там ему придется, наверное, с одним из самых страшных врагов любого юного героя, жаждущего спасти мир (ну или Столицу, на худой конец). Нет, это не Армии Тьмы™. И даже не Легионы Ада™. Имя ему - "суровая реальность". Уже место дислокации подразделения (носящего совершенно лишенное крутизны название "Отряд Цветов") - Императорский Театр, вызвало у лейтенанта нехорошие подозрения. Вид же пьяного в зюзю старика, оккупировавшего кабинет коменданта и оказавшегося прославленным генералом Ёнедой, национальным героем и примером для подражания у целого поколения военных, поверг дисциплинированного Итиро в настоящий шок. А уж знакомство с "Отрядом Цветов", полностью состоящим из молоденьких избалованных актрис этого же театра, сверх всякой меры гордящихся собственной исключительностью (они все такие же псионики, как и сам Огами) и ни в грош не ставящих своего нового командира - просто заставило беднягу схватиться за сердце. После чего новая форма… билетера воспринялась уже с тупым равнодушием…
В общем, все плохо. А в перспективе выглядит еще хуже. Ибо Армию Тьмы™ пока никто не отменял, а Легионы Ада™ так вообще нагло расположились чуть ли не на главной площади города, в уютной тени огромного стяга Повелителя Зла™, учиняя ежедневные пьяные погромы в близлежащих кварталах. Ну а расхлебывать эту кашу придется, конечно же, Итиро Огами со своим детским садом.
Итак, многоуважаемый Игрок, принимайте командование…

Сюжет.

В общем и целом производит приятное впечатление. Не очень затасканный, пускай и с изрядным количеством штампов (которые на момент выхода игры еще вовсе не были штампами), но зато веселый, где нужно и грустный, где необходимо, он легко создает правильное настроение, не давая игроку заскучать и прочно удерживая внимание на себе. Главные персонажи проработаны очень тщательно - ведь именно на них в значительной степени строится популярность игры. Набор: "девушка с катаной" Сакура, фигуристая блондинка Мария, малолетняя француженка Айрис, стервозная "светская львица" Сумире, китаянка-изобретательница Коран в огромных круглых очках и накачанная каратистка Канна (имхо, сильно на любителя) - сегодня считается чуть ли не классическим, позволяя выбрать фаворитку практически на любой вкус. Сюжет довольно неплохо ветвится, так что если вы хотите увидеть в игре всё, то придется пройти ее не один раз. Ну и, конечно же, для каждой девушки своя концовка.

Игровой процесс и графика.

Первое впечатление: классическая "хентайная текстовая адвенчура" (только без хентайных сцен). В принципе, частично так оно и есть. "Сакура" много взяла из этого жанра. Знакомое текстовое окошко внизу экрана, те же статичные "задники", на которые в нужный момент накладывается изображение персонажей. Знакомая идея взаимодействия с девушками, при помощи выбора различных вариантов диалога, от ваших ответов зависит отношение к вам каждой из них. Ну и, понятное дело, в итоге вы увидите концовку той девушки, с которой лучше всего поладили. Казалось бы, и чего тут такого особенного? Но через некоторое время глаз начинает подмечать ряд деталей, не очень характерных для игр подобного жанра. Тут вам и куда более тщательный рисунок и шикарные анимешные видео вставки (на фоне которых вышедший позднее аниме-сериал выглядит, мягко говоря, бледновато) и мини-игры (мы моем полы с Сакурой, играем в карты с Коран, спасаем Сумире, тонущую в бассейне, варим борщ с Марией и т.д.). Даже таким мелочам, как курсор, уделено немало внимания. В зависимости от ситуации, он постоянно меняет форму, иногда выглядя по-настоящему уморительно. Попробуйте, когда рассматриваете девушку, навести курсор ей на грудь - получите массу удовольствия.
Отдельно, пожалуй, стоит отметить выбор вариантов ответов и карту. В отличие от подобных игр, здесь вам не дадут раздумывать над ответом на вопрос до бесконечности. Как только появляется окошко с вариантами, включается таймер. Соображайте быстро! Не успеете определиться с ответом - Огами просто промолчит. Конечно, в игре бывают случаи, когда "лучше жевать, чем говорить", но, в основном, девушки реагируют на тугодумов довольно негативно. Болтать, что попало, тоже не рекомендуется. Например, мини-игры можно получить, только тщательно взвешивая свои слова.
Что касается карты, то частенько сюжетные рельсы неожиданно обрываются и нам предоставляет полная свобода передвижения по театру (в основном, во время ночных обходов здания). Вот тогда и появляется та самая карта с забавным super deformed Итиро. Театр большой, локаций получается изрядно (два этажа, плюс подвальный), так что есть куда сунуть свой любопытный нос (заглядывайте почаще в душ ^__^). И, хотя обычно не знаешь, на кого где наткнешься, у некоторых девушек есть предпочитаемые локации. Заглядывайте туда в первую очередь, в случае нужды. Внимание! Ночь (как и любое другое время суток) вовсе не бесконечна. Так что ваше время на карте (как и в случае с разговором) тоже ограничено. Используйте его мудро, старайтесь прокладывать как можно более рациональные маршруты передвижения, иначе рискуете почти ничего не увидеть или опоздать на важную встречу (а то и на свидание).
Также примечательно, что действие разбито на эпизоды, по аналогии с аниме-сериалом (есть даже ролики "смотрите в следующей серии…"). Записываться можно либо между ними, либо во время "рекламной паузы", которые бывают по 2-3 раза за серию. Там же можно увидеть и текущее настроение девушек.
Но, несмотря на массу различий в деталях, в общем и целом опытные "хентайщики" будут чувствовать себя в знакомой стихии…
…до первого сигнала тревоги. А вот теперь шутки заканчиваются и после короткого брифинга нашу команду кидают в настоящую мясорубку. И тут игроков ожидает (некоторых, особо несдержанных на язык, весьма неприятный) сюрприз. Дело в том, что слова "боевой дух личного состава" здесь вовсе не пустой звук. Поначалу расплывчатое хорошее/плохое настроение каждой девушки в этот момент превращается в реальные цифры бонусов (или штрафов ) к ее боевым характеристикам. Методично издевались над Айрис в течение всего дня? Получите бойца, который движется, словно сонная муха, бьет с явной неохотой и вполсилы, а также норовит загнуться от пары щелчков по носу. К счастью, обратное тоже верно. Окрыленная любовью Сакура будет носиться по полю боя на первой космической, быстро нарезая врагов аккуратными кубиками. В общем, лишний повод внимательно следить за своими словами. ^_^
Получив все причитающиеся плюшки (или плюхи, кому как) и посмотрев обязательный аниме-ролик, мы, наконец, попадаем в тактический режим. Сразу хотелось бы научить вас одному упражнению. Повторяйте за мной: "Игра вышла в 1996-м году… игра вышла в 1996-м году…". И так до полного осознания того факта, что от "Сакуры" не стоит ждать полной поддержки directx 9.0c и пиксельных шейдеров версии 3.0. Изометрическая не масштабируемая карта и спрайты техники на ней. Без буйства современных технологий, но, в общем-то, симпатично даже на сегодняшний день. Наши Кобу от вражеских аппаратов, во всяком случае, отличить можно легко.
Секунду! Я не рассказал, что такое Кобу? Проклятый склероз. ^_^" Итак, Кобу - это Большие Паровые Доспехи. Штука крайне мощная. Вот только управлять ими могут только люди с определенными пси-способностями. Собственно, потому город и защищает наша разношерстная команда, а не отряд покрытых шрамами "псов войны", прошедших через все мыслимые "горячие точки". Каждый такой доспех уникален, со своим набором вооружения, максимально подходящим для данного пилота.
Боевая система в игре используется классическая для большинства пошаговых тактик. Перемещение, два типа атаки, защита, накопление энергии, ремонт, особые способности, конец хода. Не поздние Front Mission, но тактических схем хватает. В основном это из-за той самой уникальности каждого доспеха. Каждый персонаж предпочитает собственный стиль боя. Итиро, Сакура и Канна предпочитают биться, уткнувшись с врагом лоб в лоб. Именно они обычно находятся впереди и принимают на себя первые удары. Мария - стрелок. Всегда маячит где-то за спиной, отстреливая врага с безопасного расстояния. У Коран на Кобу смонтирована установка залпового огня, бьющая по площадям. Один из самых результативных персонажей. Сумире пользуется копьем, благодаря длине которого может бить "через плечо" своего более бронированного товарища. Обычно служит "добивающим". Ну и Айрис. Пожалуй, наиболее интересный персонаж в бою. Мастер неожиданных и мощных массовых ударов, легко способна выправить даже, казалось бы, самое отчаянное положение. Поскольку пользуется телепортом, то для нее фактически не существует преград, может оказаться где угодно в считанные секунды и уничтожить сразу целую группу врагов. Также, в случае необходимости, может моментально отремонтировать Кобу сразу всей команды.
Враг не очень разнообразен, в основном это 2 типа: ближнего и дальнего боя. Иногда приходится "расковыривать" стационарные огневые точки, да разбивать небольшие баррикады. Ну а в конце каждой битвы нас ждет босс, к большинству из которых нужен особый подход.
Жаль только, что Кобу нельзя самостоятельно улучшать, обвешивая всякими лязгающими приятностями. Новые модификации получаем исключительно по сюжету, оказывая на них самое минимальное влияние.

Музыка и звук.

Музыка, кроме разве что великолепной заглавной темы, ничем особенным не выделятся, подобрана вполне удачно. Не напрягает и хорошо. Звук тоже характеризуется только одним: он есть. А большего и не стоит ожидать от древней консоли. А вот озвучка великолепна. Отечественный издатель внял-таки настоятельным просьбам фанатов (на добрый десяток страниц нафлудили на форуме) и не стал ее губить "профессиональным дубляжом", оставив оригинальную и переведя только текст. Благодаря тому, что последующие аниме-сериалы озвучивали те же актеры, никакого дискомфорта не чувствуется, все персонажи сразу узнаются по голосам. Хотя не обошлось и без ляпов. Локализатор почему-то "забыл" перевести видео. Я понимаю, что там предусмотрен только голос (без текстового сопровождения), но неужели в "Акелле" никогда не слышали о встроенных субтитрах? С трудом верится. А в результате, о содержимом тамошних разговоров нам остается только догадываться.

О плохом.

Помните, я в начале обзора упоминал о нехороших подозрениях, связанных с именем издателя, которые самым прискорбным образом подтвердились? Так вот, если к самой игре практически нет претензий, то к переводу очень даже есть. Он… как бы выразиться так помягче… ужасен. Что-то подобное ожидалось, учитывая прохладное отношение конторы даже к переводам с английского, но не в таком масштабе. Я, конечно, понимаю, что в штате нет переводчика с японского, что пришлось нанимать его со стороны, но это еще не повод, чтобы совершенно не следить за качеством. Если первые два эпизода еще более-менее вменяемы, то дальше просто нет слов. Я уже не говорю о "карих глазах Марии" (у нее зеленые, это может увидеть любой, обладающий цветным зрением), именных суффиксах и подобных мелочах. Это можно как-то стерпеть. Но когда идут совершенно бредовые куски текста в лучших традициях "промтовского перевода", начинаешь поневоле приходить в ярость. Подобного почти не позволяют себе даже пираты. В конце концов, существуют же фанатские переводы на английский (лежат на www.gamefaqs.com - настоятельно советую держать на фоне во время игры), неужели так сложно было заглянуть туда, если что-то не совсем понятно (на это еще во время локализации указывали издателю игроки на форуме)? Зато параноидальную защиту StarForce воткнуть на диск не забыли. Спасибо тебе, дорогая "Акелла", за то, что так о нас заботишься.

Итог.
Великолепная игра, практически без недостатков. Однозначный must have (если вы согласны терпеть гнусный "перевод"). Плохо только то, что судьба дальнейших частей покрыта мраком. Издатель, как обычно, не снисходит до ответов на многочисленные вопросы даже на собственном форуме. Ну что же, будем надеяться, что "Акелле" хотя бы станет жаль денег, потраченных на лицензию, и отечественные игроки смогут снова увидеть "Сакуру" на экранах своих мониторов.

Год выпуска: 
Издатель: 
Разработчик: 
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
Sakura Wars
quality1: 
Голосов пока нет
youtube: 

Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus

Формат: 
Платформа: PlayStation 2
Страна: 
Япония
Наименования: 
Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII
ダージュ オブ ケルベロス -ファイナルファンタジーVII
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus

Ничего ни напоминает? Правда возникает "дежавю"?! Ремейки старых эпизодов для новых платформ и повалившие лавиной сиквелы и дополнения... А как же неписанное правило "никаких прямых продолжений"?! После ухода Хирунобу Сакагучи и дальнейших кадровых перемен, "Фабрика Грёз" плавно превратилась в "денежный мешок"... Объединение двух мега-гигантов Square и Enix дало целую массу весьма сомнительных плодов! Нет, "Final Fantasy XII", "Dragon Qest VIII", а также "Kindom Hearts II" и "Valkyrie Profile: Silmeria" - настоящие шедевры в лучших традициях прошлых творений, но это только вершина айсберга... На наши головы просто водопадом посыпался чистейший ширпотреб в виде массы ремейков и дополнений очень низкого качества! По FFXII, DQVIII и VP готовятся (если уже не вышли) сиквелы и приквелы для Sony PSP и Nintendo DS. Что касается серии Final Fantasy, то тут идёт ещё более грустная история, а особенно это касается превосходной седьмой части (подробнее я расскажу отдельно).

"Final Fantasy VII" была игрой, сильно опередившей своё время! Она имела великолепно проработанный мир с эпохальной историей и колоссальным потенциалом. Но, выйдя в далёком 1997 году на консоли PlayStation, она просто шокировала игроков: при простенькой графике игра занимала 3 CD (сами догадайтесь, каким огромным сценарием она обладала)! В те далёкие времена это было огромной редкостью, но даже при этом игра оставила огромное количество моментов для домыслов игроков. Одним из самых запомнившихся персонажей "семёрки" был оборотень Винсент Валентайн, для начала его надо было заслужить (что многим не удавалось), а потом становилось понятно, что он занимает весьма значимое место в завязке сюжета! Из немногочисленных обрывков известно, что он был "Турком" (нечто вроде легальной мафии), а его возлюбленная впоследствии родила Сефирота (главного виновника всей сюжетной заварушки)! И вот, спустя почти десять, лет разработчики решили посвятить ему отдельную игру, дабы полностью раскрыть недосказанность истории этого персонажа, но уже не в виде jRPG, а самого натурального Action.

Что у нас плохого?

В январе (в Японии, а в Штатах лишь в августе) сего года на старенькой PS2 вышла долгожданная "Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus"! Винсент Валентайн является весьма колоритным персонажем и особенно после выхода полнометражки "FFVII: Advent Children" он обзавёлся массой почитателей и фанов (Я видел несколько ЖЖ от людей, считающих себя Винсентом... Весьма забавно!), именно они первыми раскупили коробки с любимым оборотнем на обложке. И тут началось! Вслед за красивейшим CG роликом появился сам обладатель красной накидки и трехствольного пистолета... Первый же облом вызвал уровень графики - ей было очень далеко как до уровня собственных CG, так и немногим более поздней "Final Fantasy XII"! Детализация не очень, объектов воздействия мало, да и сам Винсент весьма угловат и худощав... В целом "FFVII:DoC" не сильно ушел от FFX-2, и это при графическом великолепии более ранних проектов, указанных выше! Оценив графику, мы обычно начинаем играть и тут тоже замечаются свои нюансы. Как и ожидалось, "цербер" оказался экшеном от третьего лица с возможностью переключения на вид а-ля DooM, но ракурсы камеры и неудобное управление заставляют играть исключительно "из глаз". Что касается геймплея, то он крайне однотипный и монотонный, т.к. необходимо лишь "мочить", собирать "ключ-карты" и дальше "мочить"... Иногда, правда, попадаются квесты со спасением заложников, отстреливанием из станкового пулемёта и даже некоторое подобие stealth-миссий (очень позабавил квест от лица Кайт Сита!), но даже они не сильно разнообразят игровой процесс. Таким образом, вместо вариации на тему "Devil May Cry" с антуражем FF, мы получили чистейший "Black" с Винсентом в главной роли! Ладно, даже посчитав, что главное не обложка, а содержание, и углубившись в сюжет, становится ясно, что нас и тут кинули! Спустя три года после событий оригинальной ФФ7, наш "турок" в отставке, при поддержке Рива и Юффи разбирается с новоиспеченной группой Deepgrounds. Сражаясь на стороне движения WRO (World Regenesis Organization), Винсент узнаёт много нового о своей бывшей возлюбленной Лукреции, да и о себе самом. В целом это абсолютно новая история с редкими флэшбэками и пояснениями, но если исключить связь с оригиналом, то она получается весьма однотипной и малоинтересной для людей, незнакомых с "семёркой"!

Но, ведь есть же позитив?
Хм... Как я уже сказал, плюсы могут найти для себя только знатоки оригинала. Нам предоставляют возможность вновь побродить по уже знакомым местам и повидать знакомых же персонажей! Например, в первую очередь меня поразили масштабы маленького, казалось бы, городка Калма, а затем и нибельгеймского "Особняка Шинра". Вместо ПГТ в одну улицу и три дома мы получили полноценный живой город (и это только самое начало!!!), ну а бесконечные лаборатории подземелья нибельгеймской резиденции заставили просто выпасть в осадок! Но, к сожалению, большую часть игры приходится проводить в серых коридорах, гигантских пустынях и канализациях (ведущих на другой материк...). Приятно радует обилие и возможности оружия. Каждый из массы "стволов" можно улучшать и переделывать, а также оснащать магической материей (хотя выбор и эффективность весьма малы). Но при всём разнообразии окончательно убивает факт ограниченного инвентаря, чьё поведение иногда просто невозможно понять!!! Боеприпасов можно таскать до 500 патронов к каждому виду оружия, но обыкновенных аптечек можно брать не больше 3-10 штук (!), а "Перо феникса" и того одно... По правде сказать, это редкое издевательство! Интересно, что из ФФ12 перекочевала система "чайнов" (chain), но тут её значение я так и не понял… Преобразились и лимиты. Образы нашего оборотня стали выглядеть под стать самому Винсенту (вместо тыкв с бензопилами…), но для их использования нужно применять соответствующий артефакт (количество которых опять-таки строго ограничено). Приятно порадовали второстепенные персонажи. Например, контраст напарников Азула и Шелке (Azul, Shelkie) - трёхметровый гигант и его миниатюрная, но шустрая подруга (сочетание неонового костюма и вязаного шарфика смотрится просто обалденно!). Ну, а от немецкого акцента Россо (Rosso) (женского подобия Винсента) меня просто скукожило!

Итого: Как результат, мы имеем скучноватый и монотонный шутер со средней графикой, неудобной камерой и слабым сюжетом, сильно привязанным к оригинальной истории. При полном отсутствии свободы действий мы получаем возможность "выкосив" всех врагов (даже их количество строго ограничено ;-Р) вдоволь побродить (один раз) по знакомым местам, хотя и сильно изменившимся. Игра будет интересна лишь ярым фанатам серии и особенно поклонникам самого Винсента, но будет, скорее, сводиться к "перебеганию" от заставки к заставке. Нынешняя политика Square-Enix сильно разочаровывает, и местами становится очень обидно за судьбу некоторых шедевров прошлых лет. Я не буду прогнозировать дальнейшие события, но если так пойдёт и дальше, то ничего хорошего ждать не приходится...

P.S. Как и странно, но история турка Винсента Валентайна всё равно осталась недосказанной. После многочисленных жалоб игроков была выпущена Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus - Lost Episode для мобильных телефонов (конечно новейших, конечно японских), окончательно (наверное) проясняющая непонятные моменты.

Год выпуска: 
Издатель: 
Разработчик: 
АМ Рейтинг: 
Ваша оценка: Нет Средняя: 8 (1 оценка)
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
Final Fantasy VII: Dirge of Cerberus
quality1: 
Голосов пока нет
youtube: 
СЮЖЕТ: 

Знаете, что бывает, когда прибыльное предприятие с известным именем достается новому поколению хозяев, жаждущих лишь наживы? Начинают выходить всякие "бюджетные" наименования с урезанными функциями, но под зарекомендовавшей себя маркой. Далее следуют обновлённые продолжения линеек, уже давно отживших свой век, но некогда сыгравших важную роль. И, как апофеоз, выходит всяческая периферия, предназначенная дополнить выпущенное ранее (или исправить ошибки)! Зачастую, у таких предприятий два пути: либо опять меняются хозяева (или менеджеры), либо оборудование и здание "уходят с молотка"...

Связующий термин: 

Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan

Наименования: 
Бродяга Кэнсин (манга)
Samurai X
るろうに剣心―明治剣客浪満譚―
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan
Формат: 
манга, 28 томов
Страна: 
Япония
Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Romantan

История великого мечника Кеншина Химуры на сегодняшний день известна во всем мире, и не только анимешникам. Одноименное аниме успешно, хоть и в несколько искаженном виде, отразило всю историю этого величайшего мечника в период Бакумацу и эпоху Мэйдзи. Но оригинальная манга во многом отличается от сериала. Несмотря на отнюдь немалое количество томов, стоит лишь начать чтение, как манга полностью захватит читателя в рисованный, но от этого не теряющий своего эффекта, мир.

Вряд ли сегодня остались анимешники, абсолютно ничего не знающие об истории Кеншина. Но на всякий случай я ее напомню. Во времена Бакумацу, возвестивших о конце эпохи Эдо, шла ожесточенная борьба за власть между патриотами Ишина и сёгунатом Токугавы. В это полное кровопролитных схваток время распространился слух о сильнейшем воине времен Бакумацу - непобедимом мечнике Хитокири Баттосае (Хитокири - убийца). Эту живую легенду знали, как непревзойденного убийцу, безжалостно убивающего каждого, кто встает на пути патриотов Ишина. Однако после окончания войны он бесследно исчезает.

С наступлением новой эпохи Мейдзи на улицах Токио появляется рыжеволосый парень со шрамом в виде креста на левой щеке и мечом на поясе, несмотря на запрет на их ношение. Правда, этот меч оказывается всего лишь сакабато (меч, заточенный по обратной стороне клинка), поэтому не представляет особой опасности и ценности.

Этот юноша оказывается легендарным убийцей Химурой Баттосаем. Однако сейчас он стал совсем другим человеком - бродягой Кеншином Химурой. Дело в том, что после окончания войны он дал клятву никого не убивать. Он мог бы стать военным чиновником, но Кеншин скрылся от властей, предпочитая быть обычным бродягой. Отныне его меч служит только для защиты людей.

В Токио он встречает и помогает людям, которые позже становятся его лучшими друзьями. Но ему так и не удается насладиться спокойной счастливой жизнью, так как в эпохе Мейдзи до сих пор остаются люди, недовольные правительством и готовые проливать и кровь тех, кто построил эту эпоху, и кровь невинных людей. И пока есть такие люди, Кеншин и его друзья не могут допустить, чтобы они творили самосуд. Но он сражается не ради нового правительства, а ради человеческих жизней - высшей ценности этого мира. Столкновение идей начинается вновь, и эпоха Мейдзи обещает стать не менее кровопролитной, чем период Бакумацу.

Как можно заметить, манга имеет тесные связи с историей Японии. В этом плане ее даже можно назвать, в какой-то степени, документальной. Исторически подтвержденные факты время от времени вливаются в повествование. Отлично показан переход от эпохи Токугавы к Мейдзи. Упор сделан не на политический характер изменений, а на судьбы людей. Мир, который обещали построить патриоты Ишина, оказался не так хорош. Большинство из них, добравшись до власти и денег, забыли о своих обещаниях. В Японии стало гораздо спокойней, но все понимают, что эпоха далека от совершенства. До сих пор остаются те, кто готов сражаться и противостоять новому правительству. До сих пор остаются угнетенные и всеми брошенные люди. Поломанные периодом Бакумацу жизни и судьбы стали воплощением новой эры. Противостояние взглядов продолжается. У всех одна цель, но методы абсолютно разные. Но во всей этой борьбе взглядов все забывают о значимости людей - человеческих жизней. Кеншин - один из немногих, кто сражается не ради идеи и не ради идеалов, а за человеческие жизни и судьбы.

Этот бродяга, бывший беспощадный убийца, поломавший бесчисленное количество судеб, осознал, какую большую ошибку он совершил. Кеншин - герой, достойный не просто уважения. Уважения не за то, что является искусным мечником и лучшим убийцей времен Бакумацу, а за то, что понял и принял свою ошибку. Он сумел в корне измениться, направив свое искусство не на убийства, а на защиту. Он отказался от денег, славы и власти, чтобы обрести покой. Но даже не это делает Химуру уникальным героем. Его взгляды, постоянное противоречие Кеншина Химуры и Химуры Баттосая, постоянная психологическая нагрузка не дает ему спокойно жить. Его жизнь - вечная борьба. Борьба обычного бродяги и безжалостного убийцы. Ему все труднее следовать своим идеалам, но даже под угрозой собственной смерти, он не отказывается от них, сдерживая в себе безумного хитокири.

И в этом противостоянии заключается вся суть Химуры - быть Кеншином и не выпускать Баттосая. И если проследить за повествованием манги, можно увидеть огромную разницу между этими совершенно разными людьми. Всегда вежливый, трудолюбивый и способный понять любого человека Кеншин, в трудных боях идет по грани с хитокири Баттосаем, которая становится все тоньше. Он знает, что выпустив этого убийцу, сможет выиграть даже самый безнадежный бой, но он готов пожертвовать собой, лишь бы не нарушить свою клятву и вновь не стать на кровавый путь.

Несмотря на всю мрачность сложившейся в Японии ситуации и внутренние противоречия Химуры, манга не лишена юмора и веселых ситуаций, значительная часть которых связана, как ни странно, с Кеншином. Гипертрофированные формы, удивление с большими круглыми глазами, вечное непонятное "Оро?", кавайные рожицы героев и забавные ситуации заставляют зрителя не просто улыбаться, а смеяться от души, в особенности после тяжелых мыслей героев. Юмор, как ни странно, не портит общей атмосферы. Он отлично снимает напряжение и в то же время создает контраст между счастливой жизнью и жестокостью новой эпохи. Появляется он, порой, в самые неожиданные моменты, но при этом никогда не кажется лишним. Напротив, всегда является отличным дополнением.

Одной из самых впечатляющих составляющих в манге являются бои. Потрясающе показана динамика, невероятный экшн просто выплескивается за прямоугольные рамки страниц. Все элементы, присущие схваткам, сочетаются таким образом, что великолепно передают напряжение схватки. Любое движение, любое изменение требует повышенного внимания, потому как в боях любая мелочь может изменить исход поединка. При этом не забывается, за что борются соперники. Каждый бой - это не банальное противостояние добра и зла. Каждый соперник Кеншина и его друзей отстаивает свои цели, свою истину, свои взгляды. И победы недостаточно, чтобы он понял - никакие идеалы не могут оправдать насилие и смерть. Кеншин является не просто непобедимым мечником, но еще и человеком, способным понять своих врагов и раскрыть им всю истину их взглядов.

Помимо упомянутых боев, обыденные и комедийные ситуации также отрисованы на довольно высоком уровне. И дело здесь даже не в отлично показанных фонах, а в их значимости. По изменению фона можно определить, насколько опасна сложившаяся ситуация, настроение того или иного персонажа. Порой они четко отображают, что чувствует герой. То же самое относится и к фоновым деталям. Все это отлично сочетается с персонажами.

Рисовка героев также достойна восхищения. Помимо колоссальной проделанной работы в виде разнообразия персонажей (их в манге просто невероятное количество), можно практически сразу определить, кто из них будет более значимым для сюжета, а кто - нет. Мангака Вацуки сумел сделать практически каждого персонажа уникальным, но при этом показать, какая ему отведена роль - пешки или ферзя.

Manga & Anime

Как вы, наверное, знаете, по манге были сняты сериал, мувик и два ова. Сравнивая ряд этих аниме с мангой, можно сказать, что в целом экранизации вышли довольно удачными, но в них просматриваются свои недостатки.

Сериал снят довольно удачно. Выполнен он в стиле манги. Однако в сюжете были кое-какие свои идеи. И если небольшие отклонения в первой две трети сериала смотрелись очень даже удачно, то последняя треть (после схватки Кеншина с Макото Шишио) наполнена совсем иными по духу идеями. Их полное отклонение от сюжета манги нельзя назвать удачным, потому как теряется большая доля идей и взглядов эпохи Мейдзи.

Мувик - еще одна история, отличная от манги, но с теми же идеями, что и в общей части сюжета. Поэтому не особо блещет новизной.

В итоге первую экранизацию можно назвать удачной лишь на две трети.

Что касается ова, то первая из них (приквел) безусловно является очень удачной и красивой экранизацией. В этом сериале развернулась потрясающая драма. Сюжетные детальные дополнения очень хорошо вливаются в общий тон. Юмор был полностью вырезан, что только помогло ова сохранить свою атмосферу.

Во второй ова (сиквел) попытались как можно сильнее нажать на драматизм. В его основу взята сюжетная линия брата Томоэ (Томоэ - жена Химуры во времена Бакумацу). Большая ее часть вырезана, так как внимание обращено не на битвы, а на любовь и конец Кеншина. Вышло очень драматично и трагично, в отличие от финала манги.

Итог: Манга не просто производит впечатление, она потрясает своими глубокими идеями, своей психологией, великолепными сюжетными линиями и их плавными переходами. Манга, что называется, без видимых недостатков. Замечательный юмор, великолепно показанные бои и техники, неожиданные повороты делают мангу идеальной во всех направлениях. А прекрасно выполненный исторический фон и его подлинные факты делают ее просто исключительной.

Рекомендую читать абсолютно всем. Каждый найдет в ней что-то свое - история, юмор, битвы, взгляды, идеи, сюжет. Стоит лишь начать, как оторваться от чтения будет сложно. Даже те, кто видел аниме, найдут и отметят в манге много новых и интересных моментов, и не только в сюжете.

Год выпуска: 
Автор оригинала (мангака): 
Издатель: 
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет
quality1: 
Голосов пока нет
Связующий термин: 

Welkkeom tu Dongmakgol

Формат: 
Полнометражный фильм
Страна: 
Корея
Наименования: 
Добро пожаловать в Донмакголь
Battleground 625

Мы уже давно привыкли к тому, что военная драма - это однотипный по сюжету, жестокий фильм, с не всегда хорошим продолжением. Можно отметить лишь малую часть фильмов, которые кардинально отличались бы от подобной структуры. "Добро пожаловать в Донгмакгол" - один из них. Причем, он кардинально отличается не только сюжетно, но и по жанру. Немалая составляющая этого кино, как ни странно, комедия.

В разгар Корейской войны, когда Север и Юг сражаются не на жизнь, а на смерть, все еще остается место, где царит мир и спокойствие. Деревня Донгмакгол находится вдали от цивилизации, и ее жители не просто не знают о войне, они даже не знают, что такое оружие.
И вот, недалеко от деревни падает подстреленный американский самолет. Пилот оказывается жив, и жители деревни, не понимая, что он говорит, оказывают ему первую помощь. Примерно в это же время деревню обнаруживают недобитые войска Северной и Южной армий в лице троих северян и двоих южан. Естественно, они тут же готовятся к атаке в то время, как местные жители просто наблюдают, не понимая, зачем их гости направляют друг на друга эти странные "палки".

Тема гражданской войны в Корее была раскрыта в более ранних фильмах, но только не с такого ракурса. Однако начало фильма мало чем отличается от обычного военного кино. Стрельба, кровь, смерть - все, как на поле боя. Но переход к чему-то необычному можно увидеть уже здесь. Это и акцент на деталях природы, и странная девушка, которую в деревне называют сумасшедшей, и красивое нуарное музыкальное сопровождение. Все эти детали постепенно начинают вытеснять оружие и саму тематику войны, предоставляя зрителю картину мира, спокойствия и веселья - в общем, счастья.
И это очень смелый шаг - сыграть не на теме войны, а на теме мира, о котором многие забывают в такое тяжелое время. К тому же, понятное дело, если военная тема поставлена в абсолют, то легче держать драму, зачастую за счет этого военное кино и пользуется успехом у зрителей. В этом плане "Добро пожаловать в Донгмакгол" продумать было очень тяжело, так как там не используется столь примитивной структуры. Фильм настолько необычный, яркий и разносторонний, что неумелая режиссура вмиг превратила бы его в кучу чего-то неестественного и замудреного. Парк не только разложил все по полочкам, но и грамотно подал зрителю, обеспечив замечательные плавные переходы.

В этом фильме есть все - от комедии до трагедии. Причем, каждый жанр производит настолько сильное впечатление, что полностью отдаешься ему, частично забывая о том, что смотришь военный фильм. Идея фильма заключается вовсе не в войне, а в мире, и антивоенная линия показывает не просто ужас войны, как это делают многие другие, а, в большей степени, мир. И она не просто заставляет ненавидеть войну, но еще и ценить этот мир, о котором в других кино даже не вспоминают. Режиссер создал потрясающий контраст, осветив военный вопрос со всех сторон.

Поддерживает общую идею кино замечательная игра актеров. Удивительно живо они подчеркивают все стороны своих персонажей и, главное, как они меняются, превращаясь из солдат в жителей деревни. Отдельного внимания достойна Кан Хе Джон, отлично сыгравшая роль "сумасшедшей". Искренняя радость всему, что ее окружает, сыграна на очень высоком уровне.

Музыка, во многом способствующая плавным переходам между жанрами, спокойная, умиротворенная, мелодичная. Но в нужные моменты становится резкой и быстрой. Разносторонние саундтреки, в зависимости от действия на экране, всегда приходятся к месту. Помимо этого они отлично создают атмосферу, способную захватить зрителя и, благодаря смене музыкального ряда, больше не отпускать.

К тому же, фильм дополняется замечательными картинами природы, удивительно красивыми и, как ничто более, подходящими для отражения мира. Причем, природа не просто отображается, на ней делается особый акцент, подчеркивая и выделяя ее на фоне войны. Порой, в самых экстремальных ситуациях камера останавливается именно на элементах природы, подчеркивая противоположность основного действия.
Отдельные природные детали нередко поддерживаются качественной компьютерной графикой, что нисколько не мешает и смотрится очень даже хорошо. Также в подобных сценах немаловажную роль играет оператор, сумевший выделить и подчеркнуть нужные моменты в нужных эпизодах, а также просто сделать удачные ракурсы.

Итог: Один из лучших и самых необычных фильмов, время действия которого - военный период. Благодаря качественно выполненной технической стороне и замечательной новой идее, "Добро пожаловать в Донгмакгол" смотрится очень легко и приятно. Он может вызывать самые разные чувства - от смеха до слез. Весь контраст жесткой военной драмы и тонкой веселой комедии сглаживается плавностью перехода, поэтому в большинстве своем нисколько не режет глаз, напротив, смотрится удивительно гармонично и красиво.
Это самый необычный, красивый, яркий, позитивный военный фильм последнего времени, а может и вовсе, всех времен и народов. Вызывает самые разные чувства, но при этом все они сочетаются таким образом, что ни сколько не противоречат друг другу. Вряд ли можно найти второй такой фильм - одновременно и драматически жестокий, и позитивно комедийный, и невероятно красивый. Фильм, что называется, без недостатков - отличное кино с отличной идеей. Смотреть абсолютно всем - и любителям военного кино, и нелюбителям.

Год выпуска: 
Режиссер: 
Сценарий: 
АМ Рейтинг: 
Ваша оценка: Нет Средняя: 10 (1 оценка)
quality1: 
Голосов пока нет
youtube: