Вы здесь
Revolutionary Girl Utena

"Если цыплёнок не сможет разбить
скорлупу своего яйца, он умрёт, не
родившись. Мы - цыплёнок. Мир - наше
яйцо. Если не разбить скорлупу мира,
то мы умрём, не родившись. Разобьём же
скорлупу мира! Во имя мировой революции!
В любой биографической справке Риёко Икэды из Интернета (в 99% случаев выдранной из "Введение в японскую анимацию" Иванова) упоминаются "Роза Версаля", "Героика", "Императрица Екатерина", "Окно Орфея"… Последние две, кстати, обращались к истории нашей с вами необъятной родины слонов. Интерес к прошлому других стран объяснялся достаточно просто - Икэда выводила в роли главных героев своих произведений женщин. И не просто женщин, а женщин сильных, способных на свершения, ни в чем не уступающие мужским. К сожалению, прошлое ее родной страны отнюдь не располагала к созданию такого образа. Как правило, героизма самурайских жен хватало максимум на совершение трагического сепукку после гибели мужа. Яркий образчик раннесредневековой литературы - "Записки у изголовья" Сэй Сёнагон, написанные по древнему чукотскому принципу "что вижу, то пою", вполне достоверно описывают положение женщины в японском обществе и склад ее ума. Даже Адольфу "Писец Евреям" Шикельгруберу, полагавшему, что роль женщины сводится к трем К (кто не знает - Kinder, Kuche, Kirche), такого не снилось.
Наличие вышеупомянутой манги Икэды не могло не заставить задуматься о переносе созданных ей образов в родные пенаты. И так как их нельзя было совместить с прошлым Японии, студия Be-Papas, возглавляемая легендарной личностью, Икухарой Кунихико, пустилась во все тяжкие, создав фантастический мир, относительно привязанный к нашей реальности. Мир Тендзё Утены, который вышеупомянутый Борис Иванов назвал "Евангелионом" для девушек.
Почему? Попробую ответить на этот вопрос не сразу, а по мере рассказа о всех трех составляющих этого мира - манге, сериале и полнометражке.
Конечно, Be-Papas не были первыми на этом поприще. Жанр махо-сёдзё к тому времени цвел махровым цветом, и героических женских характеров в нем было пруд пруди. Но все было бы слишком просто, будь Утена еще одной девочкой-волшебницей, крошащей врагов человечества налево и направо. Подобного рода опусов к 1997 году, когда вышла манга и сериал, накопилось более чем достаточно. Навешать люлей сотне-другой лупоглазых монстров, в перерывах между мордобоем перетереть со школьными подружками сплетни о новом однокласснике и прошвырнуться по магазину модной одежды - примерно на таком уровне большинство из них и застыло. Герои этих творений выглядят говорящими попугаями, обладающими рельсовым мышлением. Логическую цепочку "побил врага - спас человечество" сложно назвать верхом психологизма.
"Утена" начисто абстрагируется от классического для манги глуповатого мессианства. Вряд ли легкомысленная стилистика рисунка и невнятное, если честно, начало манги могут навести неподготовленного человека на мысли о том, что произойдет после прихода Тендзё Утены в Академию Оотори. Постановка же вопросов в "Утене" бьет наповал. Что, если твои враги не сонм безликих злобных уродцев, а живые люди, живущие с тобой бок о бок, и которые тебе небезразличны? На какие жертвы ты готов пойти, чтобы достичь цели? Что если цель борьбы не в стотысячный раз спасти уже существующий мир, а обрести силу, способную изменить его? Что, если и эта цель ложная, а в конце испытаний ты не обретешь силу, а будешь держать экзамен на право называться человеком?
Ответы на эти вопросы ищите в Академии Оотори.
Академия Оотори - крайне странное учебное заведение. На манер Гейдельберга, здесь практикуют дуэльные схватки между студентами. Но их цель не обретение безобидных шрамов, привлекающих женщин, а сила, способная изменить мир или сила Диоса. Ключ к этой силе - меч, скрытый внутри Невесты Роз - Химемии Энти, девушки без сердца. Фактически дуэлянты сражаются между собой за право обладать ею. Энти принадлежит победителю дуэли и беспрекословно подчиняется ему (предупреждаю сразу - хентайщики могут пойти пока покурить - здесь им ловить нечего). Ход дуэлей направляет загадочная личность, именующая себя Краем Света. Его письма объявляют порядок дуэлей и имена дуэлянтов. И именно он определит того, кто получит силу для изменения мира.
Утена вовлечена в дуэли отнюдь не случайно. Особа гордая и своенравная, в детстве она была спасена от смерти неким таинственным принцем, поиски которого и привели ее в Академию Оотори. "Это кольцо приведет тебя ко мне, если ты сохранишь силу и чистоту помыслов. Только тот, кто не потеряет силу и благородство может подняться в этот замок" - таковы были слова ее спасителя, прежде чем он исчез. С тех пор она свято следует этому принципу. Ведь чтобы найти своего принца, надо, прежде всего, всем сердцем желать самой стать достойной его.
Несмотря на то, что Утена уверена, что идет по правильному пути, личность Принца остается для нее загадкой. Получив доступ к силе, способной изменить мир, она надеется, наконец, встретиться с ним. Но не одна Утена стремится завладеть силой Диоса, и у каждого дуэлянта свои причины пытаться овладеть ей. Ситуацию осложняет то, что далеко не все они ее враги. Более того, Президент Студенческого совета, Кирюу Тога, в сознании Утены один из наиболее вероятных претендентов на роль Принца. Но главное - никто из дуэлянтов на самом деле не знает, что скрывает в себе замок Диоса, кто такой этот Диос, и что представляет из себя его сила. Дабы не портить удовольствие от чтения, достаточно сказать, что в конечном итоге это незнание приведет к весьма неожиданной концовке.
Сюжет манги сильно упрощен по сравнению с ТВ-сериалом (к которому она фактически послужила пилотом), но отнюдь не страдает отсутствием художественной ценности. Более того, прочитать ее весьма полезно перед просмотром сериала и, тем более, полнометражки. Рассуждать на тему юрийная это манга, или нет, учитывая нетривиальные отношения Утены и Энти, я смысла не вижу. Процесс навешивания ярлыков хорош в фундаментальных науках, а вот в случае с искусством - только портит впечатление.
Пару слов о технике рисунка мангаки Сайто Тихо, ибо он в дальнейшем перекочует и в сериал. Унисекс. Типичный унисекс. Тот самый случай, когда мои коллеги, заглядывая в монитор через плечо, спрашивают меня "Что это у тебя за девки на экране?", неважно мужской там в это время персонаж или женский. Это не есть плохо, хотя бы потому, что рисунок просто филигранный, халтура отсутствует как факт, а потому отторжения изображения от сюжета не происходит. Да, техника женщин-мангак всегда сильно отличалась от того, как рисуют мужчины. У женщин свое видение мира, в котором мы, мужчины, предстаем куда как более утонченными и романтичными принцами, чем есть на самом деле. Или они хотят, чтобы мы такими были… Ну и как тут не вспомнить "Сказание о принце Гэндзи" (кстати, тоже написанное женщиной), явно использованное в сюжете "Утены"?
Что мы имеем в итоге? Романтичную, грустную, философскую сказку для взрослых, задающихся непростыми вопросами о смысле жизни, получившую достойное развитие в лице сериала и последующей полнометражки. Читать всем, хотя бы для того, чтобы уяснить для себя, стоит ли тратиться на приобретение 39-серийной ТВ-версии.
Kare Kano

"Нарисуй радугу мечты на дождливом небе и ключом
Своей надежды в новый мир дверь открой!
Просто верь: чистая любовь окрыляет сердце. На земле
Сомкнув свои объятия, мы попадаем в рай… "
(Tenshi no Yubikiri, перевод взят с http://hime.spb.ru)
Эта история чистая, как слеза. Она нежная, как дыхание ветра июльским вечером. Она светлая, цвета загорающегося при восходе неба.
Надеюсь, что вы видели одноимённое аниме прежде, чем начать читать мангу. Если нет - то настоятельно рекомендую это сделать.
Почему?
Потому что история в аниме и манге практически одинаковы. Когда я читал первые главы, то меня не оставляло ощущение дежавю. Но позже появились моменты, которых я не заметил в сериале, фразы, на которые не обратил внимание... Но аниме заканчивается где-то на половине манги... Фильм закончился, а история - нет. Поэтому лучше будет начать с меньшего. Сначала прочувствовать аниме и, если понравится, начинать мангу.
Вторая причина... Музыка. Когда я читал Каре Кано - я не выключал ОСТы из аниме. Впечатления незабываемые! Очень советую!
Ну что можно сказать об этой манге? Да в принципе, то же самое, что я говорил когда-то об аниме. Редко удаётся встретить настолько хорошее переложение книги на плёнку. Всё, вообще всё, перенесено. Только добавлены такие нюансы, которые не получатся на бумаге. Это и шикарная звуковая дорожка, и движения героев, и их голоса. Да, как бы каламбурно это не прозвучало, без аниме манга не была бы настолько раскрыта.
Эта книга о Любви. Первой и поэтому чистой.
Возможно, кому-то нравятся серые города с продажными людьми. Небо, закрытое смогом и свет от фальшивых неоновых вывесок. Тут этого нет. Здесь только романтика... Старшая школа, где учатся уже_не_дети_но_ещё_не_взрослые. Они уже думают о будущем, но ещё не готовы к нему. Они пытаются найти себя, но боятся заходить далеко в поисках. Чистые и немного наивные, они впитывают мир с широко открытыми глазами.
Да, это похоже на сказку. Всё очень просто. Все их проблемы решаемы. Причины душевных терзаний порой просто смешны. Но, тем не менее, это жизнь. Такая, какой она должна быть, если каждого человека сделать хорошим.
Почему-то мне кажется, что Каре Кано рисовалась не для подростков, а для более взрослых людей, которые ещё помнят, как оно было и уже жалеют о том времени.
Миядзава Юкино, 15 лет. Отличница в учёбе, прекрасно играет на музыкальных инструментах. У неё прекрасная физическая форма, она всегда мило выглядит и всегда помогает одноклассникам. Учителя её ставят в пример, девочки боготворят, а мальчики мечтают с ней встречаться.
Это с одной стороны.
А с другой - лицемерный человек, который работает только на свой образ. Зубрить с утра до вечера, чтобы получить "отлично". Сидеть часами перед зеркалом, чтобы научиться принимать любое выражение лица мгновенно. В этом вся она. А ради чего? Похвалы, уважение и зависть - вот они, награды.
Она всегда была первой в младшей школе. И собирается сразу же набрать популярность в старшей. Сначала она станет представителем класса, потом пробьётся в школьный совет, потом... Но что это? Кто-то набрал на вступительных экзаменах большее количество баллов и стал президентом класса!
Какое разочарование! Такого унижения она не испытывала! Ничего, она уничтожит его! Никогда Миядзава не проигрывала и не будет!
Вот так всё и начинается... А потом... Соперник признаётся ей в любви... Она отказывает! У Миядзавы теперь преимущество! Она сможет взять первое место.
Но вдруг... Арима Соичиро (15 лет, занимается кендо, идеальный парень) обнаруживает, кто она на самом деле...
Жизнь идёт... Вокруг Юкино и Соичиро появляются новые знакомые, они узнают мир и друг друга...
P.S. Низкий поклон Тсуде Масами.
CLOVER

Арт-группа CLAMP всегда пользовалась большой популярностью, но в то же время подвергалась достаточно резкой критике. Их произведениям систематически ставились в вину: однообразие, затянутость и спекуляции на "больных темах", вроде детских психологических травм, яоя, убойного пафоса и непременного "конца света" (и подобные претензии не назовешь необоснованными). Впрочем, последние две черты были присущи только "эпическим" историям вроде "Х" или "RG Veda", за которые CLAMP любили больше всего и которые ныне приказали долго жить.
Едва ли можно с уверенностью сказать, что стало тому причиной, но, например, тот же "Х" (как ни крути, самое популярное произведение) до сих пор не был закончен, и неизвестно даже, будет ли. Заброшены и некоторые другие проекты. Возможно оттого, что времена сейчас уже совсем другие и нынче не в моде перья, кровища и трагический финал. Посмотрите, как разительно отличаются экранизации "Икса" от 1996 и 2001 годов. Согласно мифологии его вселенной, конец света должен был произойти в 1999 году. Этот год давно миновал, и никакого конца света не последовало. Но в тот год "конец света" наступил для манги "Клевер" (Clover).
Она начала выходить в 1997-м и к моменту предполагаемого "Апокалипсиса" включала в себя четыре тома и шестиминутный видеоклип, снятый на студии Madhouse, до недавнего времени заведовавшей всеми экранизациями произведений CLAMP. Но и этот проект остался незавершённым. Томов планировалось шесть, и последние два, так и не увидевшие свет, должны были стать "четвёртым лепестком клевера". Цветами клевера обозначались люди, обладающие магической силой. И чем больше было листьев, тем могущественней был их обладатель. Рангов было, естественно, четыре, и высшим из них был клевер с четырьмя лепестками, традиционно считающийся символом счастья. Его носила девочка по имени Суу. Однако она лишь стремилась к счастью, но не обладала им. Она - центр вселенной "Клевера", и песня, которую она пела, была лейтмотивом этого произведения.
"Клевер" - самая необычная манга CLAMP и, вероятно, высшая точка их творчества. Возможно, в итоге она должна была стать единой историей с множеством персонажей и плановым Апокалипсисом (который переводится как "откровение"), но этого не произошло. В настоящий момент это произведение состоит из трёх историй, связанных главным героем - бывшим (в некоторых эпизодах - ещё действующим) военным, и обозначенных клевером с разным количеством лепестков. Первые два тома - четыре лепестка, третий - один и четвёртый - три. Надо полагать, последние два тома были бы отмечены двумя лепестками. "Клевер" не получится описать так же, как другие произведения CLAMP. Нельзя составить длинный список ключевых персонажей с указанием для каждого из них биографии и места работы. Героев совсем немного, из них важных для сюжета ещё меньше. Да и об их прошлом почти ничего не известно. За человека говорят его поступки, а не флэшбэки. Нечто подобное было в полнометражном "Х". Из-за этого персонажи выглядят пусть менее "проработанными", но куда более правдоподобными и запоминающимися. Нельзя подробно рассказать о мире, в котором происходит действие. О нём практически ничего не говорится. Герои в своих разговорах то и дело упоминают какие-то звания, организации и географические регионы, но читателю их смысл не объясняют, как будто обращаются не к нему, как будто он ненароком подслушал обрывки разговора. Это очень необычно и очень… реально.
Стиль манги тоже мало напоминает как более ранние, так и более поздние произведения CLAMP. Здесь нет колдунов в школьной форме, лёгким движением руки превращающих в руины полгорода. Нет многостраничных сражений и сакральной телебашни. Все три истории по сути своей камерные, всего с тремя-четырьмя ключевыми персонажами, нередко обладающие открытым финалом, но никогда не имеющие глобальных последствий. Кроме того, здесь практически нет яойных мотивов, что для меня лично - существенный плюс, хотя поклонники (в первую очередь, конечно, поклонницы) "Х" и "Tokyo Babylon", разумеется, будут недовольны.
Дизайн персонажей достаточно типичен для CLAMP. Знакомые многим широкоплечие красавцы с непропорционально длинными ногами и хрупкие девушки с огромными глазами, в которых в своё время утонуло немало читателей, но при этом общая стилистика очень необычна. Картинка не перегружена деталями, в ней нет отретушированных фотографий, нет снов и галлюцинаций, нет раскалывающейся на части планеты Земля. Нет и облаков из халтурно-прорисованных перьев. Практически нет фонов (впрочем, это как раз типично для манги). Архитектура и окружающая среда показаны лишь мельком, они не несут смысловой нагрузки и почти не появляются в кадре. Иногда только мелькнёт гигантская бетонная конструкция или странный, но стильный ретро-футуристический механизм. Всё внимание сосредоточено на героях.
Они сразу заметны среди огромных пустых пространств и нарисованы очень красиво не только с точки зрения внешности, но и технически. Такой дизайн часто обвиняют в излишней нежности и "кавайности", однако для неторопливой, печальной повести об одиночестве он подходит как нельзя лучше. Утончённая, болезненная красота прекрасных девушек отлично сочетается с историей о поисках счастья.
История эта избежала участи (постигшей многие другие проекты CLAMP) быть превращённой в телесериал. С чем это связано - нельзя сказать точно (незавершённость здесь явно ни при чём), но, думается, не последнюю роль сыграло малое количество событий на единицу времени. Это обратная сторона великолепной атмосферы. В четырёх томах "Клевера" действия происходит меньше, чем в одном томе "Икса" (тоже, между прочим, не самой динамичной манги в мире). Материала хватило бы от силы на три-четыре эпизода. И, хотя для полнометражного фильма это было бы в самый раз, он так же не был снят. Свет увидел только "клип" с малоизвестной тогда ещё Майей Сакамото в роли Суу и неким Косакой Китаро, в роли режиссёра. Премьера состоялась 21 августа 1999 года.
"Клип" не продолжал (добрую ли?) традицию клипов по мотивам "кламповской" манги ("Х?", "CLAMP in Wonderland") и не являлся клипом в общепринятом смысле слова. Хотя композиция (группы ALI Project), звучащая в нём, тоже называется "Clover" (собственно, это та самая песня, которую пела Суу), звучит она далеко не всегда. Немалая часть действия протекает в полной тишине, разговоры присутствуют и делают "клип" похожим скорее на короткометражный фильм, в котором воспроизводятся практически все ключевые моменты первых двух томов. Не читая манги, понять сюжет клипа практически невозможно. То есть понять его может быть и можно, но вот почувствовать - вряд ли, тем более что стиль клипа сильно отличается от оригинального. Неторопливая, печальная меланхолия, возможно даже "медитативность", отражена режиссёром и художниками в полной мере, однако визуальный стиль этого фильма совершенно не такой, как в оригинале. Здесь нет практически пустых страниц и огромных залитых светом пространств, здесь всё значительно менее авангардно. В клипе царит темнота, вечно идёт дождь, цвета тусклы и как будто смазаны.
Огромное количество трёхмерной графики. Конечно, её не настолько много, чтобы можно было причислить картину к "полутрёхмерной" (вроде "Innocence" или "Blood: The Last Vampire") анимации, да и сделала она не самым лучшим образом. А вот традиционная, "ручная" анимация очень хороша хотя бы тем, что позволила практически без изменений перенести дизайн оригинала на экран - обычно столь сложные образы заметно упрощают.
Безусловно, экранизация эта не является самостоятельным произведением, равно как её оригинал не является произведением законченным. Будет ли оно закончено? Не думаю. Во всяком случае, этого явно не произойдёт до тех пор, пока столь далёк от завершения "Х". Но и в неполном виде оно впечатляет не меньше. Несомненно, самое оригинальное произведение CLAMP. Вполне возможно - и самое лучшее.
Перевод выполнен группой "Laboratory of Dreams" и располагается по адресу www.dreams.anilab.ru
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 1802
- 1803
- 1804
- 1805
- 1806
- 1807
- 1808
- 1809
- 1810
- …
- следующая ›
- последняя »












































