Вы здесь
City Hunter

История "Городского Охотника" взяла свое начало в далеком 1986 году в лице манги Ходжо. С тех пор она была многократно экранизирована в виде аниме. "City Hunter" - воистину классическая манга, но знаком с ней далеко не каждый любитель этого искусства.
Главный герой манги Рё Саеба - "Чистильщик", городской охотник, очищающий город от мусора. Очень искусен и опасен, но не без чувства юмора.
У него есть партнер, который всегда готов помочь другу - Макимура. Но в одном из расследуемых ими дел друг погибает, оставив после себя сестру Каори, которая и становится новым партнером "городского охотника". Вместе они расследуют дело "Ангельской пыли" - наркотика, из-за которого умер Макимура.
Манга имеет сюжет самой обычной истории с бандитами и человеком, который им так или иначе противостоит. Но если бы все было сделано так банально на западный лад, произведение не имело бы столь широкого успеха. В такой простой сюжет, прежде всего, введены очень резкие и яркие ходы. Смерть напарника Рё - один из них. С самого начала произведения она мгновенно рассеивает миф о непобедимости главных героев, и их крутость во владении оружием и навыками боя кажутся уже не столь показушными. С другой стороны, смерть Макимуры имела еще одну причину - ввод в ход дела его сестры, что сделало команду более яркой, комедийной, непредсказуемой. В числе причин такого хода не было банального выбивания слезы у читателя. Никакой драмы из смерти напарника не разыгрывается - это само по себе делает честь мангаке.
Что касается новоявленной напарницы Рё, то с ее приходом комедийных моментов стало значительно больше, что составляет половину всеобщего фона. Это ярко видно, если сравнить ее и ее невозмутимого брата. Конечно, много комедийных моментов касаются "отношений" Рё и Каори, но это не банальные приставания или фансервис - за каждым комедийным моментом может скрываться какой-нибудь хитроумный прием, придуманный Рё.
Но, конечно, крутость и самоуверенность главного героя никуда не делась, и это время от времени напоминает американские боевики с кучей убийств плохих парней, только без пафоса, глобализма и банальной непобедимости. Рё производит совсем другое впечатление - глядя на него, понимаешь, что он не супергерой, а всего лишь человек, уязвимый и имеющий ряд недостатков.
Рисовка сделана в стиле, приближенном к реальной. Однако она типичным образом разбавлена в ряде моментов, в основном комедийных, с полуанимешными приемами. В манге используется мало серого, да и в общем, фонам уделено очень мало внимания. В основном, это серая масса, в самом прямом смысле. Рисовка немного резковата, но смотрится при этом довольно красиво.
В основе Цукаса оперирует только черным и белым тонами, причем делает это мастерски. В остальном, все элементы динамики, недоумения, восхищения и другие выполнены самым обычным образом, при помощи самых стандартных элементов - черных линий на белом фоне, торчащих волос, падением и т.д.
Вообще, когда серьезный фон меняется на комедийное повествование, меняется и графика. Меняющиеся лица способствуют меняющемуся настроению. Но при этом мангака в основном не сильно перебарщивает с поведением героев, хотя в ряде сцен грешит этим.
Итог: Манга, конечно, не шедевральная, но всецело является классикой - как по своему рисунку, так и по своему сюжету. Многотомность и множественные экранизации говорят о популярности данной серии. Манга воплотила в себе с одной стороны западную идею с героем, который противостоит мафии, с другой - восточную реализацию с комедией. Вышла вполне приличная и красивая смесь.
City Hunter

Еще до того, как моим разумом и сердцем завладело аниме, я уже несколько лет был фанатом не менее примечательного явления мирового кинематографа, имя которому - ДЖЕКИ ЧАН! Именно Джеки создал, на мой взгляд, не только лучшую экранизацию "Городского Охотника", но и лучший комедийный боевик всех времен и народов. Если не принимать во внимание разницу в росте (актер гораздо ниже своего длинноногого героя ^_^), то Джеки подходил на роль Рё Саебы идеально. Его навыки в боевых искусствах и фирменный стиль комедианта, гармонично воплотили образ Городского Охотника на экране. Но Джеки не был бы Чаном, если бы не добавил герою "немножко" своего шарма и мастерства. В результате:
Рё Саебу нанимает очень богатый бизнесмен на поиски своей пропавшей дочери. Зная характер нашего героя и то, что объект розыска весьма привлекателен, можно было не сомневаться, что Рё рьяно возьмется за это дело. Следуя за ней буквально по пятам, главный герой попадает на огромный шикарный туристический лайнер, отплывающий от берегов Японии. Проникнув на судно, Рё с удивлением обнаруживает на нем свою напарницу, Каори, и весьма многочисленную команду террористов с автоматами, желающих пополнить свое материальное положение за счет богатеньких пассажиров лайнера. В результате, как обычно, Рё Саеба должен не только справиться с заданием, но и спасти всех пассажиров лайнера, включая Каори, и обезвредить кровожадного главаря террористов (в исполнении Ричарда Нортона)…
Фильм не стал придерживаться канонов манги, хотя и напоминает местами, вышедший тремя годами ранее, "City Hunter: Bay City Wars". Имеется краткое введение, познакомившее зрителя с печальной судьбой напарника Рё, Хидеюки Макимуры и то, почему взаимоотношения Рё и Каори не могут выйти за рамки "друг и партнер". На этом строгое соответствие заканчивается и начинается сплошная феерия комедии, пародии и боевых искусств.
На съемках собралась уже знакомая Джеки команда актеров и его личная команда каскадеров. В качестве главных антагонистов, из-за океана были приглашены Ричард Нортон и Гэри Дэниэлс, которые немало обязаны гонконгскому кино (и самому Джеки в частности) своей актерской карьерой. А так как в центре повествования находится известный ловелас, то фильм просто обязан быть нашпигован многочисленными, красивыми девушками. Chingmy Yau Suk-Ching, Joey Wong Cho-Yin, Kumiko Goto не только первые красавицы Гонконга, но и вполне могут постоять за себя, несмотря на принадлежность к слабому полу.
В "Городском Охотнике" Джеки Чан в роли Рё Саебы предстал перед зрителями в новом качестве, описать которое можно только одним словом - СУПЕР! Супер-мачо, супер-боец, супер-стрелок и т.п. Самоирония Джеки в этом фильме зашкаливает за все мыслимые пределы, при этом вызывая у зрителя лишь положительные эмоции. Актер без устали замешивает все известные приемы своих кумиров: Чарли Чаплина, Бастера Китона и Гарольда Ллойда на классике восточных единоборств, выдавая на-гора одну запоминающуюся сцену за другой. К примеру, пародия на "Street Fighter II" в исполнении Джеки и Дэниэлса сразу же стала классикой жанра. Или смелое утрирование знаменитой схватки Брюса Ли с Карим Абдул-Джаббаром заставляет просто давиться истерическими смешками, переходящими в гомерический хохот…
Рассказывать об этом фильме без спойлеров и брызг восторженной слюны ужасно трудно. Если вы еще не видели этот фильм - обязательно посмотрите. Если видели, то согласитесь со мной, что его можно пересматривать бесчисленное количество раз. Потому что - "Городской Охотник" - лучшая экранизация манги/аниме на сегодняшний день!!!
Angel Heart

Бывают такие проекты, которые никак не хотят отпускать своих авторов. Они становятся заложниками популярности собственной серии. Возможно поэтому, Цукаса, спустя 9 лет после окончания своей знаменитой серии "City Hunter" рисует продолжение в лице новой манги "Angel Heart".
Профессиональный тайваньский киллер, кодовое имя которой "Glass Heart", после очередного задания, заканчивает жизнь самоубийством - она спрыгивает с высотного здания, и ее сердце пронзает металлический кол. Однако ее удается спасти путем трансплантации сердца. Находясь в коме, она начинает видеть странные сны, которые впоследствии приводят ее в Японию, где для нее и был найден донор - Каори Макимура, напарница и возлюбленная небезызвестного городского охотника.
Сам Цукаса утверждал, что "Angel Heart" - серия, отличная от "City Hunter". Ее объединяют лишь герои. Читая мангу, можно сказать, что его утверждение вполне справедливо - манга во многих моментах отличается от "Городского Охотника", но в некоторых эпизодах ощущается налет ностальгии.
Конечно, боевик остался боевиком. Но так как в центре внимания находится непосредственно не сам Рю - городской охотник, а киллер "Glass Heart", то и направление также было изменено. Помимо элементов экшна и показа крутости и непобедимости девушки-убийцы, манга затрагивает еще и психологические аспекты, отражая состояние героини и ее противостояние с воспоминаниями Каори, сердце которой бьется у нее в груди. Благодаря такой перемене, манга приобретает совсем другой фон, почти полностью меняется настроение. Комедийных моментов становится все меньше - со смертью Каори Рю становится намного менее бесшабашным и все чаще относится к делу непривычно серьезно. Даже как-то странно видеть Городского Охотника в таком амплуа.
Самокопание и навязчивые воспоминание технически исполнены очень изящно, тонко и красиво. Каждый психологический шаг ярко просматривается либо в мельчайших деталях в облике персонажа, либо в четко подмечаемых фонах. Да и общее настроение нередко подчеркивается подобными ходами.
Вообще, в техническом плане манга выглядит гораздо качественней "City Hunter". Это чувствуется как в деталировке, так и в общих тонах. Рисунок стал более сглаженным, детали - отчетливей, а персонажам придана четкость и насыщенность.
Фигурирование между черным и белым посредством серого проявляется довольно часто, причем, тона отлично соответствуют различным ситуациям. Будь это психологическое давление или безумный экшн, графика в любом случае остается на высоте. Приемы, которые в свое время были использованы в "City Hunter" получили свое развитие и усиление в "Angel Heart". Поэтому с этой стороны манга выглядит гораздо качественней.
Что касается юмора, то стиль городского охотника во многом подчеркивался именно благодаря ему. Конечно, от такой важной составляющей нельзя просто так отделаться, поэтому мангаке время от времени приходится им пользоваться, чтобы читатель не забыл, кто такой городской охотник. Однако комедия уже не кажется чем-то логичным. Смотрится она резко на фоне разворачивающихся боевых действий и драматических событий. Мангака свел к минимуму юмор, но без него тоже нельзя было обойтись. В итоге образ городского охотника не растворился, но Цукасе пришлось пожертвовать ради этого атмосферой.
Итог: "Angel Heart" кардинально отличается от "City Hunter". Манга стала более качественной практически во всем. Хотя и дух городского охотника в ней также слегка отступает. Мангака, как мог, попытался его сохранить, но нет на свете идеала - всегда приходится чем-то жертвовать. В остальном, "Angel Heart" - достойный сиквел знаменитой серии.
Berserk!

Прежде, чем начать писать конкретно о самой игре, считаю нужным ознакомить вас с тем типом игр, к которым она относится. Рогалики. Нет, не те, которыми балует вас бабушка. Всякий хворост, блины и оладьи тут вообще ни при каких. Есть именно такой тип игр - рогалики. Некоторые люди называют их порой текстовыми RPG, хотя это и не совсем так. В текстовых RPG нет совершенно никакой графики, игрок лишь получает информацию об окружающем его мире и творящихся в нём событиях в виде текстовых сообщений. Создатели рогаликов пошли чуточку дальше. Текстовые сообщения по-прежнему остались, но теперь их стало гораздо меньше, благодаря введению... символьной графики. Хотя, это скорее похоже на карту и, разумеется, такой приём не способен заменить полноценный графический движок. Первой игрой такого рода (по крайней мере, первой, нашедшей оклики у сотен, а впоследствии и тысяч игроков) была "Rogue: Exploring the Dangeons of Doom". Собственно говоря, отсюда и повелось название жанра - rogue-like RPG. То есть - рогалик.
Если пытаться найти жанр, наиболее близкий по духу, то, скорее всего, это будет hack&slash RPG. К играм последнего типа можно отнести наверняка известный любому мало мальскому любителю RPG "Diablo". Последний, в определённых кругах, порой даже называют рогаликом с графикой. Однако это не совсем верно как минимум по двум причинам. Во-первых, наличие самой графики. Хотя это утверждение уже как не первый год можно запросто оспорить - рогаликов с графикой пруд пруди, однако практически все из них представляют лишь некоторого рода GUI (Graphical User Interface) уже известных RPG сего типа. Во-вторых, пошаговый режим. "Diablo" же, как мы помним, является real time.
В своё время введение символьной графики было довольно оригинальным ходом, позволяющим полностью сосредоточить внимание разработчика на игровом процессе и его отшлифовке, совершенно не заботясь о графике. Но шло время, компьютерное железо с каждым годом становилось всё мощнее и мощнее, а игры всё навороченней и навороченней. Вместе с тем возрастал и аппетит геймеров. Отсутствие графики изначально воспринималось многими в штыки. Казалось бы, вот он конец довольно оригинальной затеи, эра текстовых игр уходит и уже ничего их не спасёт. Ан нет, всё оказалось не совсем так. Последователи "Rogue: Exploring the Dangeons of Doom" тоже росли, но, что называется, не ввысь, а вширь. Графика никогда не стояла у разработчиков rogue-like RPG на первом месте, все свои силы они вкладывали в развитие мира. А в частности - увеличение возможностей игрока. Вот ты, мой юный друг, рад, что в некоторых современных MMORPG можно заниматься рыбалкой? А как думаешь, откуда это пошло? А идея постоянно генерируемых заново уровней, дабы при каждом новом прохождении игры всё время оказываться как бы в разных местах, тебе нравится? Думаешь, первой подобной игрой была вышеупомянутая "Diablo"? О нет, как раз именно из этого жанра пошли подобные приёмы.
Подобных вещей в рогаликах целая куча, а в некоторых порой и гора. С одной стороны игровой процесс усложняется, но вместе с тем становится и более интересным. Перечислять все фишки этого жанра я не буду (да и не смогу хотя бы по той причине, что ВСЕХ не знаю), но скажу одно точно. Ещё не было RPG, которая по своим возможностям превзошла бы любой рогалик. Если хотите знать больше, милости прошу по ссылкам в конце данного обзора.
Кузница Хаоса
Такое вот громогласное имя носит цепь проектов, коими занимается товарищ Корнел - разработчик рогаликов. Имя, среди создателей rogue-like RPG, ему принёс его весьма нашумевший проект - "DoomRL". Идея создания RPG по великому и ужасному "Doom" не нова. Есть даже официальная RPG для мобильных телефонов, которая так и называется "Doom RPG" (но похожа эта вещь больше на пошаговый "Wolfenstein 3D", нежели на "Doom"). Однако это первый проект подобного рода, когда шутер попытались перенести в облик рогалика. И добро бы это был, скажем, "Deus Ex", который является не простым шутером, так ведь нет же, была взята классическая стрелялка, в которой нет ни малейшего намёка на развитие персонажа, кроме носимой им аммуниции. Но Корнел взялся... и у него получилось. Вышла вполне и вполне играбельная rogue-like RPG, которую могу даже порекомендовать новичкам, так как она не слишком сложная в плане управления и заучивать сотни команд вам не придётся (автор данного обзора начинал своё знакомство с жанром с "NetHack" - никогда больше он не читал столько текста на английском за такое короткое время по собственной инициативе).
Также в Кузнице Хаоса были скованы такие вещи, как "DiabloRL" (рогалик по уже не раз упоминаемому мной "Diablo") и "AliensRL" (рогалик по вселенной фильма "Чужие"). К сожалению, все игры одна сырей другой. Рогалики очень недоработаны, хотя в них можно и довольно интересно играть. Таким вот образом мы подобрались к интересуюшей нас теме, rogue-like RPG по мотивам небезызвестной манги и аниме "Berserk".
Кровавость алой пелены весь мир застлала пред глазами
Сразу замечу - никаких сюжетных связей с аниме или мангой игра не имеет. Она вообще не имеет никаких сюжетных связей. Всё, что предложил нам Корнел - есть игровой процесс. Напоминает сия вещь такой тип игр, в которых герой мочит всех налево и направо, до тех пор, пока в его груди бьётся сердце. Наиболее известной игрой такого типа является "Crimsonland". Хотя "Berserk!" всё-таки RPG и надо сказать, несмотря на примитивность игрового процесса, она заслуживает это звание.
Игрок берёт на себя роль берсерка. Могучего воина с кучей смертельных штучек в арсенале. Самовзводящийся полуавтоматический арбалет с двенадцатью стрелами в обойме, стреляет в полуавтоматическом режиме по три стрелы за раз. Метательные ножи. Бомбы. Переносная пушка (не смотрите на меня так, те, кто не видел "Berserk", вы просто пока не знаете, где она находится...). Пыльца фей, способная мгновенно заживлять даже тяжёлые ранения. И, конечно же, свой верный непомерных размеров двуручный меч. Имея при себе такой набор, можно косить налево и направо десятки, а то и сотни врагов. Чем, собственно, вам и придётся заняться.
В игре есть два режима: Endless и Massacre. При первом даётся восемь очков на увеличение параметров игрока, на выбор один скилл, сорок восемь стрел, пять метательных ножей, два выстрела из пушки, две бомбы и два мешочка с пыльцой фей. Задача - продержаться ночь и убить всех монстров, которые пожалуют на пикник. По прохождению даётся одно очко для увеличения параметров, дополнительный скилл (или увеличение уровня уже существующего) на выбор, пополнение аммуниции и частичное восстановление здоровья. Марш в следующий ночной рейд, на случайную местность (одну из трёх), где монстров будет ещё больше (многие из них обитают на всех типах местности, но некоторые появляются лишь только на определённых). И так, пока бедного берсерка не разорвут на куски.
При втором режиме даётся четырнадцать очков на параметры, возможность выбрать местность, три скилла на выбор, семьдесят две стрелы, десять ножей, три выстрела из пушки, три бомбы и три мешочка с пыльцой фей. Только на этот раз никакого конца ночи не будет. Деритесь до последнего.
Очень интересны дополнительные фишки, некоторые из которых раньше лично мне не встречались, хотя, по словам автора - они были взяты из "GenRogue combat system". В частности - ограничение уровня энергии. Хотя, было бы вернее сказать выносливости. Например, чтобы убежать от врага, есть резон переключиться в режим бега, каждый шаг при котором отнимет определённое количество сил (энергии). Нечто подобное можно было видеть в "Revenant". Ещё одна особенность - уровень боли. Когда игрок пропускает удар, он не только теряет хитпоинты, но и получает такой уровень боли, какой силы был нанесён удар. При уровне большем двум, крайне рекомендуется отступить и переждать, пока боль спадёт, ибо тогда берсерк начинает нещадно мазать, слабо бить и пропускать удар за ударом.
Безусловно, стоит сказать о состоянии ярости. Не будь его, игру вряд ли бы стоило так называть. Итак, со временем красная полоска здоровья начинает заполняться полоской багрового цвета. Как только её уровень достигнет того количества хитпоинтов, которое осталось у персонажа игрока, первый впадает в состояние берсерка (хотя, бывает, игра порой увлекает настолько, что и сам игрок почти впадает в такое же состояние), которое длится пока багровая полоска не заполнит полоску уровня здоровья до конца или пока игрок не воспользуется пыльцой фей. Когда берсерк в этом состоянии, в него гораздо сложнее попасть, в то время как сам он попадает по врагам чаще, а атаки его становятся более смертоносными.
Чтобы показать, что герой при низком уровне здоровья чувствует себя хуже, чем при высоком, с определённого порога начинает уменьшаться его радиус зрения, что довольно сильно мешает, так как лишает информации о том, что происходит в относительной близости.
При всей, казалось бы, незатейливости игрового процесса, "Berserk!" всё равно остаётся рогаликом, а значит, каждый шаг нужно продумывать и действовать чётко и благоразумно. Иначе шаг этот может оказаться последним.
Что наша жизнь - война?..
Пока, увы, получается война и только война. Хотя Корнел и обещает, что в будущем игра станет лучше, в частности появится режим кампании. А это даёт определённые надежды, что будет привязка к сюжету. Но даже если новой версии так и не выйдет (чтобы она вышла с большей вероятностью, пошлите письмо с данной просьбой разработчику, всё-таки поддержите человека), уже на данном этапе игра способна затянуть на вечерок другой и доставить массу удовольствия, как любителям рогаликов, так и любителям "Berserk". По крайней мере тем, кому нравится и то и другое.
Всем тем, кто дочитал до этой строчки и решил, что это стоит изучить подробнее
Pride

Самый распространенный жанр среди дорам, естественно, мелодрамы и мыльные оперы. Но попадаются среди них и очень оригинальные, необычные и яркие идеи. В то же время, спортивную тему сериалы, по непонятной причине, часто обходят. "Pride" привлекает к себе внимание, прежде всего тем, что затрагивает спорт, а именно - хоккей. Но, как оказалось, сериал использует его лишь поверхностно.
В основе сериала лежит, как всегда, любовная история. Но на этот раз ее главными героями оказываются хоккеист Хару, играющий в команде "Blue Scorpions", и Аки - девушка, работающая в фирме, которая владеет "Blue Scorpions".
Но у Аки есть парень, правда она не видела его уже два года. С тех пор, как он уехал, он ей даже не звонил, а она ждала его все два года в условленном месте.
Хару же человек, который привык играть с девушками, не заводя серьезных отношений. Так и с Аки - он договаривается, что будет с ней до тех пор, пока к ней не вернется ее парень. Тогда он просто уйдет из ее жизни.
Постепенно они становятся ближе друг к другу. Аки продолжает посещать условленное место встречи, но, скорее, надеется, что ее парень уже не вернется.
Спортивная сторона сериала не главенствует, напротив, является просто фоном. Хотя опенинг дает зрителю определенные надежды. Но они не оправдываются. Любителям и поклонникам спорта сериал вряд ли приглянется. Несмотря на то, что здесь фигурирует несколько игровых эпизодов, все они просты, банальны и несут в себе лишь поддержку любовной части.
Хотя в начале сериал имеет разностороннее направление. Несмотря на то, что любовные вопросы витают где-то поблизости, а спорт - всего лишь фон, проблемы, решаемые в команде, смотрятся относительно серьезно. Главный герой вызывает уважение, его действия не были простыми, в особенности подчеркивался контраст между членами команды.
Но лишь несколько игроков были хоть сколько-нибудь проработано. Большинство из них, как и сам хоккей, являются фоном. Но те спортсмены, чьи проблемы рассматриваются, имеют очень драматичные и оттого очень интересные судьбы.
Но в середине у сериала закончились все хоть сколько-нибудь интересные идеи и повествование приобрело банальнейший поворот - мыльная опера. Хотя и тут кое-где просматриваются неожиданные сюжетные ходы - достаточно яркие и красивые, но их становится все меньше и все они утопают в море слез и отчаяния персонажей.
Честно говоря, просмотр сериала вызывает определенную сложность, так как очень часто персонажи говорят настолько быстро, что не успеваешь дочитать ансаб, что уж говорить о том, что значительная часть сказанного героем теряется. В остальном, ничего особо нового в техническом плане отметить нельзя. Разве что музыку, которая не слишком годится для отображения боевого духа команды. Что касается мелодраматической части, ее влияние тут не сильно ощущается.
Итог: "Pride" - сериал не спортивный. Это обычная мелодрама, разбавленная спортивным фоном. И этому фону особого внимания не было уделено. Он прост и банален. Основной интерес сходится на судьбах отдельных героев, проблемы которых решает Хару. Но это лишь половина сериала. Практически вся остальная половина - мыло.
Kazuo Umezu's Horror Theater Diet

Второй эпизод "Театра Ужасов", в отличие от первого, имеет больший уклон в психологический триллер. Хотя, по атмосфере они немного схожи, но в основном, "Диета" стал намного более крепким и интересным фильмом.
Представьте, что однажды, прожив немалую часть своей жизни, вы узнаете, что на самом деле являетесь не тем, кем вы себя всегда считали. В подобную ситуацию попадает Томоко. Всю свою жизнь она считала себя красивой девушкой. Но однажды она увидела в зеркале не себя, а безобразную толстую школьницу. Другие же нисколько не изменили к ней своего отношения. Тогда Томоко понимает, что всю жизнь была толстой - отражение в зеркале не врет. Иллюзией же было то, что она была стройной и красивой девушкой.
Но Томоко не впадает в отчаяние. Она решает во что бы то ни стало сделаться прежней, точнее той, которой она никогда не была. Но диета никогда не проходит просто - голод может привести к чему-то более ужасному.
Структурно фильм делится на две части: психологический шок от осознания того, что Томоко является не такой, какой она думала, и более краткий период последствия диеты. Странно, что сама диета проходит быстро и незаметно для зрителя. Это, пожалуй, единственное упущение, в остальном, фильм не слишком насыщен действиями, уступая тем самым насыщенной психологической атмосфере.
В первой половине фильма напряжение давит сильнее всего. Оно проявляется резко, но развивается гладко и четко. Приемы очень грамотно и точно отражают настроение Томоко и задают тон фильму. Помимо образов этому способствуют различные технические уловки. Музыка используется в этом плане незначительно, а звуковые эффекты и свет подчеркивают ситуацию сильнее всего - именно они являются самыми сильнодействующими приемами, может, уступая лишь образам.
У режиссера не было цели шокировать зрителя образно или фактически. Куда более важно передать атмосферу происходящего, осознать ситуацию не в зрительном, а в психологическом плане.
По действиям "Диета" напоминает первый эпизод "Театра Ужасов" - "Дом Жуков". Динамика отсутствует, второстепенных уклонов от сюжета крайне мало, атмосфера в некоторых местах схожа. Но в отличие от Киёши Куросавы, режиссера первой серии, Тадафуми сумел скомпоновать все элементы таким образом, что исполнение кажется на уровень выше.
Сценаристом в фильме был Хироши Такахаши, известный своими работами в "Звонке" и "Звонке 2". Он то и привнес в фильм идею разделения на два сюжета, которую столь удачно поддержал режиссер.
Итог: Фильм не в пример лучше первого эпизода. Идея Казуо оригинальна и интересна, срежессирована красиво и плавно, построена четко и атмосферно. Очень хороший представитель психологического триллера, но далеко не лучший - продуманности в паре ходов все-таки не хватает.
Heat Team

нужно хотя бы описать"
Райнер Фасбиндер
Обычно я не пишу о творениях, которые меня разочаровали.
Бывает, конечно, что очень долгожданный и очень вожделенный мною проект в итоге оказывается полным ****ом, и тут уж просто руки чешутся, как хочется выплеснуть всё накопившееся на бумагу. Но даже в таких ситуациях я всё-таки сдерживаю себя. Тем более интересно дождаться обзора от другого автора - всегда есть над чем поразмыслить после прочтения. Не могу назвать этот подход железобетонным, в смысле неизменным, но в общих чертах дело обстоит именно так. Виновник сегодняшнего обзора мне не понравился. А до знакомства, я о нём и не слыхивал, так что вылететь из моей головы он должен был сразу после просмотра как нечто, не заслуживающее внимания. Примерно так и произошло, только "вылет" задержался на некоторое время, а именно до окончания этого обзора. Почему я всё-таки за него взялся? "It happens…" - так говаривал разрушитель американской мечты Форрест Гамп, а далее добавлял: "Sometimes".
Итак, фильм "Жаркая Команда" повествует о том, как два очень крутых копа вляпались по долгу службы в очень опасную историю. Они одиночки, но именно на этот раз им придётся поработать вместе. Первый из них легкомыслен, второй серьёзен. Первый умеет кадрить красоток, второй - нет. Но они оба очень крутые (как видите, сплошные "очень"…). А поэтому на протяжении полутора часов зрителя ожидают: несколько перестрелок (одна из которых довольно неплоха), совсем чуть-чуть махания конечностями (китайский фильм как-никак), много "юморных" ситуаций (начальник узрел, как герои хотели поцеловаться?! Нет!!! Он всё неправильно понял!), а также куча невнятной, и неинтересной суеты. И всё это ради того, чтобы поймать похитителей какой-то там драгоценности.
Вы уж простите меня за столь стебовый характер предыдущего абзаца, я лишь хотел сказать, что сюжет у фильма неинтересный. По жанру "Жаркая Команда" есть комедийный боевик. И первая и вторая составляющие очень низкого уровня. Ну, кто, в самом деле, будет смеяться из-за того, что одному из крутых копов в очередной раз прострелили попу?! Кого впечатлит одна (всего) более-менее добротная перестрелка? Нет, есть тут и ещё действие, но смотреть там нечего. На этом всё. Музыка в фильме никакая. Актёрская игра тоже. И, думаю, незачем тут упрекать актёров, в фильме с такими персонажами и такими сценами талантом блеснуть крайне сложно. Выделить можно разве что работу камеры. Оператор неплохо потрудился. А всё остальное скучно и я не вижу смысла фокусироваться на деталях.
Хочу подчеркнуть, что китайский кинематограф я люблю и уважаю, поэтому формула типа "он (автор этой статьи) ничего не смыслит в настоящих гонконгских боевиках" вряд ли оправдает этот слабенький фильм. В первоначальной моей задумке, обзор к "Жаркой Команде" должен был начинаться внушительным рассуждением о китайском кино вообще. Но как только я сел непосредственно за работу, мне стало ясно как день - в данном случае это совершенно не к месту. Лучше приберегу для более достойного кандидата.
Так почему же я всё-таки взялся за написание обзора к "Жаркой Команде"? Скорее всего, для того, чтобы предупредить уважаемого читателя, что смотреть это кино ВРЕДНО.
Синева небес

Российские издательства не очень часто обращают внимание на японскую художественную литературу. Особенно это касается современных писателей. Лишь те авторы, чьи имена известны практически всему остальному миру, удостоились в России переводов своих книг. В этом плане издательский дом "Амфора" является базовым в выпуске восточной литературы. Однако серия "Terra Nipponica" от "Гипериона" составила некоторую конкуренцию, что не может не радовать. Однако издательство не действует с большим размахом, а ограничиваются относительно небольшими тиражами и не самым высоким качеством перевода.
Роман повествует о Фудзио Уно - человеке, который ведет распутную жизнь, относится к женщинам, в большинстве своем, лишь как к объектам сексуального удовлетворения. Он - человек, знающий кучу способов заманить девушку в отель для понятных целей и имеющий привычку постоянно врать.
В его жизни есть лишь одна девушка, к которой он не относится с презрением и которую он не считает "самкой". С Юкико Хатой Фудзио познакомился, увидев, как она работает в саду - ему очень понравились цветы вьюнков, сорт которых называется "Heaven blue" - "Синева небес".
Юкико - единственная женщина, с которой он чувствует покой и умиротворение. Ее дом - единственное место, где ему рады. Но однажды одна из девушек Фудзио попыталась его шантажировать, и это окончилось убийством. С этого момента его жизнь начала меняться. Никакого раскаяния он не чувствовал, никакого угрызения совести. Впоследствии Фудзио убивает еще нескольких человек, однако Юкико он ничего не говорит, сам при этом не догадываясь, что с некоторыми из его жертв она знакома.
"Синева небес" - триллер, рассматриваемый с двух позиций - с позиции Фудзио и с позиции Юкико. Приступы ярости, присущие Фудзио, и его расчетливость вполне ясно обрисовывают убийцу. Но тонкая психологическая черта не достигла своего пика - попытки автора объяснить действия Фудзио с его точки зрения не совсем убедительны. В некоторых случаях они понятны, но в других абсолютно необоснованны. Возможно, это дополнительно характеризует персонажа, особенно прозрачно это звучит в его фразе "Я всегда делаю что-то без особых причин. Вот и людей тоже убивал без особых на то причин". Но такое объяснение звучит слишком просто и не способствует должному раскрытию героя.
Взгляд с позиции Юкико более понятен и обоснован. Возможно это потому, что он близок к здравому смыслу и к привычной логике человека. Но у этой героини подчеркиваются ее отношения с убийцей. Они выстроены тонко, но просто, раскрываются скрытые моменты как в глубине души одного, так и в глубине души другой.
Роман развит разносторонне, но главной объединяющей темой являются отношения. Отношение Фудзио к женщинам, отбросам общества, родственникам, прессе, Юкико; отношение общества к убийце, родственникам пострадавших; отношение полицейских к Фудзио и так далее. Связей очень много, но прорабатываются они достаточно просто и понятно, в ряде моментов банально. Никаких сложностей или запутанных историй роман в себе не несет.
Итог: "Синева небес" - триллер в высшей степени простой и легкий. Никаких сложностей, как в понимании, так и в стиле написания читатель испытывать не будет. Рядовой триллер, поднимающий некоторые жизненно важные вопросы, не касаясь особого глобализма. Никакой цели напугать или шокировать данный роман не несет, написан простым и понятным каждому языком. Матерым любителям триллеров может показаться слишком скучным.
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 1758
- 1759
- 1760
- 1761
- 1762
- 1763
- 1764
- 1765
- 1766
- …
- следующая ›
- последняя »







































































