| АниМаг Онлайн - Ваш проводник в мир аниме!

Final Fantasy Tactics

Опубликовано 1 июль, 2003 - 00:00 пользователем Сергей Тимохин ...

Формат:

Платформа: PlayStation

Страна:

Япония

Наименования:

FF Tactics. Zodiac Brave Story

ファイナルファンタジータクティクス

Если вы знаете, что такое "вселенная Final Fantasy" - вам, вероятнее всего, не нужно объяснять, что в ней к чему. Люди, ещё незнакомые с ней, прочтут данную статью и сделают для себя определённые выводы, а те, кто осведомлён в этом плане, но ещё не играл в рассматриваемую здесь игру - уже несутся разбивать свои любимые копилки для того, чтобы приобрести её сразу же после прочтения (ну, или даже не читая ничего).

Любите ли вы шахматы? Странный вопрос, подумает читатель. Но, после недолгих объяснений с моей стороны, многие поймут, что я был недалёк от истины. Эта игра представляет собой ни что иное, как "свободную вариацию на тему шахмат". Только шахматы эти живые "по самое не волнуйся". Шахматы с глубоким сюжетом, колоритными персонажами и необычной боевой системой вместо стандартного "шахматного" метода уничтожения фигур противника.

Далее в нашей программе: что же это за шахматы такие? Жанр "японской стратегической ролевой игры" уходит своими корнями в далёкое прошлое, хотя, в наши дни, им уже никого не удивишь. Пик его приходится на тот момент, когда миром правила приставка Super Nintendo Entertainment System. Именно на ней появились такие шедевры, как Front Mission, Shin Megami Tensei: Majin и т.д. Многие помнят и такие названия, как Ogre Battle, Tactics Ogre и ещё кучу игр этой направленности. Вроде бы и JRPG чистой воды, но не тут-то было! Всё происходит на поле определённого размера, которое поделено на клеточки. У вас и у противника (противником, как правило, выступает компьютерный оппонент - враг по сюжету, так сказать) в распоряжении находится отряд воинов (вариант: персонажей), обладающих определёнными навыками, умениями и прочими фишечками и наворотами. Каждый ход, вы имеете право произвести какое-либо действие всеми членами вашей команды поочерёдно (обычно, это передвижение на определённое расстояние и причинение "грубых телесных повреждений" персонажу противника). Всё просто: как только вы уничтожаете все боеспособные единицы команды противника (либо выполняете одно или несколько условий, поставленных перед вами в начале боя) - победа ваша. В противном случае - полный разгром и, так называемый, Game Over.

Но одним описанием жанра тут не отделаешься, не так ли? (Грэй хитро прищурился) Выше вы видите словосочетание Final Fantasy, что означает, что игра должна быть ой как хороша. Ведь команда разработчиков под кодовым названием Square редко разочаровывала игроков своими творениями. В данном случае, это был их первый опыт в подобном жанре на приставке Sony Playstation, к тому же, эксперимент над вселенной FF был более, чем рискованным. Тем не менее, игра получилась такой, что многие геймеры просто исчезли из реальности, с ушами уйдя в мир этой тактической ролевой игры, столь необычной и разноплановой. В чём же заключается её необычность?

Для начала, поговорим о сюжете. Слишком раскрывать его не буду. Если начну спойлерить, меня никаким бульдозером не остановишь (ухмыляется), так что ограничимся самым необходимым. Сказочный мир Ивалис, где магия и современные технологии идут рука об руку, охватывает "Пятидесятилетняя война". Война заканчивается перемирием обеих сторон, что очень даже их устроило, так как воевать уже всем порядком надоело. Годом позже разворачивается новая, ещё более крупномасштабная война, на основании того, что была похищена принцесса Ивалиса - Овелия. Очередной конфликт получил название "Война Львов". Молодой человек из бедной семьи по имени Делита, благодаря своим талантам полководца и стратега, сумел подавить войну практически сразу же после её начала, за что его и назначают королём Ивалиса. Так было написано в исторических писаниях и книгах. А вот человека по имени Рамза в книгах никто не упоминал, тем не менее, он сыграл самую весомую роль в этой истории.

В игре вам достаётся роль Рамзы, который рука об руку с Делитой проходят один бой за другим. Вам предстоит пережить боль от потери любимых людей, предательство друзей, погрузиться в философские раздумья (коими игра порой изобилует), влюбиться в романтичную особу и… тада! (фанфары) Встретить персонажей из игры Final Fantasy 7 - да, вы не ослышались, именно так. Создатели напичкали игру таким обильным количеством секретов, что просто порой жутко становится от понимания того, что все их просто не удастся отыскать.

В центре боевой системы лежит знаменитая теперь уже система профессий (была такая ещё во времена FF5) - Job System, тобишь, вы имеете право обучать своих персонажей различным тонкостям какого-либо одного профиля. Например, сделать из одного чернокнижника, из второго - белого мага, из третьего тёмного рыцаря, а из четвёртого - вовсе саммонера, ниндзя или какого-нибудь рассказчика сказок (Грэй хихикнул). Всего профессий таких 21 штука, что не может не радовать игрока огромным простором для самодеятельности. Каждый класс характеризуется своим набором умений. Так если "белый маг" умеет кастовать заклинания лечения, то "чёрный" специализируется на заклинаниях типа "не подходи - убью", а "маг времени" умеет ускорять или замедлять юниты противника. Саммонер, естественно, призывает огромных и внушающих панический ужас в души противников, монстров. Вор хитро опустошает карманы окружающих. Геомансер умеет устраивать локальные землетрясения и песчаные бури. Рыцарь с ловкостью и грацией проламывает своим клинком самую толстую и крепкую броню. А лучник виртуозно осыпает врагов тучами стрел.

Скучать некогда, особенно учитывая, что монстры в данной игре развиваются прямо пропорционально с вашей командой. Это означает, что раскачаться до невероятности тут невозможно - сложно будет всегда. Игра состоит из обязательных стычек (ключевые сюжетные битвы, которые обязательны для прохождения) и случайных схваток с рядовыми монстрами, которые происходят при перебежках по карте мира, представляющей собой систему дорог с обозначенными на них населёнными пунктами и прочими достопримечательностями. Порой, сюжет-таки разветвляется, и вы оказываетесь перед выбором: куда бы мне податься в данный момент.

Людей в свою партию тоже можно заполучить несколькими способами. Главные персонажи, непосредственно участвующие в сюжете, присоединяются к вам автоматически, герои более экзотические становятся доступны только по совершению вами ряда необходимых действий (в их числе есть и Клауд из FF7 со своим Омнислэшем и всеми атрибутами), есть и обычные рядовые солдаты, которых можно рекрутировать в специальных заведениях в крупных городах и поселениях.

Ещё большое внимание уделяется зодиакальной совместимости. Ведь одной из центральных задач игры является как раз отыскание всех камней зодиака (по одному на каждый знак естественно), поэтому именно зодиак диктует многие аспекты геймплея *. Если ваш знак совместим, допустим, с монстром, то вы нанесёте ему гораздо более сокрушительный удар, чем в противном случае. Отталкиваясь от этого, каждый бой превращается в нечто гораздо более глубокое и стратегическое, чем просто тыканье во все кнопки без разбору.

Теперь замолвим пару слов о музыке и графике. Музыку для игры писали известные японские композиторы Масахару Ивата и Хитоши Сакимото. Всего в игре 71 музыкальный трек. Довольно непривычен тот факт, что мэтр сериала FF Нобуо Уематсу не стал работать над проектом, будучи занят над очередной частью самой Final Fantasy, но это вовсе не сказалось на качестве музыки. Она действительно очень приятна и, как никакая другая, подходит к игровому процессу.

С графикой более интересный случай: поле боя и часть спецэффектов - трёхмерны. Сами же фигурки персонажей, изображения саммонов, портреты в диалоговых окошках и прочие мелочи выполнены в двух измерениях (тобишь плоские, как камбала). Нарисовано всё необычно и стильно. Я бы даже сказал, что влюбился в портреты героев, выполненные в необычном анимешном духе. Заставки, коих насчитывается всего две (в начале и в конце), сделала для Square на заказ московская анимационная студия "Аниматек". Беспрецедентный шаг японской корпорации-монстра удивил даже меня. Но за родину прямо стало как-то радостно и тепло на душе (Грэй почему-то глубоко задумался о бутылочке нашей отечественной "Столичной").

Напоследок можно сказать вот что: некоторые считают игру чрезвычайно запутанной, слишком утомительной и скучной. Другие, напротив, называют FFT - "лучшей в серии игр FF", несмотря даже на то, что это всего лишь экспериментальное ответвление от неё и не более того (чрезвычайно удачное, надо заметить, ответвление, которое, к сожалению, так и не обрело продолжения, за исключением FFT Advance для GBA). Как я неустанно повторяю: именно вам предстоит решать, какая она эта игра. Хорошая или плохая, захватывающая или нудная до изжоги, безумно красивая с художественной точки зрения или убогая в плане визуализации. Лично мне игра очень понравилась. Захватила "до чёртиков". Не отпускала от себя на протяжении недели (ну разве что поспать немного и до холодильника прогуляться). Я терпеливо выполнял квесты, собирал редкие артефакты, занимаясь "диггингом", набирал в команду всё новых и новых героев, следил за развитием сюжета и удивлялся потрясающей гармоничности этого, "маленького", на первый взгляд, мира. Мира, в который каждый желающий может заглянуть и, если ему понравится то, что он там найдёт, сможет остаться там на некоторое время. Ведь каждый игрок просто жить не может без открытий новых миров, не так ли? (хитро улыбнувшись)

Ну что ж, мои маленькие радиослушатели, пойду я спать, пожалуй, а то точно, мордой своей в клавиатуру воткнусь. На часах уже третий час ночи, а дома пива нету! Грустно, что тут скажешь... (Грэй устало вздохнул и, почесав небритую репку, отправился в увлекательное путешествие по другим измерениям под названием "здоровый сон")

тип:

Год выпуска:

Жанр:

Издатель:

Разработчик:

АМ Рейтинг:

quality1:

youtube:

СЮЖЕТ:

Сказочный мир Ивалис, где магия и современные технологии идут рука об руку, охватывает "Пятидесятилетняя война". Война заканчивается перемирием обеих сторон, что очень даже их устроило, так как воевать уже всем порядком надоело. Годом позже разворачивается новая, ещё более крупномасштабная война, на основании того, что была похищена принцесса Ивалиса - Овелия. Очередной конфликт получил название "Война Львов". Молодой человек из бедной семьи по имени Делита, благодаря своим талантам полководца и стратега, сумел подавить войну практически сразу же после её начала, за что его и назначают королём Ивалиса. Так было написано в исторических писаниях и книгах. А вот человека по имени Рамза в книгах никто не упоминал, тем не менее, он сыграл самую весомую роль в этой истории. ©animag.ru

Связующий термин:

Final Fantasy

Bleach

Опубликовано 1 июль, 2003 - 00:00 пользователем aleks_saotome

Наименования:

ブリーチ

Блич (манга)

Формат:

манга, 45 томов

Страна:

Япония

Ишиго - 15 лет.
Цвет волос - оранжевый.
Цвет глаз - коричневый.
Статус - ученик старших классов.
Как видите, Ишиго ничем не отличается от обычного среднестатистического японского школьника. Разве что апельсиновый цвет волос - не самый лучший способ раствориться среди однотонной толпы идущих в школу одногодок. Но, судя по последним веяниям, этот цвет волос в Японии был очень моден нынешней весной. Впрочем, не в них дело. Дело в том, что есть у Ишиго одна особенность, не только не дающая ему спокойно жить, но и заставившая обратить на себя внимание молодого мангаку - Таито Кубо. Возможно, знатокам известна его ранняя серия Zombie Powder, но именно с выходом "Bleach" имя Таито стало известно повсеместно. Чем же особенным это творение выделяется среди пестрых обложек лавочек по продаже манги?
Если для многих из нас абсолютно нормальным является ежедневный подъем, завтрак, чашечка кофе на рабочем месте перед началом трудового дня, то в жизни Ишиго, главного героя манги "Bleach" есть собственный пунктик.

"Я вижу мёртвых людей".
"Шестое Чувство" - фильм.

Ишиго с детства способен видеть призраки мёртвых людей. Для него это так же естественно как, прошу прощения, справлять малую нужду. А призраки мертвых людей взяли за правило следовать за ним повсюду, заставляя помогать им. Естественно, для Ишиго это довольно раздражительный факт, но не более того, как для вас раздражителен лай соседского пса за окном ровно за 5 минут до пробуждения. Надо бы что-то с этим сделать, но понимаешь, что сделать с этим ничего нельзя. Вернее, делать бес-тол-ку! Потому ты с руганью встаешь за пять минут до побудки, посылаешь проклятую собаку на несколько исконно русских букв, в компанию к ней добавляешь соседа и морально удовлетворенный, идешь завтракать. Примерно то же самое и у Ишиго, периодически посылающего подальше излишне-назойливого призрака с его просьбами, и идущего дальше по своим делам. Но для судьбы этого недостаточно, и она подослала к Ишиго Синигами*, Бога Смерти.
Однажды, из-за очередного призрака Ишиго пришел домой немного поздновато. Отец подростка в очередной раз высказал ему все, что думает по этому поводу, и семейная ссора закончилась громким хлопком закрывающейся за собой двери его комнаты. В надежде на окончание очередного муторного дня, Ишиго с неудовольствием находит в своей комнате девушку, облаченную в костюм самурая и огромным мечом у бедра. Надо сказать, неудовольствие было взаимным. Ишиго, у которого к этому моменту призраки сидели в печенках, и Синигами, которую, по идее, никто из смертных видеть не может. Чувствительный пинок под зад Синигами убедил первого, что перед ним не совсем призрак и вторую, что "идеи" не всегда работают как должно.
Жестко обсудив вопрос "Кто из них двоих был не прав?", оба пришли к выводу, что существование друг друга противоречит здравому смыслу. Проще говоря, Ишиго ни капли не поверил, что Синигами вообще существуют как вид, а сама Синигами решила, что Ишиго, наверняка, не просто обычный школьник 15-ти лет. (И волосы у него - подозрительно апельсиновые!) Пришлось Синигами, предварительно обездвижив сомневающееся тело, провести разъяснительно - воспитательную работу.

Выгодны боги для нас - коли выгодны, будем в них верить!
Овидий

Если вы имели удовольствие видеть аниме сериал Yami No Matsuei, то термин Синигами для вас не в новинку**. Shinigami (Боги смерти) - те, кто мертв и может свободно двигаться между мирами живых и мертвых людей. Работа Богов смерти заключается в расследовании неестественных смертных случаев и препровождение неприкаянных душ в место, где они обретают покой - "Сообщество душ". В мире "Bleach" есть два типа душ. Первый, "положительный" тип - те, кого люди называют привычным словом "привидения" и для обычного человека они не представляют опасности. Второй, "злобный" и крайне опасный тип призраков. Они нападают на людей, съедая их души. Задача Синигами - препровождать первых в "Сообщество Душ" и уничтожать вторых. Именно со второй целью Синигами прибыла в дом Ишиго.

Если бы "Бог смерти" не принялся объяснять глупому аборигену смысл собственного существования, то манга закончилась бы на первом томе. Потому что в этот момент, на первом этаже, злобный призрак принялся за планомерное уничтожение семьи Ишиго. Впервые в жизни молодой человек столкнулся с дикой агрессией со стороны того, кого раньше считал лишь небольшой помехой в жизни. Сломя голову он рванул на помощь родственникам. И, естественно, получил по полной программе. Ибо "всяк сверчок знай свой шесток" - говорится в одной народной мудрости. В бой вступил профессионал. Но, то ли демон оказался чересчур крепок, то ли биться с чудищем и одновременно стараться не зацепить гражданское лицо, но Синигами схватку продула. И времени на реинкарнацию уже не было. Оставалось одно средство. Ишиго должен сам стать Синагами, проткнув свою грудь ее мечом. Вы догадываетесь, какой путь избрал молодой человек. Вот только, вместо того, чтобы, как положено по "Уставугдетотамсвыше", Ишиго вместо половины силы Синагами захапал ее до последней капельки.

Ишиго - 15 лет.
Цвет волос - оранжевый.
Цвет глаз - коричневый.
Синигами "Бог Смерти", учащийся в средней школе.

Нет смысла рассказывать о том, каким образом Ишиго разобрался с призраком. Размер его меча уже говорит о том, что черной кровью вперемешку с кусками нашинкованной плоти будут залиты не одна пара черно-белых страниц. С этих пор, жизнь Ишиго в корне изменилась. Как именно, вы узнаете во второй и последующих главах манги "Bleach".
О технической стороне манги мне говорить непросто, так как это первая полноценно прочитанная мною манга на английском языке. Посему, делюсь только личными впечатлениями. На сегодняшний день, "Bleach" состоит из 6 томов, первые 4 из которых переведены и гуляют по сети. Стиль рисунка мне понравился, этакая Эксель Сага, только с парнем в главной роли. Видимо, сканирование производили с хорошего источника и умелыми ручками. ^_^ Как новичку, читать (смотреть) ее было сложновато, как, наверное, сложно читать любую другую мангу, где много действия. Порадовало то, с какой легкостью передаются, казалось бы, печальные темы. Жизнь после смерти, призраки, демоны, вся эта потусторонняя мешанина подается с изрядной долей юмора. Есть где посмеяться, есть где испугаться. Все в меру. Или, другими словами, словами Кисы Воробьянинова: "Граждане! Не проходите мимо!"
Персонажи манги раскрыты весьма глубоко и зачастую представляют полные противоположности друг друга. С первых страниц проникаешься симпатией к главным героям. Манга рисовалась в основном для юношей, потому проблемы главного героя (кроме проблемы с призраками) будут более всего интересны именно им.

* Дословно "Shinigami" - означает "Бог Смерти", хотя в контексте самой манги мне больше понравилось - "Ангел Смерти". ^_^

тип:

Год выпуска:

Жанр:

Автор оригинала (мангака):

Kubo Taito

Издатель:

Shueisha

АМ Рейтинг:

quality1:

Связующий термин:

Bleach

Эх дорожка, звуковая…

Опубликовано 1 июль, 2003 - 00:00 пользователем Veneloa

тип:

АВТОРСКИЕ СТАТЬИ

Фото / Обложка:

Делая различные статьи по аниме, авторы часто начинают с краткого исторического экскурса об истории аниме на просторах нашей Родины. И, как правило, начинают обзор с 1990-1991 годов, когда из-за бугра к нам, наконец-то, хлынул поток западной и восточной видеопродукции, и вся страна с упоением прилипла к экрану. И вместе с продукцией голливудского конвейера, к нам на экраны также попали ленты японских аниматоров. Именно тогда я и подсел на аниме. Как сейчас помню - октябрь 91 - "Жар-птица" Тедзука по РТР, шок и потрясение, декабрь 91 - "Доминион - танковая полиция", он окончательно меня добил и навсегда остался в моём рейтинге самых любимых аниме на почётном месте. Потом выросшие, как грибы, независимые телекомпании, соревнуясь друг с другом, показали "Меч Камуи", "Ветер по имени Амнезия", "Сквозь огонь", "Смеющуюся Мишень"… Вот такое и было короткое счастье… Короткое, потому что уже к 95 году демонстрировать аниме перестали, и у уличных лоточников аниме пропало. Так что вновь к этому миру я прикоснулся только в 2000 году, опоздав за второй волной зрителей, которые оценили аниме в 96-97 годах.

Зачем я всё это говорю? Ну, во-первых, приятно вспомнить тот мандраж, охватывавший меня всякий раз, когда я читал в программе телепередач что-то вроде этого: "Среда, 16.50 Доминион. Мультфильм. Япония". Ну а во-вторых, потому что с тех пор, как я в то далёкое время смотрел аниме, в России многое переменилось. В частности, появилось лицензионное видео, а также даже пираты начали работать над "улучшением качества" своей продукции. В частности, это касалось озвучки и перевода.

Итак, мы подошли к самой сути статьи. Что у нас было в начале девяностых в озвучке? Гнусавый голос за кадром - ответите вы. И будете до некоторой степени правы. До некоторой степени потому, что широко известный гнусавый был всего один на всём просторе Советского Союза. По крайней мере, мне так кажется. Из той горы видео пересмотренного в 90 -95 годах гнусавым было озвучено, ну дай бог, пятая часть фильмов. В остальных были вполне приличные голоса, и некоторые даже очень талантливые. Почему талантливые? Да потому что, озвучивая в одиночку фильм, они могли сделать так, что я через двадцать минут забывал о голосе за кадром, и смотрел фильм таким, какой он есть. Почему-то мне казалось, что я легко понимаю всё то, что говорят персонажи.

А потом за дело взялись наши телевизионщики. Всё, на что их хватило - это пригласить на озвучку не одного, а человек пять дешёвых актёров (актёров ли?). Когда я смотрел "Правдивую Ложь" в пиратском переводе - покатывался со смеху, а когда её же показали по одному из центральных каналов - просидел полфильма с постной рожей, а потом вообще ушел спать.

В последнее время, кажется, с этим стало получше. Но я склонен приписывать это не возросшему качеству перевода, а собственной привычке и снизившимся требованиям. Оно-то и понятно - когда человек сильно голодный, ему и лебеда может показаться деликатесом.

Всё это так, но где же здесь аниме - спросите вы. Да здесь же оно, родное. Потому что халтурщиков от перевода и здесь хватает. Последний пример из моей практики - заказал в Москве сериал "Fushigu Yugi - таинственная игра". У кого именно говорить не стану, чтобы не компрометировать доброго человека, да и вряд ли он виноват в качестве перевода… Копия, разумеется, пиратская. Перевод меня так потряс, что я написал продавцу письмо с просьбой рассказать мне об истории такого шедевра. Кое-что он знал, и поделился секретами пиратской кухни.

Решили пираты блеснуть, чтобы всем показать, на что они способны. Собрали команду сэйю собственного разлива - пригласили на озвучку знакомых продавщиц, и начали ваять. Словами этого не передать, это надо было слышать. Как изуродовали голос Нурико - просто сердце кровью обливается. Это, кстати, болезнь не только пиратская. На ЦТ, судя по всему, тоже действует шаблон согласно которому, если это мультик - значит для детей, а значит, можно гнать всякую дрянь, дети всё проглотят - картинки-то вон какие яркие*. И начинают корячиться. Злодеи обязательно говорят низким злобным голосом, или высоким фальцетом, с переходом на визг, как будто нормальные интонации им не ведомы. А между тем, страшная фраза звучит страшно именно тогда, когда она сказана веско и спокойно, а не визжится. Тогда чувствуется, что за говорящим действительно сила, и сможет ли герой одолеть её? Нет уверенности в благополучном исходе, как обычно.

Значит, корячились пираты, корячились, да уже серии к двенадцатой бросили это занятие, и заговорили поспокойнее, а в конце, кажется, оставили только двух или трёх "актёров". Если не ошибаюсь, остались люди, озвучивавшие Тамахомэ, Юи, и Миаку. И перевод стал сносным. Вот так-то.

Ещё есть такая проблема - точность перевода. Кто уверен, что всё переводится точно, может сходить к Гоблину, прославившемуся босяцким переводом "Властелина Колец", на www.oper.ru и почитать там, как переводились, и во многом переводятся до сих пор различные фильмы. Я тоже смотрел "Властелина Колец" во многих переводах, и благодаря тому, что знаю английский, и слышу, что в оригинале говорят персонажи, могу всё это подтвердить. Иногда за голову хватаешься, слыша, во что они переводят фразы. Кстати, тот же Гоблин берет на себя смелость неправильно переводить авторский текст, типа, редактировать, утверждая, что более удачный текст важнее авторского замысла. В некотором смысле это так. Ведь большинство из нас ничего не заметит, потому как не знают языка на профессиональном уровне, да и расслышать его тяжело. Но то, что кажется Гоблину удачей, может вовсе таковой не являться. Это удача только на сугубо его, личный взгляд, ну и на взгляд сходных с ним по интеллекту и жизненному опыту людей. В результате таких вот переводов может полностью смениться целевая аудитория ленты, скажем, интеллектуальное кино может выродиться до безбашенного боевика. Конечно, ошибки и неточности могут быть в любом переводе. Некоторые случаются неумышленно, от незнания переводчиком вопроса, а некоторые вносятся переводчиками сознательно - они учитывают законодательство и нравственные нормы целевой аудитории на их родине, ну и конъюнктуру рынка, конечно, куда уж без неё… Так уже писали, что американцы, когда закупали "Наусику из Долины Ветров" для проката у себя, обрезали её чуть ли не на четверть, чем навсегда лишились доверия Миядзаки Хаяо. А потом эти купированные ленты покупают и переводят наши пираты и лицензионщики. И добавляют своих ошибок… А потом вот это, что получилось, скармливают нам.

Так что вот такие пирожки. Самый оптимальный способ воспринимать фильм таким, какой он есть - это выучить язык оригинала, что, конечно не всегда реально. Можно, конечно, попытаться достать качественный перевод, что тоже не всегда реально, по большей части потому, что таковых почти не существует в природе. "Почти" - потому что кое-что толковое на нашем рынке имеется. Я имею в виду "Унесённых Призраками" - кстати, название довольно странное, притянутое за уши к событиям фильма (я имею в виду превращение родителей Тихиро в свиней). На самом деле название фильма переводится как "История о появлении Сен и таинственном исчезновении Тихиро". Привожу название по памяти, так что возможны некоторые отклонения в буквальности, но смысл совершенно точен. Здесь всё сделано, не буду говорить, что безупречно, но, в основном, на очень высоком уровне. Единственное слабое место - голос Хаку. Согласен, это место довольно сложное - потому что Хаку уже не мальчик (тогда бы можно было бы подобрать для его озвучивания женщину-актрису), но и не совсем взрослый, чтобы пригласить взрослого мужчину (представьте себе Хаку, разговаривающего сочным басом). Поэтому режиссёру озвучивания пришлось пригласить на эту роль именно того, кем Хаку и является - мальчика-подростка. А у того уже нет детской непосредственности и эластичности, и нет ещё достаточного мастерства взрослого, чтобы сделать всё, как надо. Слов нет, для четырнадцатилетнего мальчишки работа очень успешная, но беспристрастного зрителя это-то не волнует… Он просто чувствует некоторую искусственность в голосе дракона, которая слегка отравляет ему просмотр фильма, и всё. Есть ещё "Принцесса Мононокэ" - тут всё вообще на высочайшем уровне. Но это всё капли в море не очень хороших, плохих и очень плохих переводов. Из сериалов можно отметить высокое качество озвучивания первых трёх сезонов легендарной "Сэйлор Мун" на ТНТ, и "Golden boy" на MTV.

Ещё, мне нравится перевод как раньше - одним голосом за кадром, но тут вступают в силу все вышеописанные проблемы.

А ещё можно смотреть фильм на языке создателей, но с русскими субтитрами. Но опять же - фильм с хорошими субтитрами тяжело достать, если такой и имеется где-то в мире. А по информации, полученной от того же Гоблина, такую идею поддерживают всего около 3% зрителей, и, скорее всего, ожидать бума русских субтитров не приходится. Правда, есть сайты, где любители аниме занимаются этим делом. Один из них http://www.kage.orc.ru/.

Вот, собственно и всё, что я хотел сказать. Остаётся только надеяться, что капли в море, о которых я говорил выше, всё-таки выльются в шумный поток.

quality1:

Голосов пока нет

АМ Рейтинг:

Голосов пока нет

Tokyo Underground

Vampire Hunter D - Bloodlust

Mahou Tsukai ni Taisetsu na Koto

Mahoromatic

Вселенная "Х"

Опубликовано 1 июнь, 2003 - 00:00 пользователем Kamui Shirou

тип:

АВТОРСКИЕ СТАТЬИ

Фото / Обложка:

Год выпуска:

2003

Жанр:

Статья

THEIR DESTINY WAS FOREORDAINED [ИХ СУДЬБА БЫЛА ПРЕДРЕШЕНА]

Я всегда думал, что буду защищать Фуму и Котори.
Не важно, кто бы ни проходил мимо, не важно, что произойдет.
Я поклялся. Самому себе.
Камуи

X TOPIC
Появившись впервые в начале девяностых, "Х" сразу же обратил на себя внимание не только поклонников еще молодой тогда артгруппы CLAMP, но и именитых производителей аниме, которые взялись за его зкранизацию уже через год после первой публикации. С тех пор прошло десять лет, но интерес к "X" не ослабевает и по сегодняшний день. Несмотря на то, что CLAMP каждый год заявляют новый уникальный проект, круг его почитателей по-прежнему остается, наверное, самым обширным среди всех прочих их произведений и постоянно увеличивается. За эти годы мир "Х" разросся и пустил корни во всех сферах печатной, анимационной и околоанимационной продукции, создав уже некую вселенную, каждая точка которой по-своему интересна и открывает новые стороны произведения. В своей статье я и хочу рассказать из чего, собственно, и состоит сегодня этот мир.

Я ждал, когда Камуи сделает выбор.
Не важно, кто бы ни проходил мимо, не важно, что произойдет.
Я убью Камуи. Я обещаю.
"Камуи"

X STORY
1999 год. Токио. Сновидица-предсказательница Хиното начинает собирать шестерых избранных - Драконов Неба, чтобы защитить человечество от грядущего уничтожения, которое она видит в своих снах. Ее младшая сестра Каноэ, "подсмотрев" за снами сестры, тоже знает о скором конце человеческой эры, но, в отличие от сестры, она не хочет его предотвращения. Каноэ, в противовес собранным Хиното защитникам, собирает шестерых разрушителей - Драконов Земли. Драконы Неба обладают способностью возводить кеккаи - барьеры, создающие внутри себя параллельное пространство и предохраняющие соответствующий участок реального мира от разрушений. Каждый кеккай поддерживается жизненными силами возводящего его и, в случае смерти или тяжелых физических или моральных повреждений его поставившего разрушается, и все последствия сражений переносятся в реальное место и время. Чтобы уничтожить человечество, Драконы Земли должны разрушить все защищающие мир кеккаи. Но ни те, ни другие не могут ничего предпринять, пока к ним не присоединится седьмой, от выбора которого и будет зависеть погибнуть людям или же выжить. Им известно имя того, в чьих руках судьба мира - Камуи, что в переводе означает "Обладающий силой Бога" (другой вариант "Охотящийся за силой Бога").
В самом начале 1999 года шестнадцатилетний мальчик Широ Камуи возвращается в родной город, после шестилетнего отсутствия. Он только что потерял мать, которая сгорела на его глазах, и своей последней волей завещала сыну вернуться в Токио, где его ждет его судьба. Камуи знает о том, что обладает огромной сверхъестественной силой, но предпочитает об этом не думать. В Токио у него остались друзья детства - Моно Фума и его младшая сестра Котори. После смерти матери, это единственные люди, о которых Камуи думает, и которые ему дороги.
Возвращения Камуи ждали и, как только он появляется в городе, за ним сразу же начинают следить обе противостоящие группы, и разными способами и те, и другие пытаются склонить его на свою сторону. Однако Камуи нет дела до мира и до его судьбы - он желает лишь защищать своих друзей, что, в конце концов, и приведет его к непроизвольному выбору стороны защитников человечества. Но все имеет противовес, и существует еще один Обладающий силой Бога, который ждет момента, когда Камуи сделает свой выбор в битве за судьбу мира, чтобы занять оставшееся свободным место и противостоять ему. Он пробуждается в теле Фумы, затмив сознание того (принятое в переводах обозначение персонажа Темный Камуи). У Темного Камуи нет других желаний, кроме как разрушать и уничтожать. И первой его жертвой становится Котори. После ее смерти Камуи становится все равно, на какой стороне находится и он остается с Драконами Неба, так как его единственное желание теперь - вернуть потерянного друга. Он отказывается принимать изменения, произошедшие с Фумой, верить в то, что это теперь другой человек и сражаться с ним. Это сильно осложняет Драконам Неба задачу по защите людей, так как если Камуи не сможет удержать последний барьер, их усилия будут бессмысленными. Один за другим рушатся кеккаи, поддерживающие надежду человечества на спасение, умирают и теряют веру сражающиеся. Но, несмотря ни на что, оставшиеся продолжают сражаться в ожидании того дня, когда Камуи, наконец, осознает, что он единственный, кто может изменить судьбу мира.

MANGA X - the Christian era 1999
Публикация манги началась в мае 1992 года в популярном в Японии журнале для девочек "Asuka" (издательство Kadokawa Shoten). Как и журнал, она изначально была рассчитана на женскую аудиторию, но ее популярность быстро возросла и среди юношей. На сегодняшний день манга только близится к своему завершению. Она насчитывает восемнадцать томов и продолжает ежемесячно выходить в "Asuka", хотя, в последние годы, все меньшим объемом, ибо CLAMP параллельно работают над новыми проектами.
По занимаемому им месту среди произведений CLAMP "Х" является своего рода связующим звеном для многих из них: в него входят герои из "Tokyo.Babylon", "CLAMP Gakuen Tanteidan", "Gakuen Tokukei Duklyon", "20 Menshou ni Onegai!", "Hagun Seisenki". Жизненные пути некоторых, как, например, история трио из ТВ, обретают здесь свое завершение, что обеспечивает ему еще большую аудиторию поклонников. Количество действующих персонажей - более тридцати, и каждый обладает собственной историей, подчас не менее сложной и драматичной, чем главные герои. По жанру его можно отнести к мистической драме, с уклоном на философские темы. Во многих местах можно встретить почти прямые цитаты из японской мифологии, китайских легенд и мировых религий. Так, семи Драконам Неба соответствуют семь звезд Большой Медведицы, а по китайским поверьям это созвездие олицетворяет семь небесных священников, оберегающих человечество. Другое название Драконов Неба "Семь Печатей", а Драконов Земли - "Семь Ангелов", что отсылает читателя к "Откровению Иоанна Богослова": семь ангелов снимут семь печатей, и это будет началом апокалипсиса.

Сюжетная линия & ДРАМА X character file
Хотя эти фрагменты повествования и являются лишь дополнением к манге и местами дублируют друг друга, они достойные того, чтобы о них говорить отдельно. Sidestory печатались в течение десяти лет в завершении каждого тома, начиная с пятого и построены как отдельные кусочки-истории в несколько страничек из жизни персонажей. Они относятся как ко времени действия главных событий, так и до них, и существуют отдельно на каждого из четырнадцати основных героев, кроме Камуи и Фумы - для них общая история. Drama (некий аналог радиопостановки) состоят из семи дисков (по одному на пару персонажей) и представляют собой монологи и диалоги героев, взятые частью из манги, а частью написанные специально. Каждый трек из них занимает 10 минут на каждый характер. Выходили с июня по декабрь 1996 года, а в январе 1997 к ним дополнительно добавился саундтрек.

Помимо того, что основной функцией и одного и другого является более глубокое раскрытие характеров героев, они задействуют дополнительных персонажей, не участвующих в основных событиях, как, например, клановая мать Сакуразуки Сэйширо или младшая сестра Кигаи Юуто, письмо которой и составляет его монолог. Без знакомства с текстами Sidestory и Drama трудно до конца понять, что же заставляет каждого из участников Последней Битвы жертвовать своей жизнью, за что они каждый сражаются, что составляет их жизнь и привязанности.

VIDEO CLIP X^2
В 1993 году популярный и талантливый режиссер Ринтаро ("Kamui no ken", "Galaxy express 999") со своей командой при поддержке CLAMP решает экранизировать "Х". Осуществить задуманное тогда не удалось и был выпущен только клип. Возможно, в качестве рекламы отложенного проекта. Как музыкальная композиция был взят сокращенный вариант песни "Х" культовой японской рокгруппы X-Japan. Клип получил название "Х^2" и был выпущен на VHS и DVD.
Авторы не стали прибегать к составлению связного сюжета, а просто "оживили" страницы манга, выбрав наиболее динамичные и сильные по эмоциональному настроению куски. Невзирая на то, что продолжительность клипа всего две с половиной минуты, он воспринимается как целостное самостоятельное произведение, а не как рекламный трейлер. Ни один кадр после не был повторен или перенесен в полнометражный фильм, что придает клипу еще большую уникальность и ценность.

MOVIE X - The Destiny War
Третьего августа 1996 года в Токио состоялась премьера полнометражного фильма "X - The Destiny War" (производство Kadokawa Shoten, Bandai Visual и др.). Как режиссер выступил Ринтаро, сценарий был написан тоже им в соавторстве с одной из CLAMP - Окава Нанасэ. Музыку к фильму написал известный в Японии композитор классической музыки Харумитсу Шимидзу, а финальная песня "Forever Love" вновь принадлежала X-Japan. В отдельно выпущенный саундтрек к фильму кроме нее вошли еще пять песен X-Japan, включая и полную версию "Х", а сама "Forever Love" продержалась несколько недель на вершинах японских музыкальных хит-парадов и до сих пор считается одной из самых красивых песен в истории аниме.
На момент выхода фильма, манга только подходила к середине (был издан восьмой том), поэтому происходящее в нем действие представляет собой несколько альтернативную версию развития событий с возможным вариантом концовки. Кроме этого, чтобы упростить адаптацию содержания манги, перенасыщенной действующими лицами и событиями под сценарий полуторачасового фильма, авторы убрали всех второстепенных персонажей, переложив их роли на оставленных героев. Так были заменены носительницы Священных Мечей (Магами Токико на Магами Тоору, Моно Сайя на Моно Котори), Дракон Земли Кусанаги Сюю стал безэмоциональной машиной для разрушений, а сновидец-предсказатель Драконов Земли Кузуки Какьё был исключен вообще. Вместо него был введен совершенно новый и нигде после в "Х" не встречающийся персонаж Асаги Шоуго, его же функция была отдана Каноэ (в фильме она владеет способностью видеть будущее в снах, в то время, как в манге она лишь обладает способностью проникать в сны других людей). Также Асаги были переданы вместе с некоторыми чертами характера способности другого персонажа - Кигаи Юуто управлять стихией воды, т.к. замененный им Какьё боевыми способностями не обладал.
По техническому исполнению и эмоциональному напряжению фильм можно справедливо назвать одной из лучших работ девяностых годов в японской анимации и рекомендуется к просмотру всем тем, кто начинает знакомиться с аниме.

OVA X - An Omen
В В 2001 году CLAMP предпринимают вторую попытку экранизации ставшей уже гиперпопулярной манги, на сей раз в виде тв-сериала. Режиссером на этот раз был выбран Ёсиаки Кавадзири, подаривший миру такой шедевр, как "Vampire Hunter D: Bloodlust", в числе студий-производителей выступили сами CLAMP, а также Madhouse, Kadokawa Shoten, Bandai Visual, Victor Entertainment. Видимо, создатели хотели повторить тот же вариант подачи, что и в работе с полнометражным фильмом, и в качестве пилота сначала выпустили OVA. Практически все внимание в ней было отдано ранее исключенному персонажу Кузуки Какьё: его монолог, раскрывающий историю самого сновидца и печальную картину будущего Земли, которое он видит в своих снах и составляет сюжетную цепочку. Но в целом OVA смотрелась довольно бедно, в ней не было ни интересного музыкального сопровождения, ни запоминающихся визуальных моментов. Видеоряд был составлен из перерисованных кусков, готовящегося к выпуску сразу за OVA, тв-сериала и сильно напоминал нарезку под opening, где поочередно появляются персонажи, дабы зритель мог с ними познакомиться. И если Х^2, построенный в основе по тому же принципу - "оживление" страниц манга - стал отдельным самодостаточным произведением, то OVA показала себя лишь как рекламный ролик.

TV eX
Через два месяца после выхода OVA, 3 октября 2001 года японское телевидение начало трансляцию двадцатичетырехсерийного сериала "еХ", продлившуюся до конца марта следующего года. Практически параллельно с показом, сериал вышел на DVD и VHS, с сопутствующим выпуском синглов и саундтреков.
Вновь поклонникам предлагается несколько измененный вариант истории с возможным окончанием, причем практически прямо противоположным тому, который был у полнометражного фильма, вновь претерпевают изменения личности героев. И чего же ради? Думалось, смысл был не только в зарабатывании денег на благодатной почве, но и в том, что сериальный вариант должен был позволить не так сильно сокращать историю и жертвовать героями, а посвятить им столько времени и внимания, сколько должно, давал возможность дополнительно поиграть с характерами, осветить то, что могло быть сжато показано в манге. Однако трудно сказать, чьи надежды он оправдал. Хотя внешний вид анимации и передавал изящество кламповского стиля, двигались герои так, словно каждое лишнее движение могло им повредить. Сценарная переработка местами тянула красу момента, как, например, обрисовка sidestory Сакуразуки Сэйширо и детства Камуи, а местами скакала по нескольким персонажам за серию, разрушая весь строй происходящего. В итоге сюжет вышел рваным, местами явно не хватало логических связок, и сильно походило просто на подборку special`ов на героев, где сюжет применен лишь для соединения их в одну единую линию. Саундтрек тоже оказался довольно скромным на разнообразие композиций, несмотря на то, что были написаны отдельные темы на персонажей. Отметить стоит только открывающую композицию "eX dream", над написанием которой трудилось целых три человека. Общее впечатление от просмотра не позволяет отделаться от мысли, что денег на фильм было выделено крайне мало и авторам приходилось их экономить, чтобы доползти до конца обозначенного объема. Впрочем, кто-то из поклонников, возможно и более высоко оценивает данный проект, все же последние серии уровнем заметно выделяются.

X ILLUSTRAITED & BOOKS
Количество созданных к манге иллюстраций уже не поддается подсчету, они появляются ежемесячно на обложках и постерах "Asuka", на обложках новых томов, в интернете, в книгах. Только к полнометражному фильму 1996 года было выпущено два альбома (изд. Kadokawa Shoten). Первый, "X FILM COMIC -The Destiny War", для любителей собирать скриншоты - манга из кадров фильма, другой - "X PERFECT BOOK", содержал рассказ о создании фильма и дизайнерские разработки персонажей (хотите взглянуть на стоящую Хиното?). В 2000 году увидел свет альбом с оригинальным артом. Свое название "X-Zero" он получил, видимо, по номеру напечатанной в нем карты Таро. Кроме того, было издано отдельно три календаря на 1993, 2002 и 2003 года и, недавно, коллекция открыток.
Не в меру плодовитые авторы выпустили еще и романизированные версии своего произведения. Первые книги вышли в 1997 году. Это было двухтомное издание с иллюстрациями Моконы Апапа, в основу которого был положен сценарий полнометражного фильма 1996 года, но с добавлением некоторых эпизодов из манги. А выход сериала способствовал появлению еще трех томов новелл, освещающих уже его версию событий. Ну и в прошедшем году, к радости поклонников, вышло подарочное издание манги, обьединяющее по четыре тома в книге и с сопровождением достаточного количества цветных вставок.

X TAROT
Как отдельная серия иллюстраций существуют еще карты Таро с изображением главных персонажей. Они выходят по одной вместе с каждым новым томом и на сегодня их девятнадцать: восемнадцать на обложках томов манги и одна вошла в артбук "X-Zero". Каждая карта - это еще одна характеристика изображенного на ней героя. Неизвестно, планируют ли CLAMP выпуск самостоятельной колоды или альбома с картами, но из того, как вместе с изменением стиля рисунка в манге он меняется и от карты к карте, можно предположить, что они рисуются постепенно к выходу каждого нового тома (отсюда особо жаждущие могут сделать предположение, сколько же будет всего томов и скоро ли конец истории).

X GAMES
Последнее дополнение к теме "Х" - выпуск двух игр по мотивам тв-сериала (разработчик обоих BANDAI). Весь их внешний вид, включая дизайн персонажей, аналогичен сериалу. Обе они позволяют игроку "повлиять" на судьбу мира путем вступления в сражение на одной из сторон. Первая по жанру - trading card battle (платформа WonderSwan Crystal), а вторая - fighting (платформа Sony Playstation).

X END
Вселенная огромна. Человеческие возможности безграничны. Постичь, что же скрывает неизвестное "икс", несмотря на лабиринты материалов, которые возвели вокруг своего детища авторы, все же возможно. Год 1999 давно прошел, люди до сих пор живы, а значит можно надеяться на то, что грядущее в третий раз завершение истории будет положительным.

X Post Scriptum
ДДля желающих копнуть поглубже и расшифровать все символы, которые встречаются в "X" в изобилии, рекомендуемая литература: "Каббала", "Откровение Иоанна Богослова", "Апокалипсические откровения", "Легенды Древнего Китая", "Синтоизм" и проч. Но это не обязательно. ^_^

quality1:

Средняя: 6 (1 оценка)

АМ Рейтинг:

Голосов пока нет

LAST BLADE 2

Опубликовано 1 июнь, 2003 - 00:00 пользователем Касприк Тарас a...

Формат:

Платформа: NeoGeo MVS, NeoGeo AES, NeoGeo CD, NeoGeo CDZ

Страна:

Япония

Наименования:

BAKUMATSU ROMAN DAINI MAKU - GEKKA NO KENSHI - TSUKI NI SAKU HANA, CHIRI YUKU HANA

幕末浪漫月華の剣士

Another wind blows throuh the heated age…
This story has yet not ended…

Продолжая разговор о файтингах, начатый в одном из предыдущих номеров, хотелось бы упомянуть еще об одной игре. Правда, на сей раз это более "серьезная", чем Eretzvaju, вещь - сделана она была для игрового автомата (и аналогичной по железу приставки), что накладывает свой отпечаток на дизайн игры. Создалала игру компания SNK (Shin Nihon Keikaku), которая своими стараниями вывела жанр двухмерного файтинга на высочайший уровень. Такие названия как King of Fighters, Art of Fighting или же незабываемый Samurai Shodown, уже длительное время известны по всему миру и прочно удерживают свои позиции в жанре. И это на железе, которое не изменялось с начала 90-х!!! Красивая графика, качественный звук (и не только, в некоторых случаях игра говорит и поет) и, что немаловажно, отменное управление!!! У вас есть несколько кнопок для разных типов ударов, но что можно выделывать с ними…*___* Сегодня я попытаюсь вам рассказать об игре которая стоит немного в тени сериалов KoF и SS - своих более известных собратьев по жанру - Last Blade 2. Почему сразу вторая часть? Ну, я не играл в первую и, к тому же, данный случай как раз из той серии когда в сиквеле улучшено все, притом без особых ухудшений некоторых деталей. Так говорят ^_^' Итак - Last Blade 2!

Файтинг получился очень техничным, пройти его "за один день" не удалось (я с неделю добирался до босса!), в отличие от того же Tekken III, который проходится с полпинка и за один вечер даже на HARD-е ^_^'''. Новичком. Нет, он играл не за Эдди. Очень порадовал босс игры - Kouryu (на побивку которого я потратил еще несколько дней ^_^'''). В сравнении с ним (True) Ogre безобиден, как котенок. Впрочем, такие монструозные противники обычны для "плоских" файтингов. ^_^
Практически все герои вооружены. Чаще всего это некий вариант меча, но, например, Зантецу использует кинжалы, Мукуро какие то жуткие вещицы, напоминающие мне диски от циркулярной пилы, а Ли и Сиген и вовсе не нуждаются в этих железках. ^_^ Да, в отличие от другого SNK-шного файтинга, где также применяется холодное оружие, а именно Samurai Shodown, оно намертво прикрученно к персонажу. То есть ни выбить, ни сломать его нельзя. Жаль, это прибавляло знатного динамизма и драматичности игре. ^_^

Сюжет

История игры начинается давным-давно, еще "задолго до существования человечества", во времена мифов, когда смерть была неизвестна…. В общем, если не вдаваться в подробности, то над миром в очередной раз нависла угроза накрывания медным тазом и вам предстоит разбираться со всем этим. ^_^' История вертится вокруг Адских Врат, которые являются порталом между миром живых и миром мертвых и которые необходимо закрыть при помощи Четырех Богов и Запечатывающей Девы, которые, в свою очередь, смогут провести Обряд Замыкания… Тут встает вопрос: чем таки занимались герои в первой части игры? Наверное читали умные книжки. Такие дела. ^_^''' Не скажу, чтобы очень уж захватывающе, в конце-концов это ж не ролевая игра. Нету сюжета - ладно, есть - тоже неплохо. По крайней мере мне этот нравится больше чем Mortal Кombat - овский. ^_^

Персонажи

16+4 героя практически на любой вкус. Разделены на три группы по своей выносливости. Если не углубляться в подробности, то чем пропорции персонажа ближе к квадрату, то тем они легче переносит атаки противника. Как обычно "главный" герой игры - парень. Сексизм, блин. -_- Неплохой боец. А собственно плохих здесь и нет. Есть те, за которых вы умеете играть и те, за которых нет. ~_^ Но мне не нравится своим дизайном ^_^' Есть и "классические" силачи в "пол-экрана" (Дзюзог и Сиген), а есть и мааааленькие и очень симпатичные девочки (Акари и Хибики). Правда от этого они не становятся меене опасными. ^_^ Акари отличается непредсказуемостью (а также вредностью и скоростью ^_^) атак, а у Хибики очень маленькие задержки перед атаками, но большое время восстановления после оных, если она промахивается. Баланс. ^_^ Есть также практикующий стиля "пьяницы" - Амано и, к моему удивлению, это не столетний дед, как это обычно бывает, а молодой чел. К тому же знатный сердцеед. ^_^' А свой пенсионер в игре-таки есть - рыбак Окина. Кидается черепахами, цепляет удочкой и вообще уважаемый персонаж. Обязательно буду ходить на рыбалку и заниматься Magokoro Ryuu Ichi no Tachi. Тогда в его возрасте буду таким же крепким и быстрым (хентайщиком :) - Алекс Саотоме). ^_^ Еще в игре наблюдается "своя" красавица, Юки. В самом деле, в игре где практически все персонажи мужского полу, наличие таких девиц весьма радует глаз. *^_^* Но не обманывайтесь ее милым видом - в умелых руках она становится настоящим орудием смерти. К тому же она играет начительную роль во всей этой истории и у нее очень красивые движения. ^_^ Не обошлось также и без демонических существ - Сецуна, посланник бога мертвых, Аида (Hades, греч. мифология). Хотя внешне он и выглядит как обычный человек, но на самом деле это лишь оболочка для могущественного потустороннего сознания. Очень сильный персонаж, но и одновременно не из самых легких. Стоит вам сделать какую то ошибку… и вы летите, кувыркаясь в воздухе. Или валяетесь на земле ^_^ Самый высокоранговый герой - Санада Кодзиро, капитан подразделения Ноль. Кстати - девушка *^_^* Всем сомневающимся рекомендуется пройти игру за нее и самим все… нет, не увидеть (хентайщики! ^_^'), а прочитать. Хороший боец и, к тому же, ее DM/SDM одни из самых легко исполняемых в игре, что не может не радовать новичков. На ней я и закончу раздел касающийся персонажей. Да это не все герои, есть еще Зантетсу и Ли и другие но.. Если я тут всех опишу то вам не будет интересно самим играть. ^_^

Геймплей

Ну… по большему счету он стандартен для файтингов: вы выбираете себе больше всех приглянувшееся тельце и отправляетесь избивать всех встречных противников в режиме один-на-один. Но это только начало. Сразу же после выбора героя вам предложат сделать выбор, в каком режиме вы будете играть. Предоставляется оных два: POWER и SPEED. На самом деле есть еще и третий, EXtreme, но он как бы секретный и я вам про него не говорил ^_^' Выбор режима - довольно важная вещь - от нее зависит стиль вашей игры. Но о всем по порядку. Эта особенность впервые появилась, насколько мне известно, в Samurai Shodown 3, правда реализована там она была несколько по-другому, но смысл тот же - с одним и тем же бойцом у вас два его подвида, каждый со своими плюсами и минусами и это коренным образом влияет на механику боя. В режиме POWER вы естественно сильнее (кто бы мог подумать? ^_^'''), в вашем ряспоряжении есть неблокируемая атака (сильная но оченно медленная) и вы можете совершать нечто, гордо именуемое Super Desperation Move[1]. Сила этой атаки описанию не поддается… @_@ Правда вся эта силища компенсируется тем что вы не можете проводить многохитовые спец-комбы и вам недоступен Combo Special (особая (супер)комба которая выполняется при заполненной "линейке супера"[2]) В режиме Speed вы получаете полную его противоположность. Вы можете связывать вместе комбы и спец-движения, вам доступна супер-комба и вместо мощного (но медленного) движения, у вас есть особая атака, блокируется кототоря только в высоком блоке и линкуется с последующими атаками [3]. В качестве компенсации всего этого, ваши атаки наносят меньше повреждений, а обычные, будучи блокированными, не наносят вреда противнику вовсе. Ну и самый большой минус - вы не можете совершать Super Desperation Move - у вас есть только DM, что, впрочем, тоже не самый плохой вариант завершения боя. И, наконец, в режиме EX вы имеете все достоинства POWER и SPEED, но повреждения получаемые вашим героем страшно увеличиваются, и шкала супера заполняется вдвое медленней… х_х Что поделать, плата за универсальность. ^_^ Исходя из возможностей предоставляемыми разными режимами героев, можно предположить что "силовой" вариант хорошо подходит для новичков в игре, а "скоростной" - для тех кто более менее освоился с управлением. Хотя с этим можно поспорить - начинал я именно с "скоростного" варианта, к POWER-у я добрался несколько позже, но он мне не совсем понравился. Он не такой.. красивый, что ли… ^_^''' В общем пробуйте сами, выбирайте, кому что ближе. К тому же у некоторых персонажей наблюдается более высокая "совместимость" с одним режимом, чем с другим. Такой "связкой" например, является Кодзиро в режиме SPEED. Или "силовой" Сиген - этот вариант является самый мощным в игре.
Еще одна особенность, касающаяся игрового процесса. Среди всех прочих движений, присутствующих в игре, здесь есть одно которое выполняет функцию парирования. Забито оно на кнопку D. Само по себе это движение ничего не делает, но если вы выполните его как раз ПЕРЕД тем как по вам нанесут удар, то атака будет парирована, причем с такой силой что противник будет дезориентирован на некоторое время, вполне достаточное для того, чтобы атаковать его чем-нибудь могучим и эффектным или, если у вас еще недостаточно для этого практики, можно еще раз нажать D и нанести один удар. Фокус в том что действовать надо быстро - состояние шока длится около секунды… Парирований есть несколько видов, в зависимости чего отбивать. Требует длительной практики для применения вовремя.
Еще одна полезная особенность этой игры: восстановления из падений. Воздушное восстановление. Суть заключается в следующем: когда вас выбивают в воздух вы после этого падаете и вас можно добить. Потом вы будете кататься по земле, вставать, а это долго. Так вот, если вы нажмете D ДО того момента как вы начнете падать, то ваш герой приземлится на ноги, готовый к дальнейшим действиям. Земное: тоже самое, но уже после того как персонаж брякнулся о землю. Это последнее мне никогда не удавалось, но CPU-противник это использует и весьма успешно.
И последнее, наверное… Last Blade II - это одна из тех игр, где присутствуют атаки с разгону. То есть вы побежали на противника и атакуете его, так в этом случает идет анимация именно этой атаки, которая, к тому же, имеет несколько более длинный период восстановления, чем обычные. Но и урона она наносит больше. Мелочь, а приятно, что это соблюдается. Еще больше обрадовало то, что если героя разогнать, а потом резко затормозить, то он не оставовится как столб а его немного занесет вперед. Радует, радует такое внимание в мелочах. *^_^*

Управление

Изврат конечно, но я ничего не могу сказать своего об управлении этой игрой "как положено". Связано это с тем, что аркад поблизости, кхе, не наблюдается и пришлось пользоваться подручными и проверенными временем устройствами, то есть - клавиатурой ^_^''' Управляется игра "на ять", отзывчивость персонажей на очень высоком уровне. Правда, если у вас не очень много опыта с файтингами вообще и с данной игрой в особенности, то могут возникнуть некоторые трудности с управлением. Связано это с тем, что есть атаки, которые выполняются очень похоже, но вместе с этим кардинально отличаются по исполнению. Особенно это касается, так называемых, командных атак и некоторых спец-движений. Например QCF и F, D, DF выполняются в одной и той же области, но представляют собой различные атаки. Первое чаще всего являет собой апперкот, иногда весьма опасный, так как персонаж ВЫЛЕТАЕТ высоко вверх. А второе - это какая-то спец атака на 1-2, иногда больше хитов. Возможны варианты. Так что тут остается лишь практиковаться, благо в консольной версии игры такая опция есть. Правда, я бы не рекомендовал увлекаться данной возможностью - ни один из ваших CPU-противников не будет спокойно стоять и наблюдать как вы его избиваете. ^_^
Поскольку в оригинале для перемешения героев служила ручка игрового автомата, то возникают трудности с вводом таких движений как "вперед, двойной полукруг назад+А". Если у вас геймпад, то это делать несколько легче, на клавиатуре же - это настоящие мучения в такой быстрой игре и приходится знатно изворачиваться и "урезать" вводимые команды. Например, супер/дэсперейшн у Санады Кодзиро в оригинале выполняется как QCB, DB, F+AB. Что по русски звучит как "четверть круга назад, диагональ взад+вниз, вперед + AB". В моем случае[4] это делается как QCB (задержка на 0,5 сек), F+AB. То есть "серединка" движения, диагональ вниз+назад, просто-напросто не вводится. Или спецдвижение Зантетсу - Oboro Giri. Делаю я его как "вперед, вниз(удерживаю), вперед+С", что немного отличается от оригинала. ^_^''

Графика и звук

Графика довольно неплоха, хотя на NeoGeo есть и более красивые вещи. Конечно, это не Guilty Gear X, но выглядит все равно неплохо. Анимированы персонажи под стать своему характеру: сравите например мрачного до черноты (с) Сецуну и безбашенную Акари, которая, даже если ее оставить в покое, не может устоять на месте, прыгает с ноги на ногу, а уж если дело доходит до боя, так и вовсе разбрасывается руками-ногами в разные стороны. ^__^ Или восставший из мертвых Мукуро. Весь в бинтах, передвигается все время согнувшись и обладает самыми страшным оружием в игре.

На каждого героя приходится по несколько "одежек", но, к моему сожалению, зависят они от режимов игры - скоростной или силовой. То есть вам не удастся поиграть за Юки в белых одеждах *_* в скоростном режиме, поскольку этот вариант для POWER-а. Несколько нелогично, я бы сказал, ну да ладно ^_^'''

Единственное что мне не очень понравилось - задников в игре вдвое меньше чем персонажей. То есть на один приходится по два героя - Хибики разделяет уровень с Каэде, Ли с Зантетсу и т. д. Это не очень надоедает, поскольку игра не дает вам скучать, но все же… Самый, имхо, классный - "горящий дом", уровень Кодзиро/Мукуро. Весьма мрачная картина разрушенного и полыхающего огнем здания, а тут еще и сражаться приходится... ^_^ Да, поскольку это не Samurai Shodown, то ломать на арене ничего нельзя. ^_^

Музыкальное сопровождение также удалось на славу. SNK кроме репутации классного игродела, еще и известна отменным звуковым оформлением своих продуктов, и музыка из оных выходит в виде отдельных аудиодисков. Last Blade 2 не стало исключением из правил. Звучит весьма серьезно и вы не услышите никакох рок-поп творений. Только музыка своего, игрового, времени, что есть весьма атмосферно. Что еще меня в ней обрадовало, так то что звучит она не столь громко как в других играх ("своего" регулятора громкости музыки/эффектов игра не имеет) и позволяет в полной мере слышать все звуки, а также, речь, причем связную и на японском. ^_^

Заключение

В общем ребята из SNK в очередной раз доказали, что не зря кушают свой хлеб (иногда с маслом и икрой), а также не посрамили честь родной страны, как признанного лидера в жанре файтингов. Весьма скоростная вещица, для того чтобы освоиться с базовым управлением вам понадобится несколько минут, но чтобы стать мастером… ^_^''' Любители плющить клавиши здесь идут лесом, поскольку при таком подходе к игре пройти навряд ли кого удастся. Планирование атак, слежка за противником - вот что понадобится вам в этой игре. Внимательно наблюдайте за атаками, которыми противник завершает нападение - они могут иметь достаточный период для восстановления, чтобы вы успели его атаковать. Постоянно практикуйтесь и не увлекайтесь прохождениями на низких уровнях сложности. А в конце.. В конце игры вас встретит Kouryu…

The End.

May your future be filled with happiness.

[1] Super Desperation Move - Если переводить по смыслу, то получится нечто вроде "Отчаянная атака, усиленная супером" Или супер версия оного, что звучит не так впечатляюще. ^_^' Для того, чтоб получить возможность его провести, вам необходимо соблюдение двух условий: мигающая красным шкала "жизни" (а мигает она из-за того, что герой при смерти) и полностью заполненная линейка супера. Соответственно для активации простого DM-а, в данной игре, вам необходимо соблюсти лишь одно условие.
[2] - Заполняется по мере получения вашим героем повреждений, выполнения вами атак, спец-атак и . д. Здесь имеет четыре варианта применения: в зависимости от выбранного режима либо супер-комба, либо SDM, позволяет контратаковать из блока и еще она классно светится в углу экрана. ^_^
[3] - блок выполняющийся в положении стоя. Защищает от атак по верхней части тела.
[4] - имеется в виду именно именно моя клавиатура.
Автор сего выражает благоарность Грэю за предоставленную для ознакомления игру.

тип:

Год выпуска:

Жанр:

Издатель:

Разработчик:

АМ Рейтинг:

quality1:

youtube:

Wild Arms

Опубликовано 1 июнь, 2003 - 00:00 пользователем Heskuld

Формат:

Платформа: PlayStation

Страна:

Япония

Наименования:

ワイルドアームズ

Это было так давно,
Где-то в Ленинграде…
Михаил Башаков "Самбади"

Что ни говори, а лето - замечательное время. Пора отпусков и каникул, когда внезапно появляется масса свободного времени и возникает необходимость его тратить. Так как никакой более привлекательной альтернативы пока не предвидится, то я решил пересмотреть все самое достойной аниме из моей коллекции и поиграть в некоторые замечательные, но основательно подзабытые игры. С этой целью я "расчехлил" старушку PlayStation и вытащил из-под дивана коробки с дисками и, просматривая свою подборку RPG, где-то между Breath of Fire III и Parasite Eve, наткнулся на коробочку с надписью Wild Arms. Brings back the memories, как говорят американцы.
Как же давно это было, лет пять-шесть назад! Одним чудесным весенним днем мальчик Владик уговорил своего папу отвезти его на рынок "Юнона", что в городе Петербурге, и купить там два диска для PlayStation. Владик читал игровые журналы и знал, что игры бывают разных жанров, и что в некоторых надо не только стрелять, да гонять по лабиринтам крокодильчиков с бандикутами, но еще и думать. Такие игры, как было ему известно из тех же журналов, назывались квестами, стратегиями и RPG. И Владик твердо решил, что у него будут игры всех этих жанров. Так как парочка квестов уже имелась в его коллекции, Владик ехал на "Юнону" специально за стратегией и RPG. Внимательно изучив прессу, он пришел к выводу, что стратегией, которая попадет в его коллекцию, станет только что появившаяся на PS WarCraft II, а RPG - Wild Arms. Поездка прошла успешно, и покупка состоялась… Спустя неделю, WarCraft валялась в дальнем углу комнаты (не люблю я RTS, не люблю), а диск Wild Arms не покидал недр приставки.

Надеюсь, читатели простят меня за столь длинное вступление, я лишь пытаюсь объяснить свое особое отношение к этой игре. Да, она была первой. Потом были Final Fantasy V-IX, Persona, Lunar и многие другие, но Wild Arms для меня всегда останется лучшей, несмотря на злобные наветы игровой прессы, обвиняющей ее в примитивности, вторичности и сомнительности достоинств, воспеваемых фанатами, которых, поверьте, у игры предостаточно (и фанатов, и достоинств ^_^). Я был покорен простотой и понятностью ролевой системы (хотя тогда я просто не был знаком с другими ролевыми системами ^_^), изящностью загадок и головоломок, красотой и неуловимым очарованием истории. Помню, как я сидел с англо-русским словарем и тетрадкой, куда выписывал незнакомые слова, одержимый желанием понять все, сказанное героями, стараясь не упустить линию сюжета или найти подсказку решения очередной головоломки. Как расширился тогда мой словарный запас!.. Но хватит воспоминаний, перейду, собственно, к описанию игры.
А начать описание стоит со вступительного ролика. Как ни странно, но не будь его, Wild Arms потеряла бы львиною долю своей привлекательности. Прекрасно нарисованное аниме не имеет прямой связи с сюжетом, но служит интродукцией, знакомит игрока с героями и погружает в мир игры, чему во многом способствует божественной красоты музыка. С тех пор, лишь одна игровая мелодия зацепила меня так же сильно, а именно, песня из финальных титров Metal Gear Solid.
Сама игра начинается с того, что нам предлагают выбрать одного из трех персонажей, представленных в ролике. О них и о сюжете игры я расскажу несколько позже, а пока необходимо прояснить один важный момент. Да, персонажей всего три. Но я не склонен относить это к недостаткам игры, скорее, это такая особенность. Ведь трех и достаточно! Уменьшение количества героев позволило разработчикам уделить больше внимания каждому из них. Способности и оружие каждого персонажа уникальны, герои органично дополняют друг друга, в сюжете каждому из них отведено очень много времени.
Кстати, о сюжете. Завязка такова: тысячу лет назад планету Филгая (Filgaia) пытались захватить Демоны из Металла (Metal Demons). Чтобы дать им отпор, сплотились три расы, населявшие в то время планету. Это были люди, развивавшие науку, эльфы (в игре elwes, через w), использовавшие и магию, и технологию, и таинственные Стражи (Guardians), могучие магические существа. Им удалось одержать победу, но досталась она слишком дорогой ценой. Стражи частично потеряли свою силу, эльфы вообще покинули Филгаю и скрылись в неизвестном направлении. Люди же расплодились по всей планете, но постепенно утратили знания предков. Минуло десять веков, Демоны восстановили силы и готовы к новому вторжению, Стражи, чувствуя приближающуюся беду, собирают команду из трех воинов, чтобы выставить их против захватчиков.
Так кто же они, наши герои? Rudy - Dream Chaser (термин из игры, обозначающий - охотник за мечтой), юноша, являющийся счастливым обладателем древнего оружия страшной разрушительной силы под названием Arm. Из-за этого его боятся и ненавидят окружающие, так как считается, что Arm'ы несут в себе зло. Руди - добрый и отважный, но очень ранимый. Он борется с несправедливостью, защищает слабых, любит помогать людям. В общем, настоящий рыцарь без страха и упрека. В бою Руди использует меч и свой Arm (суть большая пушка).
Jack - меченосец, охотник за сокровищами и просто крутой парень. С ним путешествует его напарник - крайне циничная говорящая мышь Ханпан, обладающая массой знаний об истории Филгаи и древних механизмах. Тени прошлого заставляют Джека искать "Абсолютную мощь" (Absolute Power), причем он сам плохо представляет, что это такое, и как оно выглядит. Он хочет отомстить Демонам за некое злодеяние, в результате которого погибли его товарищи и возлюбленная. В бою Джек использует технику владения мечом Fast Draw, по ходу игры разные ситуации и находки будут давать ему подсказки к освоению новых приемов.
Cecilia - принцесса королевства Adelhyde, на начало игры обучающаяся магии в аббатстве Куран (Curan Abbey). Именно с ней первой связываются Стражи, призывая ее скорее вернуться в родное королевство. Сесилия часто жалеет, что она принцесса, ей хочется побыть обычной девушкой, и это одна из причин, по которой она решает отправиться в опасное путешествие. В бою использует магию, причем весьма эффективно (хотя на занятиях в аббатстве спит - факт).

Наистандартнейшая подборка героев - воин, волшебница, лучник (роль лучника выполняет Руди со своим Arm'ом). Особенно веселит образ принцессы-волшебницы, которая не хочет быть принцессой. Где-то это уже было и не раз. Ближайшая родственница - Нина из Breath of Fire. Но хватит о героях, лучше обратимся к игровому процессу.
Как и в большинстве других RPG, в Wild Arms игра проходит в двух "режимах". В первом "режиме" мы путешествуем по городам и весям, общаемся с местным населением, ищем разбросанные по окрестностям сокровища и т.д. Во втором - сражаемся с монстрами. Старый, проверенный временем способ построения геймплея. А что же нового? У героев появились особые не боевые способности, (работают только в городах и подземельях). Так, Руди умеет взрывать некоторые препятствия, Джек может выпускать Ханпана, чтобы тот нажимал недоступные кнопки и открывал сундуки, а у Сесилии есть семейная реликвия Tear Drop, источающая свет, заставляющий некоторые предметы проявлять магические свойства. По ходу игры герои будут приобретать новые способности, к финалу у каждого из них их будет по четыре штуки. Что-то подобное было еще в той же Breath of Fire, но там идея уникальных небоевых способностей персонажа находилась (и до сих пор находится) в зачаточном состоянии.
Так как все герои игры равнозначны, то в каждый момент времени можно играть за любого из них (переключение осуществляется нажатием на Start). Исключение составляет лишь самое начало игры, когда необходимо выполнить по заданию за каждого персонажа, тогда менять персонажей можно только в точках сохранения (т.к. находятся они в разных местах).
Важной особенностью игрового процесса является его ориентированность на решение головоломок, поэтому игрокам, знакомым лишь с Final Fantasy, придется привыкать к необходимости думать не только над следующим ходом в бою, но и над решением очередной загадки. Причем в паре мест можно основательно застрять, что, конечно, не есть гуд.
Боевая система скопирована с уже не раз упоминавшейся BoF, вплоть до внешнего вида иконок. Из нововведений можно отметить наличие специальной линейки Силы (Force), которая заполняется по ходу боя и позволяет героям проводить новые мощное атаки или активировать новые способности. Так же присутствует возможность препоручить все бои AI, предварительно указав ему стратегию, которой он должен следовать (например, атаковать обычным оружием и лечиться или уйти в глухую оборону). Функция не особо полезная, но примечательная.
Путешествия происходят в 2D, плоские (как мои шутки) персонажи бродят по таким же плоским локациям (вспомните Final Fantasy V-VI). А вот бои полностью трехмерны и это, пожалуй, реальный прорыв, ибо вышла Wild Arms раньше, чем Final Fantasy VII, где эта самая трехмерность была одной из главных фишек. И пусть полигонные модели героев выглядят страшненько (эдакие большеголовые уродцы), но монстры (и в особенности боссы) смотрятся вполне достойно, да и спецэффекты, которыми так славилась в свое время PlayStation, не разочаровывают.
Музыка служит прекрасным фоном, но слушать ее отдельно от игры я бы не стал (кроме вступительной темы! о, эта чудесная мелодия!)

Перечитывая написанное, я, неожиданно для себя, обнаружил, что игра имеет массу недостатков, а большая часть ее достоинств заимствована из других проектов. М-да. Что ж, учитывая все вышесказанное, подведем итог… Лучшая JRPG на PlayStation! Всем, кто еще не обзавелся - немедленно бежать в магазин! Шутка. На самом деле, просто очень хорошая игра, явившаяся, в свое время, одной из первых ласточек нового расцвета японских ролевых игр, который продолжается по сей день.
И, напоследок, семейство Wild Arms на данный момент насчитывает три игры (две для PS и одна для PS2) и аниме-сериал Wild Arms TV (Twilight Venom). Последний, судя по пяти виденным мной эпизодам, представляет собой фэнтези-вестерн (т.е. магия плюс ковбои), сдобренный хорошей долей юмора, но имеющий лишь косвенное отношение к игре.

тип:

Год выпуска:

Жанр:

Разработчик:

АМ Рейтинг: