Евангелион, определенно, очень неоднозначный сериал. Мало кто остается к нему равнодушным. В своих чувствах к нему люди, как правило, делятся диаметрально - одни его боготворят, другие презирают. Однако, ни те, ни другие не могут отрицать того, что "Neon Genesis Evangelion" - один самых популярных сериалов за всю историю аниме. И в подтверждение этому я хочу провести небольшой экскурс по так называемым "сопутствующим товарам", то есть вещам, напрямую не связанным с аниме или мангой, но несущими их символику.
Первое, чего я хотел бы коснуться - это плакаты. Плакатов (или постеров) посвященных Еве выпущено и выпускается по сей день превеликое множество. Сама компания Gainax продолжает выпускать все новые и новые изображения героев сериала. И, если ранее сюжет постера был как-то связан с сериалом, то теперь, зачастую, мы видим персонажей в повседневной жизни, той, которой они были лишены в аниме (рис.1; открывайте большие изображения, там гораздо больше, нежели на маленькой картинке!!!!). Ежегодно, все та же Gainax продолжает нас радовать большими перекидными календарями (рис. 2). Первые календари, выпущенные сразу после выхода сериала, уже стали коллекционной редкостью, которую сложно найти даже на интернет-аукционах. Сюжеты, связанные с героями Евы, стали популярны не только среди зрителей сериала, но и в среде художников и мангак, которые, по возможности, пытались изобразить свое видение вселенной Евангелиона. Эти опыты можно видеть на плакатах сторонних производителей (рис 3). Обратите внимание, что все четыре плаката имеют свой особенный стиль рисунка, свойственный определенному художнику. Подобные постеры тоже, в некотором роде, являются коллекционной ценностью, поскольку выпускаются почти всегда малыми тиражами.
Вслед за плакатами по популярности в линейке сопутствующих товаров идет одежда. И здесь на первом месте стоят футболки. Их тоже было выпущено огромное количество, с сюжетами из аниме или изображениями героев. Однако и среди них встречаются уникальные экземпляры. Такие, какие представлены на рис.4. Это специальные, так называемые, авторские дизайны. Например, нижняя модель светится в темноте. Цена на подобную одежду может достигать 100 долларов и более. Для ведущих здоровый образ жизни Gainax выпустила серию спортивной обуви с символикой Евы (рис. 5). А как же быть тем, кто и в бассейне, и не пляже хочет показать свою любовь к бессмертному творению Анно? Для них специально выпускаются пляжные тапочки с эмблемами Нерва или просто раскрашенных под цвета какой-нибудь из Ев (рис. 6).
Но что же делать офисным работникам? Ведь им по уставу фирмы положено носить форменную одежду и выделиться почти нет никакой возможности. Не стоит отчаиваться! Всегда можно надеть часы со скромной надписью "Eva-02" или красным кленовым листком (рис. 7). А с обратной стороны часов вашу руку будет греть изображение Аски или Рей. Для особо продвинутых модников-евангелионщиков высокая аниме-мода предлагает Ева-галстуки (рис. 8 ), которые невероятно эффектно будут смотреться под пиджаками деловых костюмов. Это особенно поможет, если ваш торговый партнер, с которым вы собираетесь заключать сделку, тоже окажется поклонником этого сериала. Правда, может случиться и обратный эффект.
Про курильщиков тоже не забыли, выпустив серию уникальных zippo-зажигалок (рис. 9).
Женской аудитории аниме-индустрия предлагает всевозможные украшения, стилистически связанные с Евангелионом (рис.10). Это может быть и бижутерия, и изделия из серебра, и даже из золота. Не остались в стороне и любители высоких технологий. Они могут украсить свой рабочий стол компьютерной мышкой с клиновым листком "Нерва" или похвастать перед друзьями новым Евангелион-мр3-плеером и наушниками (рис.11).
Ну, а для настоящих фанатов сериала, не могущих прожить без него и мгновения, выпускается посуда в виде ангелов, мебель с изображением Ев, велосипеды, раскрашенные цветами Евангелионов, а также апельсиновые соки под названием "LCL" (рис. 12).
Некоторые, особенно помешанные, доходят до того, что украшают изображениями любимых героев свои обеды (рис. 13, 14, 15), да еще и проводят конкурсы на самый искусно сделанный "о-бенто".
Совершенно отдельно, по крайней мере, для меня, стоит такой вид аниме-товаров, как фигурки. Здесь я имею в виду масштабные статуэтки, а не различных "солдатиков" с двигающимися ручками и ножками. Сейчас мне хочется заострить внимание на сборных фигурках, которые покупатель должен склеивать и раскрашивать сам. Дело в том, что подобных пластиковых изображений любимых героев выпускается гораздо больше, чем уже готовых, собранных статуэток. И секрет здесь в том, что любой, обладающий талантом скульптора и владеющий технологией отливки эпоксидной смолы, может выпустить на рынок свое творение. А потому подобных опытов выпускается бесчисленное множество. И на первом месте, как не трудно догадаться - изображения Аски и Рей, как самых популярных женских персонажей аниме. Вот несколько примеров.
Без сомнения, невозможно обойтись без наших героев в их скафандрах (рис. f1). Как видите, производители не обошли вниманием, не только главных героев, но и совсем уж второстепенных, которые и в Евах-то ни разу не сидели.
Позы, в которых запечатлены персонажи, могут быть сколь угодно различными. Вот, скажем, иное изображение Рей (рис. f2). К слову, моделист (человек, склеивающий и раскрашивающий фигурки) здесь окрасил ее более мягкими, пастельными тонами.
Однако не только позы может менять скульптор, создающий статуэтки. Как вам эта композиция из трех королев мототрека (рис. f3)? И здесь уж фантазия моделиста может разыграться вовсю! Тут ему уже не нужно придерживаться определенной цветовой схемы. Комбинезоны героинь и их мотоциклы можно окрашивать как душе угодно. Кстати, существуют сайты, где даже проводятся конкурсы на самую лучшую окраску определенной фигурки. И с нешуточными призами!
Статуэтки могут быть не только реалистичными, но и абстрактными, символичными. Например, как вот эта Рей, разбивающая изнутри броню Евангелиона (рис. f4).
Особо велико количество фигурок Рей и Аски, одетых в различные повседневные (и не очень) одежды. Встречаются фигурки девушек в купальниках, в зимних пальто, в школьных формах, в вечерних платьях. Что скажите вот про эти статуэтки, в популярных в Японии платьях в стиле gothic-lolita (рис. f5)? Кстати, на одной из четверти большого изображения можно увидеть, как фигурки выглядят до покраски.
Ну и куда же без эротики. Производители фигурок успели обнажить всю женскую половину сериала Евангелион, включая даже таких персонажей, как Маю, одну из подручных Рицко. В качестве примера, я взял вот такую нагую Рей (рис. f6).
Это далеко не полный перечень товаров с символикой Евангелиона, которые возможно купить в магазинах или на просторах Интернета. Я не упоминал здесь про "целы" (cells), прозрачные пленки с изображениями кадров из сериала, не говорил про артбуки, не рассказал о сумках и шапках. Тем не менее, возьму на себя смелость утверждать, что, судя по количеству продуктов, связанных с Евангелоном, выпускаемых различными производителями, этот аниме-бренд - самый популярный на сегодняшний день. И его еще не обогнали ни "Наруто", ни "Нана", под маркой которых также выпускается множество товаров. Что ж, уже более десяти лет "Neon Genesis Evangelion" остается в лидерах. Посмотрим, сможет ли его кто-нибудь опередить!
Прежде, чем просвещать тебя (или разглагольствовать о том, что ты и без того уже давно знаешь), мой дорогой читатель, хочу сразу высказать свою точку зрения по поводу фанатизма. Это плохо. Возможно, звучит несколько примитивно, но абсолютно очевидные факты практически всегда можно выразить несколькими словами. Не замечать мир вокруг себя, уйти полностью с головой в вымышленную вселенную, - всё равно, что добровольно стать изгоем. Но каждый человек по сути своей хотя бы в глубине души и является изгоем, так как есть у него хоть один маленький пунктик, по которому он имеет своё собственное мнение, не разделяемое большинством. По крайней мере, у ЛИЧНОСТИ такой пунктик должен быть. И сразу же оговорюсь - добровольное обречение себя на подобную участь в крайней степени вовсе не означает проявление своих личностных качеств. А уж в случае фанатизма ни о каких личностных качествах тем более не может быть и речи. По крайней мере, когда налицо фанатизм глубокий и безоговорочный... И всё же, если ты вдруг посмотрел Евангелион и он тебя потряс не меньше, чем меня в своё время, а то и больше и нет никаких сомнений - ближайшие несколько недель (месяцев, лет, etc.) ничего в мыслях, акромя Евы не будет... Что ж, тогда читай дальше и внимай. По крайней мере, сэкономишь кучу времени и ресурсов поисковиков, ибо вот оно, основное, - на блюдечке с голубой каёмочкой. Добро пожаловать в мир безумных фанатов "Neon Genesis Evangelion" - еванутых. Готовь notepad и клавиатуру (мышку и ctrl+insert, shift+insert) - следующие ссылки и мнения прошли проверку огнём, водой и медными трубами и, что самое главное, временем.
Места языческих богов
Идолопоклонничество
В жизни почти каждого еванутого приходит такой момент, когда ему хочется сделать собственного маленького "золотого телёнка" из папье-моше или построить для него модель хлева... Момент, когда еванутый понимает, что ему нужно что-то создать, но чтобы это было как-то связано с тем, что занимает почти все его мысли - Евангелионом. Но что же именно можно такого сделать? Итак, мой дорогой начинающий еретик, у тебя есть несколько кривых дорожек, идя по которым ты станешь ещё ближе к тому, чтобы продать свою бессмертную душу за жалкие и никчёмные воздушные замки. Пути же это следующие.
Фанарт. Тоже хватает, и всё-таки его значительно меньше. Вообще фанартом порой называют абсолютное любое творение, созданное фанатом, но чаще под этим словом подразумевается рисунок. С некоторой натяжкой к этой области можно отнести создание обоев (как правило, за основу берётся уже готовая картинка и далее она проходит через всеразличные фильтры, обзаводится фоном, возможно, что-то теряет, а бывает, что и получает новые элементы), но это скорее работа для дизайнера и верстальщика. Замечательная подборка фанарта и обоев есть на вышеупомянутых сайтах, плюс можно порыться здесь:
Если всё-таки хочется выделиться и создать такое, что встречается редко, то ASCII-art к твоим услугам. Не конвертированные картинки по Еве в ASCII действительно встречаются очень и очень нечасто, но предупреждаю сразу - людей, хоть сколь-либо интересующих таким видом рисунков тоже весьма немного.
Додзинси. Если ты хорошо умеешь в равной степени как писать, так и рисовать, то вот ещё один путь к славе. Манга любительская. Интересный факт, подавляющее большинство додзинси - японского происхождения. И основная их масса - хентайного содержания. Почему так, даже не знаю. Конечно, хватает и хентайных фиков и фанарта того же направления, но ни то, ни другое, явно не доминирует в своей группе. Тем ценнее становится грамотное, интересное, красивое и НЕ бессмысленное додзинси! Ведь только об одном прошу, мангака-любитель, - не надо более хентая... По крайней мере, не делай на него основную ставку. Лично мне совершенно наплевать на то, что говорят персонажи в манге, подавляющее число страниц которой постельного направления. А соответственно нет и разницы - на русском ли это написано или же на японском. Но если вдруг у тебя на уме достойный сюжет, а графические образы так и просятся на бумагу, - дерзай! Удастся достойное произведение - явно будешь пользоваться заслуженным уважением и почётом.
Косплей. Одно из направлений, где выделиться можно аж целой компанией! Тут на выбор и автор сценария и модельер костюмов и, собственно, сам актёр. Нередко бывает, что кто-то берёт на себя две из этих ролей, а порой и все три. Что именно косплеить, решать самим косплеерам. Могут какую-нибудь сценку из аниме, манги или игры повторить, а могут и собственный сюжет на тему поставить. Что следует заметить. Прежде всего, становясь косплеером, не вздумай халтурить! Есть люди, которые практически всегда отзываются о любом косплее положительно, понимая, что за постановкой финального варианта представления стоят десятки и десятки человекочасов упорного труда, как мысленного, так и физического плана, и не отдать дань уважения этим людям - очень неблагодарный поступок. Но имеются и другие, которым совершенно ясно, что можно было сделать лучше, гораздо лучше, но по какой-то причине (скорее всего недостатка энтузиазма, а то и банальной лени) вышла такая неинтересная и жалкая постановка. Однако большинство будет оценивать по заслугам. И здесь уж не избежать многочисленных отзывов на форумах критичного, а порой незаслуженно оскорбляющего содержания. Но если душа лежит к театру, то сия стезя наверняка придётся по вкусу.
Игры. Вот здесь уж можно выделиться от души. Хороших игр, созданных фанатами очень немного. И, если говорить откровенно, действительно хороших, представляющих интерес для тех, кто с миром Евы не знаком - нет в принципе. Лично я могу отметить разве что "Angels" - простенькую пошаговую стратегию с возможностью игры либо с компьютером, либо с другом. AI примитивен, как валенок и изучив все хитрости игры, не победить практически невозможно. В своё время чуть ли не каждую ночь проходил её по нескольку раз. За Ангелов играл только однажды - ну, не поднимается у меня рука на Ев! ^_^ В общем, если принял решение создать игру и если из этого что-то выгорит, то слава тебе и почёт, о мифический создатель_хорошей_игры_по_Еве. А нет, так и суда на тебя нет... расстрел на месте, чтоб обещаниями попусту не бросался! Дабы облегчить участь твою, игродел потенциальный, дам тебе подсказку ценную - создать игру от начала до конца в одиночку или же небольшой группой людей, не имеющих в этом деле опыта, занятие практически гиблое (по многочисленным отзывам, да по собственному опыту знаемс). Благо, что имеются в мире такие разработчики игр, которые предоставляют некоторые инструменты для изменения ряда деталей созданной ими игры... или такие фанаты этих игр, которые сами создают подобные инструменты. Кто ещё не понял, это явный намёк на моды. Уж что-что, а, по крайней мере, движок уже за вас будет сделан.
Гараж-киты и другие предметы свойства физического. Вот это, пожалуй, самое редкое проявление фанатизма и, вместе с тем, самое ценное. Лично мне известен только один человек, который занимается подобным и, по слухам, у него получается очень и очень неплохо. И то, основное направление его деятельности - вселенная "Battle Tech". Собственно говоря, это категория ремесленников, которые могут сделать что-то по Евангелиону на заказ, при этом ни в коем разе не являясь не то, что евафаном, - анимешником в принципе.
Кровавые жертвоприношения
А теперь, потенциальный еретик, я открою тебе чудовищной страшности тайну, которую тщательным образом скрывают все посвящённые. И скрывают в первую очередь от себя самих. Фанатизм - занятие, не приносящее ровным счётом никаких доходов и практической пользы. Более того, эта болезнь лишает человека сна по ночам, меняет круг общения, перемешивает годами устанавливаемые приоритеты жизненных ценностей, заставляет тратить деньги на сущие безделицы и регулярно приносит жуткие счета за Интернет. Но и это не главное. Самое грустное, что человек перестаёт быть той надёжной ячейкой общества, каковой был ранее и, пожалуй, ещё более грустное - нередко разрывает связи со своим предыдущим окружением и отдаляется от близких и родственников. Впрочем... раз уж ты дочитал это до конца, то сам наверняка уже не первый месяц, а то и не первый год носишь подобный ярлык и ничуть его не смущаешься. Выбор сделан тобой сознательно и никакие сожаления не перевесили чашу весов, чтобы свести на нет это безусловно неправильное в корне решение. И наверняка собираешься ткнуть меня в то, что дескать о том-то я и не сказал, да про сё не упомянул. И правильно собираешься - пора бы уже получить мне очередную дозу негатива от окружающей среды, а то, глядишь, начну думать, будто фанатизм, в сущности, не такое уж плохое явление...
За подготовку материалов к статье и свои ценные мнения, выражаю благодарность DzY, RBI, Sevastra и RVR. Без задней мысли, ребята, я вас люблю! ^_^
Evangelion - это классика меха-аниме. Сериал, ставший легендой. И как каждая легенда, Eva окружена слухами, догадками и фантазиями. Сериал давно себе не принадлежит, он живет своей жизнью в разуме фанатов. Мы попробуем разобраться в этой массе окружающих сериал мифов и легенд, превращающих это аниме чуть ли не в Библию для анимешников и эталон на все времена. Реальность, как всегда, куда менее романтична.
Миф N1. Evangelion был создан горсткой энтузиастов аниме с практически с нулевым бюджетом.
В 1995 году студия GAINAX была вполне состоявшейся анимационной компанией, может быть не самой успешной и тем более не легендарной, но имеющей определенный опыт. К 1995 году в активе GAINAX числились такие аниме, как "Fushigi no Umi no Nadia" (Надя из таинственных морей), "Royal Space Force: The Wings of Honneamise" (Королевские Космические Силы) и первая ОВА "Top o Nerae! Gunbuster". Несмотря на то, что точная сумма бюджета сериала до сих пор остается коммерческой тайной, по ряду косвенных признаков можно предположить, что он был относительно средним, и главным спонсором выступала компания Tokyo TV. Причем, единственно причиной, по которой на сериал были выделены деньги, это успех продаж первых томов одноимённой манги.
Миф N2 Сюжет Evangelion пришел к автору Хидеаки Анно в виде озарения во время лечения в психиатрической больнице, после попытки самоубийства.
Хидеаки Анно никогда не пребывал на лечении в психиатрической больнице. Зато регулярно обращался к психологу во время периодических приступов депрессии. Один из самых тяжёлых из этих приступов пришёлся на 1993 год и был связан с провалом разработки нового аниме под рабочим названием "Aoki Uru", которое должно было бы стать продолжением "Royal Space Force", что было вызвано отказом финансирования инвесторами.
Миф N3 Ева была создана ради высокого искусства и не ставила целью большие прибыли
Данный сериал явление, безусловно, чисто коммерческое, достаточно вспомнить обилие фансервиса - Рей и Аска позиционируемые как секс-символы аниме. Успех сериалу был практически гарантирован высокой популярностью манги. Показывали его в "праймтамовое" время в 6.30 вечера, когда дети возвращаются из школы. Так что идею о "некоммерческом" начале Евы можно отбросить сразу. Идея идеей, а деньги деньгами - на Еве заработали немало (15 миллиардов иен).
Правда это суммарный доход от всей той индустрии, которая была создана вокруг сериала: продажа DVD, прокат полнометражных фильмов, а также массовый выпуск всяческих сувениров вроде пластиковых фигурок, маек, кружек с логотипом Nerv и так далее. Более того, в сериале даже есть прямой Product placement, в одной из серий Аска играет на приставке Sega. И вообще, нелепа сама мысль об альтруизме анимационной студии. Создание аниме, как и фильмов, это бизнес, это труд десятков и сотен людей: художников, актеров сейю, дизайнеров и звукооператоров. Сейчас, благодаря компьютерным технологиям, задача упростилась, но 12 лет назад, когда каждый кадр рисовался вручную, каждая секунда анимации превращалась в мучительный трудоёмкий процесс.
Миф N4 Evangelion был абсолютно новым веяньем в жанре меха
На самом деле, большая часть концепт-дизайнов и идей были взяты из неудавшегося "Aoki Uru", лишь перенесённого в антураж меха. Пожалуй, единственным настоящим новшеством стала тема органических боевых роботов, которые были вещью в себе, чем-то непознаваемым и предназначенным вовсе не для боя.
Миф N5 сериал стал переломной вехой в графике и анимации
Ещё в 1988 году свет увидело аниме под названием Акира (читай статью в журнале), где был поставлен новый стандарт рисовки (24 прорисованных кадров в секунду), так что если говорить о крушении старых шаблонов, и установлении новых, то подобное в анимации происходит постоянно, и началось задолго до появления Евы. Так что вешать все лавры на творчество Анно как минимум субъективно. Достаточно сравнить кадры из Evangelion c Akira, чтобы понять, что в плане графики никакой новой вехой сериал не стал.
Миф N6 Evangelion обладает потрясающей проработанным и глубоким сюжетом
Потрясающе глубокий и проработанный сюжет сводится к тому, что на некий город методично, раз в месяц, по одному нападают некие существа "ангелы", которых уничтожают подростки на гигантских роботах. При этом кроме Токио 3 нам показывают потрясающе малое количество мест.
Миф N7 Ева - новый взгляд на христианство
Было сломано немало копий в дебатах о том, что именно хотел сказать Анно о религии вообще, и христианстве в частности. И это притом, что сами создатели сериала откровенно заявляли, что банально использовали религиозные символы ради антуража, не пытаясь вносить свои толкования в религию. По признанию помощника режиссёра, Казуя Цурумаки, разработчики использовали при создании сериала христианскую символику лишь для придания уникальности истории по сравнению с множеством других работ о больших роботах, потому что христианство малоизвестно и экзотично для Японии и никакой системы или скрытого глубокого смысла за ней нет.
Цитата из интервью: We originally used Christian symbolism only to give the project a unique edge against other giant robot shows, and that it had no particular meaning.
И действительно, если сопоставить "вольную трактовку" Евы с имеющимися фактами, то невооруженным взглядом будут видны нестыковки (и это ещё мягко сказано). Та же самая история о свитках Мертвого моря - на которых якобы записан сценарий Апокалипсиса, не соответствует действительности (наш Моносугой провел более детальное расследование на эту тему - читайте его статью).
Так что весь религиозный контекст Евы производит впечатление лишь на человека далёкого от христианства и прочих упомянутых религий или знакомого с ними крайне поверхностно. Но свою задачу заинтересовать историей как можно больше зрителей данный авторский ход оправдал на 300%.
Миф N8 "25-26 серии ТВ сериала" - гениальная режиссерская находка.
Боже, сколько всего было сказано по поводу последних серий Евы. Что эти последние серии были самой сутью этого аниме, к которой зритель шёл на протяжении двадцати четырёх серий, что они это режиссёрское послание зрителю и ещё много тому подобного. Реальность же такова, что в то время, как сериал подходил к завершающей фазе, у студии кончились деньги - GAINAX банально не вписалась в бюджет, и чтобы уложиться в выделенное эфирное время (а это целых 40 минут, которые нужно было по контракту чем- то заполнить, а платить дизайнерам и аниматорам было нечем) Анно пошёл на отчаянный шаг, сваяв вместе с монтажниками студии этот дикий стробоскоп из всего подручного материала недоснятых и отброшенных эпизодов, скетчей, набросков, всяких надписей и т.д. Хотя сценарий и часть набросков по настоящим 25-26 эпизодам у студии были, они год спустя реализовались в виде полнометражного фильма "End of Evangelion", достаточно взглянуть на несколько кадров, мелькающих в мешанине 25-26 ТВ серий и сравнить со сценами из EOE .
Есть мнение, что в эту концовку режиссёр вложил базовый психоанализ, знакомый ему благодаря общению с психологом. Если так, то подобный "психоанализ для чайников" оказался удачным ходом, в глазах фанатов превратившимся в пресловутую "изюминку" сериала.
Миф N9 - "Скрытые смыслы Евы".
Есть мнение, что пресловутые "скрытые смыслы" в Еве можно открывать практически бесконечно, каждый раз находя для себя что-то новое. Что тут можно сказать - сам Анно утверждал, что на создание сценария Евы его вдохновила книга Артура Кларка "Конец детства", из которой и была взята "таинственная организация" и искусственная эволюция человечества. Кроме того, режиссёр находился под впечатлением от книг Ницше и Шопенгауэра. Однако это был лишь костяк сериала, остальное режиссёр придумывал сам и порой банально не доводил свои задумки до конца. Разбросав по повествованию подобные "недосказанности", которые при желании можно толковать как угодно, Анно заинтриговал зрителя. Не может же быть, чтобы за ними была пустота? И зритель сам начинал додумывать недостающие части головоломки, порой придумывая такое, о чем режиссёр даже не задумывался. Анно обеспечил любителей "копнуть поглубже" возможностью заниматься любимым делом, сколько душе угодно, долго выбирая ту трактовку событий сериала, которая ему больше всего нравится. Хорошим примером подобного стало убийство Кадзи, сколько было всевозможных вариантов, кого только не подозревали (было хорошее АМВ на эту тему), причем многие логические цепочки выглядели весьма убедительно. А потом Анно в своём интервью заявил, что Кадзи узнал слишком много и был устранён службой безопасности Нерва, по приказу сами понимаете кого. Довольно банально, неправда ли?
Истина заключается в том, что в сериале недостаточно информации, для того чтобы дать ответы на многие подобные вопросы. И сделано это было, безусловно, намеренно, чтобы подогреть интригу.
Миф № 10 "Ева - начало новой волны анимации"
Существует немало вполне авторитетных заявлений о том, что именно Evangelion открыл собой новую эпоху в анимации, время "неформатного", "умного" аниме, не похожего на привычный прянично карамельный продукт для потребителей. Ну, если банально свериться с числами и датами, то выяснится, что "неформатные" аниме появлялись задолго до того, как творение Анно увидело свет - достаточно вспомнить сюжет вышеупомянутых Акиры и Королевских Космических Сил. Одновременно с появлением Евы увидели свет "Ghost in the Shell" и "Vision of Escaflowne", также не похожие на стандарт восьмидесятых. Так что сравнивать появление Евы с началом новой эпохи весьма субъективно.
Возможно, прочитав всё это, вы спросите - почему же Ева так популярна, и воспета как "Фудзияма в мире анимации" (с)?
В качестве ответа приведём цитату из творчества писателя Михаила Веллера.
"Фокус в том, что даже при заслуженной славе образ героя отделяется от реального и становится легендой: образом идеализированным, приукрашенным и условным.
И этот образ в сознании людей начинает жить своей собственной жизнью - и эта его
собственная жизнь подчас начинает не иметь ничего общего с реальным героем.
Людское воображение, чаяния, представления о жизни трансформируют образ героя
так, что он сам себя может не узнать" (с).
Итак, в большинстве случаев мы сами творим легенду, придумывая и достраивая пустоты сериала, наполняя его тем смыслом, который нам больше нравится. В этом, безусловно, величайшая заслуга и талант GAINAX и режиссёра Хидеки Анно в частности. Ева - увлекательный кубик рубик, который при желании можно крутить в своём разуме, пока данное занятие не наскучит. Вот только не нужно принимать его в качестве подмены религии или, тем более, какого-либо руководства к действию. Да, Ева - это классика аниме, которую можно поставить на полку к творениям Миядзаки и Синкая, но надо отдавать себе отчет, что не одна она достойна этого.
Опубликовано 1 июнь, 2007 - 00:00 пользователем Касприк Тарас a...
Формат:
Платформа: PC
Страна:
Япония
Наименования:
Utawareru Mono
うたわれるもの
Крылья, ноги... Главное - хвост! Видимо, создатели Utawarerumono также знакомы с данной сентенцией и не поленились нарисовать почти всем персонажам своего мира симпатичные такие хвосты. Кому-то лисий, кому-то кошачий... Не забыли они и еще об одном фетише - ушках! Оные здесь присутствуют в полной мере и в каких угодно вариациях, от классических человеческих и лишь слегка заостренных, до легендарных эльфийских ушей-планеров и даже 'крыльев'. И вот об игре про этих созданий мы сегодня и поговорим.
За все существование нашего журнала эротических игр в нем побывало немало. Вот только эта самая "эротическая" деталь во всех реализациях всегда, или почти всегда, ставилась во главу угла, это было действом, вокруг которого строилось всего остальное. Не скажу, что это хорошо или плохо, просто иной раз хочется чего-нибудь другого, но по возможности с сохранением кое-каких деталей :) Игра, о которой речь пойдет сегодня, является тактической, с элементами фривольных приключений и ролевой игры. Фривольности, кстати, зависят от уровня сложности, но вместе с ним и растет интеллект противников. Бывает :)
Итак, игра начинается довольно-таки классически и незатейливо - Главного Героя, который еще не знает, кто он собственно такой, находят в лесу, израненного. Ухаживает за ним весьма милая юная дева с очень чувствительным хвостом :) В любом другом произведении законы жанра обязывают дать главному герою время на обход територии, пару-тройку свиданий при свете Луны и на тренировки у местного варианта шаолиньского монаха. Но даже в мире японских эротических игр случаются нарушения законов жанра. То бунтует какой-то неудачливый ухажер нашей спасительницы, то всем селом нужно идти бить волшебного тигра, то еще что-нибудь. Ни минуты покоя. А тут еще и революция намечается, а возглавить ее некому - кадры хороши и надежны, но без высшего образования, да и без бейджика "Главный Герой". Попутно придется обучать бойцов тактике партизанской борьбы и набирать новых головорезов бойцов, причем иногда ими становятся бывшие противники. Более детальное понимание сюжета может дать либо некая команда любителей, которые переводят эту игру на английский, либо одноименная экранизация игры, обзор которой был у нас несколько номеров назад. Думается мне, что второй вариант предпочтительней, так как он уже доступен, а перевод находится на неизвестной стадии и непонятно будет ли он вообще.
Теперь несколько слов о боевой системе, так как это все-таки тактическая игра. Бои ведутся на разграфленной квадратами территории, передвигаться по диагонали уже можно, но стрелять все еще нельзя. С дальнобойным оружием связана еще одна особенность - его нельзя применять в ближнем бою, только через три клетки. В целом, ничего необычного, разве что очередность ходов персонажей зависит от их скоростных показателей - она со временем меняется и приходится на ходу перекраивать свои идеи. А так - мечники для ближнего боя, лучники для дальнего, лекари чтобы лечить... Интерфейс спартанский, все приказы отдаются курсором мыши, достаточно только указать точку назначения или цель, которую необходимо атаковать - курсор сам примет соответствующую случаю форму. При необходимости доступна карта - "наши" и "ненаши" отмечены на ней разноцветными кляксами. Задания бывают разные, не во всех нужно вырезать всю локацию, иногда нужно дойти до определенной точки или продержаться несколько раундов. Например, вторая битва как раз этому и посвящена. Мы имеем дело с тем самым волшебшым тигром, которого не берет никакое оружие. Но случайно мы узнаем, что стоит его только намочить и он сразу же перестает быть страшным. И это значит, что нужно его как-то заманить в яму с водой, потому как дождей не предвидится. А бегать за ним по лесу с ведрами как-то неспортивно. Бой разделен на два этапа - в первом мы заманиваем пока неуязвимого саблезубого котенка в ловушку (ее расположение нам покажут), попутно отбиваясь от более мелких монстров, а второй начинается автоматически после того, как котенок свалится в яму. Это еще один плюс экранизации - после нее играть в игру немного легче, это если знание японского весьма невелико или отсутствует вовсе :) Но в ней нет эротики, мини-игр и музыкального проигрывателя.
Картинка довольно приятная, оригинальное разрешение игры "всего" 640*480. Однако ж она хорошо растягивается и наклоняется без бросающихся в глаза артефактов. Все же, большая часть игры, если не считать боев в изометрической проекции, представляет собой привычную 2D адвенчуру. Ну в которой разве что у главного героя иные цели, нежели переспать со всеми особами женского пола, а по возможности и не один раз. Звук приятен, мелодии и звуки в меру разнообразны, но никаких EAX'ов :)
В целом игра приятна. Если не играть с высоким уровнем сложности, то большая часть боев проходится легко и непринужденно, но AI по мере развития сюжета все-таки немного умнеет. Что будет, если выставить максимальный уровень я, признаться, не знаю. Но отзывы о нем редко были положительными. :)
Белый дракон - кодовое имя Ширакавы Тацуто - человека, который помогает скрыться ложно обвиненным людям. Он полностью соответствует образу некоего спецагента, владеющего очень непривычным оружием - водяными каплями, которые под давлением могут пробить практически любой материал, и великолепной маскировкой, позволяющей ему мгновенно превращаться в женщину.
Жизнь Белого дракона шла более или менее размеренно, пока в ней не появляется девочка Нозава Аяка, родители которой были убиты продавцами наркотиков. Также Белый дракон узнает о смерти своего друга, который и послал Аяку к Тацуто. Белый дракон решает оставить девочку, пока не разберется с этим делом. Между тем ему предстоит встретиться с Черным драконом, который и начал всю эту историю.
Историй про бандитов и борющихся с ними героев в аниме и манге предостаточно. Белый дракон - всего лишь одна из них. Основным отличием этой манги от других многочисленных видов того же жанра является, помимо очень необычного оружия героя, сплетение жанров. В чистом виде к боевику или истории в стиле Джеймса Бонда мангу отнести нельзя. Конечно, данный сюжет положен в основу, но помимо него здесь есть и другие жанровые ответвления. Насколько реальны водяные капли, пробивающие под давлением сталь, я, честно говоря, не знаю, но в существование наркотиков, способных за одну секунду наделять человека чудовищной силой, верится с трудом. Да и умение главного героя превращаться в женщину весьма сомнительно. Другими словами, реальность в манге присутствует, но она подвешена в воздухе и постоянно подвергается сомнению.
Если же закрыть на это глаза, то внимание привлекает другой не менее яркий, но вполне стандартный прием - юмор. Несмотря на серьезные разговоры об убийствах, продаже наркотиков и прочей бандитской тематики, в манге всегда есть место для одного-двух юмористических моментов. В основном, естественно, они касаются отношений Белого дракона и Аяки. Они как брат и сестра (или сестра и сестра, когда белый дракон становится женщиной) - Тацуто на нее вечно кричит и осознает ее бесполезность, однако ничего, кроме еды, приготовленной Аякой, есть не может. В это же время Аяка боится Белого дракона, но потом начинает к нему привыкать и воспринимать его как старшего брата. К счастью юмор в манге очень неплохо смотрится.
В манге не стали делать упор на драматическую часть, хотя все предпосылки к этому были. Напротив, она поднимается лишь в самом начале, с появлением Аяки, и тут же исчезает с горизонта. Месть за друга Белого дракона и родителей Аяки не превращается в трагедию или конечную цель всей истории. Это всего лишь их первое совместное задание, если можно так выразиться. Никаких банальных идей и глубоких мыслей также не чувствуется. Вся манга - сплошное действие, простое и динамичное.
Столь прост и рисунок манги. Ничем особенным он себя не проявляет. Фоны стандартны, в ряде сцен полностью отсутствуют, однако динамику, когда надо, поддержать могут, в основном, при помощи линий различной длины, толщины и освещенности. Несмотря на множество убийств, в манге кровавый стиль не поддерживается, а даже, напротив, очень быстро затухает. Отрицательные неглавные герои умирают, как и принято в боевиках, красиво и эффектно, но на этом упора не делается, поэтому действие быстро забывается.
Особенность манги - освещенность персонажей и тех или иных деталей. Удачно используется далеко не всегда. Часто затененные участки подчеркиваются ребристостью. Варьирование темного и светлого порой смотрится очень противоречиво и неслаженно. Да и серые краски в манге имеют больший уклон в темные тона, что тоже смотрится не всегда удачно.
Итог: Средняя манга, в которой нет ничего особенного. Ее можно прочитать и забыть, но если забыть прочитать, то ничего не потеряете. Стандартная тема была переплетена парочкой ходов, которые и разнообразили мангу, но этого мало, чтобы с удовольствием погрузиться в ее чтение.
В ноябре прошлого года в Москве состоялся 40 фестиваль японского кино. Его открывал трогательный фильм о собаке-поводыре, в основу которого легла реальная история, Quill. Анимешникам и отаку он может быть известен по сериалу "Densha Otoko". Именно Quill смотрели Денша и Гермес в одном из эпизодов. Но не стоит думать, что Quill стал известен только благодаря этому сериалу. В 2004 году он получил премию в номинации "Лучший режиссер" на Hochi Film Award, в 2005, в той же номинации уже на Kinema Junpo Award. Также в 2005 фильм номинировался на "Лучший азиатский фильм" на Hong Kong Film, однако уступил более известному Old Boy.
Куилл - щенок ритривера, которого выбрали, чтобы сделать собакой-поводырем. Год он наслаждался беззаботной жизнью, а затем его отдали в руки инструктора, который и обучил Куилла всем навыкам поводыря. И вскоре у Куилла появился слепой хозяин, который сначала не хотел брать собаку. Но, попробовав Куилла в деле, проникся к нему доверием. Постепенно они становятся настоящими друзьями, но никакая дружба не длится вечно…
Как можно заметить, сюжет кино довольно прост, хотя в драме о животных сложно придумать что-то оригинальное. Радует, что в Quill не стали использовать такие банальные приемы, как жестокость или издевательства. Подобные трюки больше присущи западу, чтобы усилить драму, здесь же такой эффект достигается совсем иным путем. Режиссер плавно заставляет зрителя сперва проникнуться в ситуацию, предоставляет возможность увидеть, как трудно дается доверие и дружба, а потом один за другим использует драматические ходы, которые отлично сменяют друг друга. Такой прием действует на зрителя достаточно сильно, чего и добивался режиссер. Создается некий контраст между счастливым началом и печальным концом.
Есть в фильме, помимо трогательных и драматических, довольно забавные сцены. Естественно, все они касаются Куилла. Незаметно, но они усиливают драму в конце, ведь, по сути своей, являются частью счастливой жизни пса и его хозяина.
Во всем фильме нет каких-то банальных элементов. Куилл - не супер-собака, понимающая все с полуслова. Его умения быть поводырем - результат активных тренировок. Его хозяин тоже не идеален и тоже учится, как и Куилл, и привыкает к своему новому другу. В семье если кто и не любит собак, то это не значит, что этот человек ищет любой повод, чтобы напакостить псу. Так что, в фильме все реально, без каких-либо приукрашиваний и острых углов.
Кино, по своей структуре, очень простое. Никаких интриг и тайн, ничего негативного, ничего плохого оно не несет. Также здесь нет никакой, даже самой малой морали, присущей детским историям. Это просто трогательный фильм о собаке.
Технически кино ничем особенным не отличилось, разве что замечательной работой режиссера, о чем было отмечено выше. Но больше внимания привлекает не сама работа, а его приемы. Музыки мало, но она неплохо вливается в происходящее, когда режиссер использует свой очередной ход и меняет повествование. Она не навязчива, практически незаметна, но хорошо вписывается, подчеркивая необходимые моменты.
Итог: Пожалуй, один из лучших фильмов, представленных на японском кинофестивале. Простой, добрый, трогательный и драматически довольно сильный фильм о собаке-поводыре, который должен понравиться всем любителям семейного кино, в особенности, старшему поколению. Ведь, как известно, чем старше человек, тем больше он открыт и не боится показывать своих чувств. Но и детям такое кино должно понравиться
На 40 фестивале Японского кино было представлено несколько фильмов. Пожалуй, одним из самых ярких и веселых среди них был Swing Girls. В России его, естественно, мало знают, но в Азии, в свое время, он стал очень популярен. Об этом свидетельствует множество наград, которые он получил, в том числе и за "Самый популярный фильм" в "Awards of the Japanese Academy" в 2005 году. Но, помимо этой награды, фильм выиграл в следующих номинациях "Awards of the Japanese Academy": "Лучший монтаж" (Рюдзи Миядзима), "Лучшее музыкальное сопровождение" (Микки Йосино, Хироши Кисимото), "Лучший сценарий" (Синобу Ягути), "Лучший звук" (Хиромичи Кори), "Лучший дебют" (Юта Хираока в роли Такуо Накамуры, Дзюри Уэно в роли Томоко Сузуки). Также Swing Girls номинировался на "Лучшую режиссуру" и "Лучший фильм". В том же году талант Дзюри Уэно оценили в "Mainichi Film Concours" и "Yokohama Film Festival". Также в "Yokohama Film Festival" награды получили Такахиде Шибануши ("Лучшая операторская работа") и Синобу Ямагути ("Лучший сценарий"). Как можно видеть, Swing Girls - очень достойный представитель японского кино в России. Не зря его выбрали для участия в фестивале.
Лето. Пора каникул для всех учеников, кроме девушек, посещающих подготовительные курсы по математике. Никакого серьезного настроя на работу, естественно, нет. Учитель что-то рассказывает у доски, но почти никто его не слушает - все заняты своими делами.
В это же время духовой оркестр уезжает поддерживать школьную бейсбольную команду, но забывает коробки с обедами. Томоко Сузуки и остальные девушки подготовительного курса решают отвезти обеды оркестру, но по дороге с ними приключаются неприятности, итогом которых стала испорченная еда. Так весь духовой оркестр попадает в больницу с пищевым отравлением, кроме одного человека - Такуо Накамуры. Следующая игра сборной по бейсболу не за горами, и им нужна поддержка в лице оркестра. Тогда Такуо берется за обучение нового оркестра из тринадцати девчонок подготовительного курса, которые согласились заниматься музыкой, только чтобы не посещать математику.
Постепенно, после тяжелых тренировок, девушки входят во вкус и уже готовы выступить, но духовой оркестр внезапно возвращается, поэтому они больше не нужны. Огорченные таким поворотом, Томоко и остальные решают создать свою группу, и в этом им помогает ушедший из духового оркестра Такуо.
Swing Girls - фильм очень веселый и забавный. В нем мало серьезного, какие-то мелкие частички драмы проявляются, но на общем фоне задора многочисленных школьниц они быстро угасают. В основном, фильм направлен, чтобы показать, как недисциплинированные, ни на что не способные девушки прилагают все усилия, чтобы стать джазовым оркестром. У них нет конкретной цели или мечты. Они просто хотят заниматься тем, что им нравится. С одной стороны, довольно бессвязный и слишком простой сюжет. Но, если призадуматься, то картин на тему "Стать лучшим" и "Достигнуть цели любой ценой" предостаточно. В подобных произведениях забывается суть - занятие, которое любят и ценят герои. Оно просто превращается в способ достижения победы на каком-либо конкурсе, выпуская вперед спортивный интерес и забывая самое главное - любовь к этому виду деятельности. В Swing Girls о подобном даже речи не идет. Тут всячески подчеркивается любовь девушек к музыке, к игре в группе, к джазу. Режиссер и одновременно сценарист, Синобу Ягути, показал не стремление к победе, а стремление к любимому занятию, что гораздо важнее.
И в этом ему помог жанр, в котором Ягути снял фильм - комедия. Причем, не просто какие-нибудь однообразные эпизоды, а самые различные смелые идеи. Ягути применил несколько приемов, которые все, как один, полностью вписались в фильм, хотя являются довольно разными.
Радует, что в фильме не использовано практически ничего лишнего. Несмотря на то, что Swing Girls является молодежным кино, в нем не поднимаются такие банальные вопросы, как любовь или романтика. Напротив, подобные немногочисленные ситуации становятся всего лишь деталькой в механизме юмора, причем, деталькой, не затрагивающей каких-то банальных проблем и их решений.
Обычно, многие ругают актерскую игру в японских фильмах. Она действительно далеко не совершенна. Но Swing Girls - случай уникальный. На первый взгляд кажется, что герои, как всегда, переигрывают. Однако, если посмотреть немного шире, можно понять, что это вовсе не мешает фильму, напротив, действует только в плюс. Благодаря необычным комедийным приемам Ягути и легкому утрированию актеров, кино может напоминать анимационный фильм, где утрирование вполне допустимо. Так что актеры со своей задачей справились и показали, что утрирование в кино - не всегда неудачный фактор.
Одна из самых важных составляющих фильма - музыка. Подобрана она просто великолепно. Задорная, веселая, поддерживающая ритм, она полностью соответствует комедийным ситуациям, в которые персонажи раз за разом попадают. Что касается джазовых композиций, их подборка тоже впечатляет. Если даже зритель - не любитель джазовой музыки (к числу которых относится и автор данной статьи), она не должна вызывать у него никаких негативных мыслей или нареканий.
Итог: Прекрасная комедия от Синобу Ягути, снятая в его стиле, который можно было оценить еще в Waterboys. Замечательная комедия, потрясающая музыка и великолепные режиссерские ходы сделали Swing Girls самым популярным фильмом по мнению "Awards of the Japanese Academy" в 2005 году.
История девочки, перепрыгнувшей время, получила свое распространение задолго до экранизации 1983 года - в 1972 история романа легла в основу телевизионного сериала, но запомнился зрителям именно фильм 1983.
Казуко Ёшияма - простая, ничем не примечательная школьница, которая уже довольно давно дружит с двумя парнями. Однажды, убираясь вместе с друзьями в кабинете химии, она отпускает их, сказав, что сама все закончит. Услышав какой-то шум в лаборатории, она проверяет, нет ли там кого-нибудь. На полу лежала колба, из которой шел густой белый дым. Почувствовав запах лаванды, она теряет сознание. К счастью, друзья быстро обнаруживают ее и относят в медпункт.
Очнувшись, она вместе со своими друзьями, учителем и доктором проверяет лабораторию, но там все оказывается на месте - нет ни колбы на полу, ни запаха лаванды.
Вскоре она замечает, что время начинает приобретать цикличный характер, иными словами Казуко приобретает способность перемещаться во времени.
В России, да и в большинстве стран мира эта нехитрая, но трогательная история была никому не известна, пока в 2006 не вышло аниме, неожиданно ставшее настоящей сенсацией. С самого выхода оно пользовалось невероятной популярностью, и было признано лучшим полнометражным аниме на двух престижных фестивалях, а также на шестой международной ярмарке японской анимации в Токио. Тогда и стали интересоваться прошлым этой истории, ведь аниме - это не экранизация книги, а продолжение романа. Фильм 1983, самая известная из всех кино-экранизаций книги, стал интересовать, прежде всего, любителей одноименного аниме. Однако он снят совсем в другом направлении.
Если аниме было нарисовано в жанре комедии, навевающей философские мысли и усиленной великолепной драмой, то live снят с большим уклоном на любовную мелодраму в обыденной жизни. Тут нет той яркости красок и атмосферы счастливой повседневности, которая была присуща аниме. Напротив, в воздухе постоянно витает дух спокойного повествования, поддерживаемого немногочисленными действиями. Но околонуарная атмосфера так и не нашла своего места в фильме, затерявшись где-то в циклическом повествовании и размышлениях главной героини.
В смысловом плане фильм, несмотря на столь необычное для мелодрамы дополнение, как перемещение во времени, касается лишь романтической области. Причем, романтика подается не каким-то простым образом, а отводя на второй план философию времени, казалось бы, столь важную составляющую кино. Фильм скорее повествует о взаимоотношениях главной героини со своими друзьями, и в этом ей помогает время.
Но оно не предстает только лишь, как объект для размышлений, а еще и как мистика. Правда, проявляется она лишь раз - в середине фильма, и имеет классический вид, но вскоре повествование вновь переходит в свое привычное спокойное русло.
В кино, в отличие от аниме, очень сложно представить переходы во времени, тем более в далеком 1983. Режиссер решил использовать анимацию - смотрится она очень контрастно с основными реалистичными деталями, но благодаря своей непродолжительности и особым приемам на общее повествование она влияет не так уж и плохо. А приемы эти - игра со светом и цветовая гамма. Периодически цвет фильма начинает блекнуть, подчеркивая состояние главной героини, или, напротив, приобретает насыщенность в тех или иных образах. Смотрится такой прием очень красиво, используется аккуратно, плавно подчеркивая ситуацию. Переход от черно-белой картинки к цветной также выглядит очень здорово. Еще один прием режиссера - использование в начальной и финальной сценах не широкоформатной картинки, как во всем фильме, а 4:3 - особый акцент, не имеющий четкого направления, но хорошо отделяющий начало и конец этой истории.
Музыка, как и все повествование фильма, очень спокойная, полностью вливается в кино и дополняет соответствующую атмосферу.
Итог: Прежде всего, аниме и фильм нельзя сравнивать - они слишком разные. Фильм является мелодрамой, в основе которой лежит время. Но она отходит от всех привычных шаблонов своей атмосферой - спокойной, заставляющей подумать и поразмышлять, но не над глобальными вопросами, связанными со временем, а над обыденными ситуациями, которые раз за разом повторяются для главной героини.
Всем, кто смотрел аниме, не стоит ждать от фильма той же шедевральности и того же умопомрачительного успеха, хотя предпосылки к этому имеются. Фильм - совсем другой проект, снятый совсем в другом русле.
Свернувшись калачиком, я лежал на диване и отдыхал. У меня сегодня был тяжелый день - я учился ловить мышей. Оказывается, это очень трудно. Нужно действовать быстро, иначе крохотный зверек успеет убежать. Об этом мне поведал давным-давно отошедший от дел старый кот Черныш.
Я потянулся и спрыгнул с дивана. Я побежал на кухню, где меня обычно ждало блюдечко с молоком. Вот только сегодня его на месте не оказалось. И я расстроился. Неужели хозяйка забыла обо мне? А ведь еще совсем недавно она чмокала меня в носик и говорила, что я самый лучший котенок на свете?
И тут я услышал чей-то плач. Кто бы это мог быть? Вероятно, хозяйка! Недоумевая, я поспешил к ней на помощь. Она сидела на стуле в коридоре. Слезки катились из ее глаз. Одна из них упала мне на мордочку. Поморщившись, я замяукал и потерся об ее ноги. Мне хотелось ее успокоить.
Наконец, девочка заметила меня. Грустно улыбнувшись, она взяла меня на руки. Она сказала, что злой волшебник похитил ее лучшего друга. Услышав это мрачное известие, я заявил, что спасу беднягу! Но она меня, конечно, не поняла. К сожалению, люди не знают кошачьего языка. Зато кошкам ведом человеческий...
Дождавшись, когда хозяйка отпустит меня, я пошел в гостиную и залез на диван. Оттуда я не без труда забрался на подоконник. Набравшись смелости, я выпрыгнул в оказавшееся открытым окошко. Я покинул дом, мирок, в котором мне все было хорошо знакомо. Все-таки я очень храбрый котенок.
Я отправился в странствие. Я боялся, что встречу собак, о которых меня неоднократно предупреждал Черныш. Он говорил, что, если я попадусь им на пути, они расправятся со мной. Но я надеялся, что не все так страшно. Да и совладать со мной не каждому по силам, ибо я уже умею охотиться на мышей!
Веря, что со мной не произойдет ничего плохого, я побежал. Я стремился как можно быстрее добраться до дворца, где томился друг моей хозяйки. Я так торопился, что совсем позабыл одну из главных заповедей кошачьего рода - я не смотрел по сторонам. И вскоре за это я был жестоко наказан.
На моем пути встал здоровенный злой пес. Он, гавкая, приблизился ко мне. Он собирался разделаться со мной. Он был уверен в своих силах. Вот только его ждал неприятный сюрприз. Я, вспомнив все, чему учил меня Черныш, угрожающе зашипел. И мне удалось его напугать. Пес взвыл и убежал.
Обрадовавшись, я мяукнул. Покинув хозяйский двор, я очутился в поле. Оглядевшись, я заметил бабочку. Она была такая красивая, что я просто не мог не обратить на нее внимания. Позабыв о деле, я принялся бегать и веселиться. А, когда я, наконец, опомнился, мне стало стыдно. Я же не просто так брожу!
Не обращая более ни на что внимания, я посмотрел вперед и увидел величественное здание - жилище чародея. Забравшись во дворец, я встретился с колдуном. Им оказался невероятно толстый мужчина. Он был облачен во все черное. А рядом с ним стоял парнишка, который, судя по всему, и был пленником.
Заметив меня, мальчик улыбнулся. Он сказал, что я принадлежу соседской девочке. Немного помолчав, он спросил у злодея, можно ли ему немного погулять? Пробурчав что-то о несделанных уроках, мужчина кивнул. Оказывается, он был не черным магом, а добрым волшебником!
Я с триумфом вернулся домой. И, когда моя хозяйка увидела, кого я привел, она еще сильнее заплакала, но на этот раз не от горя, а от радости. Все-таки девочки - странные существа. Я их не понимаю. Может быть, я еще слишком маленький? Впрочем, когда-нибудь я стану таким же сильным и мудрым, как Черныш.
Ну а пока это не произошло, я могу себе позволить изучать окружающий меня мир и участвовать в невероятных приключениях.
Крэй, Баркер и Мартышка повисли на ржавых скобах вентиляционной шахты. Лучше всех устроилась Мартышка - все ж таки у нее было шесть рук.
Внизу сборщики распяли отчаянно орущую и дергающуюся Рут. С каждым взмахом дисковых пил, она кричала все тише, пока, наконец, вопли не превратились в пульсирующее повизгивание. Закончив работу, сборщики загрузили демонтированные блоки и конечности в корзины за спинами. Альфа-сборщик вытянулся на щупальцах над остальными. Верхняя половина блестящего шарообразного тела завертелась, бросая блики по стенам.
- Конец ей, - протянул Баркер. - Всю механику выдрали…
На пыльном полу, в луже грязных слизистых потеков, осталось лежать извивающиеся останки Рут. Органическая оболочка с конвульсивно бьющейся головы содралась, обнажив металлический череп.
- Ну почему всегда так? - всхлипнула Мартышка. - За что? Почему мы не послушались тех, кто был против ухода из деревни?
- А то они до нас там добраться не могли, - огрызнулся Баркер. - И вообще, никто тебя силой не тянул. Ты сама громче всех орала, что нужно идти.
Одна из скоб, на которой он повис, вдруг лопнула с сухим треском и Баркер едва не сверзился на сборщиков. Выругавшись, он поднялся повыше, где металл не так проржавел.
Крэй оказался нос к носу с Мартышкой.
- Э-э… - протянул он. - Она ведь все равно вернется. Просто Машине понадобились находящиеся в ней элементы.
- А тебя сколько раз разбирали? - спросила Мартышка.
- Не знаю, наверное много… У меня платы памяти все время рассыпаются. Никогда хорошие не достаются.
Альфа-сборщик внизу, наконец, получил сигнал от Машины и опустился. Выпустив манипуляторы, он ухватил Рут за голову и принялся откручивать ее. Шея отчаянно заскрипела, но уступила напору полиуглеродных мышц. Отшвырнув кольчатый цилиндр, когда-то бывший телом Рут, сборщик снял с головы крышку и принялся копаться в платах памяти.
- Все, приплыли, - в ужасе прошептала Мартышка. - Им платы нужны, а у Рут почти все горелые были. Сейчас за нас возьмутся.
Бежать из шахты было некуда - сверху она оказалась заварена. Они и сюда-то чудом успели вскочить, когда из стен посыпались сборщики. Но, выбрав с пяток плат, сборщики выбросили голову Рут и убрались.
Крэй и Баркер спрыгнули вниз. При приземлении у Баркера подломилась одна из ног, и он рухнул на бок. Мартышка, цепляясь руками за все, что торчало из стен и потолка, спустилась гораздо удачнее.
- Вот нас всего трое и осталось, - пробормотал Крэй, рассматривая покрытую подсыхающей слизью голову Рут с погасшим фасетчатым глазом.
Подошедшая Мартышка поежилась.
- Больно… - пробормотала она. - И ведь захочешь, не забудешь. Как ни придешь в себя - хоть в одной плате, но запись про разборку есть.
- На то оно и чистилище, - назидательно произнес Баркер. - Чтобы мы страдали за свои земные грехи, пока не очистимся.
- У тебя свои мысли есть? - огрызнулся Крэй. - Или ты все за проповедниками повторяешь? В соседнем квадрате считают, что мы уже в аду, и никакого чистилища не существует.
Мартышка в ужасе прикрыла рот руками, и забормотала "очистимся и спасемся, очистимся и спасемся". Она была страшно набожной и вспоминала формулу очищения при каждом удобном случае. Крэй иногда удивлялся тому, что она вообще в чистилище делает.
- А чего ты с нами поперся, если проповедникам не веришь? - не остался в долгу Баркер. - Чего тебе Старик наплел?
- Ничего такого, что ты хотел бы знать.
- Да он и не знает ничего! Он даже ходить не может! Надо проповедников слушать, а не его. Каждому отмерено по его грехам! Мы жили в последние дни Земли. Потому и мы, и наше чистилище отражает то, что мы сделали с Землей. Или ты сомневаешься в этом?
Баркер выпростал одно из щупалец и повел им по сторонам. Тоннель, в который они забрели, загромождали отвалившиеся от стен плиты и искореженная арматура. Кое-где выщербленный бетон пробила неведомая сила, и из проломов свешивались оборванные провода. Огромные вентиляторы под потолком покрывались пылью, и ни у кого на платах не осталось воспоминаний о том, что они работали. Впрочем, местами еще горели световые панели.
А вот обрывочные сведения о последних днях Земли у некоторых проповедников еще сохранились. Правда, как давно они наступили, никто не помнил. Крэй знал, что Землю сгубил прогресс. Человек так и не изобрел межзвездный двигатель, а собственные ресурсы планеты кончались слишком быстро. Все уходило на тяжелую промышленность, вооружение, машины и компьютеры. Сначала за ресурсы воевали. Потом перестали - на войну тратилось больше, чем удавалось захватить при победе. Но было поздно - планету выпотрошили полностью и она умирала. Остатки людей попрятались под поверхность, в убежища. В ход пошли технологии вторичной переработки. Говорят, у кого-то была плата с записью о том, что люди пытались добраться до секрета бессмертия. Но все равно умерли и попали в чистилище.
Старик всегда соглашался с идеями проповедников. Но всех сразу, а не только своих. За это его и не любили. Но на самом деле Крэй знал, что он не верит ни тем, ни другим.
Проповедники в их квадрате говорили, что чистилище было всегда. И из него достойные попадут в рай, отстрадав за свои грехи и освободившись от них. Но произойдет это только когда рассыплется последняя плата с воспоминаниями и прошлое будет отринуто. Отсюда и душеспасительная формула - очистимся и спасемся. А пока они должны страдать в своих уродливых оболочках и сносить издевательства сборщиков и Машины. Это когда-то давно все было просто - праведников в рай, грешников в ад. Ангелы - с арфами, черти - с вилами. Чистилище посередине - те же вилы и черти, только не навсегда. Но Господь всемогущ, и идет в ногу с техническим прогрессом. Теперь вместо огненной геенны - бесконечные темные туннели и разруха. Память пересаживают из одного набора плат в другой. С бессмертной душой от этого ничего не сделается, а вот воспоминания на испорченных платах теряются постоянно. Краткие вспышки забвения, потом сборка и снова безумие чистилища. Вместо вил - розетки питания. Зарядка всегда была адской мукой. Драться запрещено, чуть что - сразу налетают сборщики и начинают разбирать тех, кто подрался. Попытаешься вскрыть свою оболочку - то же самое. Когда сборщики начинают резать, становится по настоящему больно… Чистилище жило по своим законам, и Крэй очень сомневался, что они имеют что-то общее с библейскими канонами.
Но втайне каждый верил в то, что рано или поздно у него рассыплется последняя плата и память опустеет. Тогда в хаос лабиринта спустятся сияющие ангелы и унесут счастливца ввысь. Вот только Крэй никогда не слышал о спасенных.
Так что, в конечно итоге, даже проповедникам надоело дожидаться полного очищения. Смутные слухи о том, что из чистилища есть выход, бродили уже давно, но никто не решался их проверить. Слухи так и оставались слухами, пока Пий, главный проповедник деревни, не заявил, что сидеть на месте и ждать божьей милости негоже. Он сколотил группу единомышленников, которых уговорил идти с ним к вратам, через которые дошедших выпустят из чистилища раньше срока. За настойчивость. Якобы Господь, руками сборщиков, в последний раз ввернул ему в башку плату с путем к оным вратам. Остальные проповедники хоть и усомнились в божественном происхождении платы, но идею похода поддержали. Однако же сами не пошли.
Пий и те, кто соблазнился идеей досрочного очищения, покинули деревню несколько тысяч часов назад. Сейчас их осталось только трое - Крэй, Баркер и Мартышка, стоящие над останками Рут. Пия разобрали часов сто назад, но он успел рассказать им, что любой ценой надо продвигаться наверх. С тех пор они не видели ни одной целой или незаваленной лестницы.
- Пойдем отсюда, а? - предложил Крэй.
Вид останков Рут его раздражал.
- Поздно, - пробормотал Баркер, пятясь к нему.
Их окружили сборщики. Другие, не те, что разобрали Рут. Мартышка тоненько взвизгнула.
Сборщики деловито подобрали останки Рут и принялись прикручивать к ее телу манипуляторы. Манипуляторы были вразнобой, не все подходили к разъемам. Неподходящие сборщики выбрасывали прямо на пол. Один из них снова вскрыл многострадальную головную коробку Рут, и принялся ловко всаживать в нее платы памяти, изымая лишние. Сборка закончилась за считанные минуты, после чего сборщики облили тело органоидом и разбежались.
- Чего это они?
- Где-то высвободились мощности. Чертова Машина восстанавливает баланс.
Баркер осторожно обошел начинающее дергаться тело.
- Это не Рут.
- А кто?
- Похоже, проповедник Пий, - сообщил Баркер.
Пий поднялся на ноги, и окинул присутствующих мутным от слизи взором. Его шатало.
- Очистимся и спасемся, дети мои! Сколько меня с вами не было?
- Тебя сто часов назад разобрали, проповедник, - мрачно сообщил Крэй.
- Аллилуйя, Господи, - вознес все три руки к потолку Пий. - Воистину, мудр ты и всемогущ, и указываешь дорогу своим чадам!
- Ты чего несешь? Память закоротило в новой башке?
- Крэй, ты всегда был неверующим. Я удивлен тому, что Господь благоволит тебе и позволяет твоим платам памяти стираться так быстро. А радуюсь я тому, что мы в двух шагах от врат чистилища. Неужели это не чудо, что Господь позволил сохранить мне эту драгоценную запись в новом теле?
Мартышка и Баркер как зачарованные забормотали формулу очищения.
- Идите за мной, чада, - Пий простер все четыре длани долу и ринулся в тоннель.
В одном из темных проулков он принялся обшаривать руками стену, нетерпеливо приплясывая на месте. Спустя пару минут раздался щелчок и стена разошлась. Из открывшегося проема ударил яркий свет.
- Вот оно! - завопил Пий, благоговейно рухнув на колени.
Впрочем, припадок благочестия длился у него не долго и, отряхнув пыль, Пий засеменил внутрь. Следом двинули Крэй и Мартышка. Баркер зайти не рискнул и топтался на границе света.
Перед ними, освещенный по кругу такими яркими лампами, каких они в тоннелях никогда не видели, высился огромный люк. Надпись "ВЫХОД" пересекала его наискосок.
- Очистимся и спасемся, - в благоговении пробормотала Мартышка.
Крэй подошел к люку и погладил его пальцами. Металл на ощупь был холодным и не походил на мертвое ржавое железо тоннелей. На нем не было даже следов вездесущей пыли. Отвечая на его мысли, где-то над головой взвыло. Память услужливо подсказала, что так звучат гигантские вентиляторы, вроде тех, что навеки застыли в тоннелях.
Осмелившийся зайти Баркер, Мартышка и Пий столпились за спиной у Крэя.
- Эй, проповедник, а открываются-то они как?
- Не знаю. Про это у меня в памяти ничего нет, - похоже так далеко осенившая Пия благодать не распространялась.
Крэй запустил руку под два плохо состыкованных сегмента на боку и вытащил подарок Старика - прозрачный цилиндр с черной полоской внутри. Хорошо, что его за это время ни разу не разобрали, а то бы цилиндр сгинул бы в бесконечных тоннелях.
- Что это у тебя? - заинтересовался Пий.
- Отпущение грехов, - огрызнулся Крэй. - Господь до такой степени все автоматизировал, что это теперь делается без ангелов.
Место для цилиндра Крэй присмотрел сразу как только вошел - справа от люка бугрился выступ с единственным круглым отверстием. Цилиндр Старика легко проскользнул внутрь, озарив пальцы Крэя красной вспышкой.
Люк бесшумно откатился в сторону, явив темную шахту, по стене которой вверх уходило множество скоб.
- Ну, кто со мной?
К Крэю подошла Мартышка. За ней, хромая, приблизился Баркер.
- Эй, проповедник, а ты?
- Иди, сын мой, - Пий странно сжался и не отрывал взгляда от пола. - Потом расскажешь мне, сколько нам осталось.
- Ты боишься, что ли? - удивился Крэй.
Проповедник чуть заметно кивнул. Крэй пожал плечами и шагнул в шахту.
Скобы кончились быстро - над головой Крэя оказался люк со штурвалом. Цепляясь ногами за лестницу, он с трудом несколько раз провернул колесо. Люк дернулся вверх, едва не оставив его без рук. Внутрь шахты со свистом хлынул ледяной ветер.
Крэй перелез через уплотнитель, и вытащил за одну из рук Мартышку. За ней наружу перевалился Баркер.
Мир вокруг был залит багровым светом, исходившим от нависающего над непривычно далеким горизонтом огромного красного шара. Крэй не сразу догадался, что это солнце. На его фоне вырисовывались какие-то покореженные конструкции. И всё, всё было покрыто смерзшимся песком и камнями.
- Что это? - прошептал Баркер.
- Земля, - мрачно усмехнулся Крэй. - Нет никакого чистилища, Баркер. И рая нет. И нас тоже, понял?
- Как это? - Баркер задрожал.
- А вот так. Старика никогда не разбирали. А из-за того, что он не двигается, платы у него почти все целые. Он догадывался, что мы не люди. Но надеялся, что ошибается, поэтому и уговорил меня идти с вами. Ему важно было проверить это, понимаешь? Помнишь, проповедники говорили о том, что люди пытались стать бессмертными? Знаешь как? Они переписывали свое сознание в машины. И оно жило в механических телах.
У них под ногами взметнулась красноватая поземка - задул ветер. Крэй подумал было, что так выглядит снег, но оказалось, что это всего лишь пыль.
- Так значит мы не настоящие люди?
- Все люди умерли. Мы их копии. Машина может перезаписывать нашу память до бесконечности. Только платы постоянно рассыпаются, и мы помним все урывками. Машина собирает нам новые тела из того, что еще работает. Когда-то люди построили ее для этого, и с тех пор она не останавливается. А если у чертовой Машины возникают какие-то сбои, она использует нас вместо своих запчастей. Так что проработает она еще очень долго. Видишь, Баркер, нет у нас никакой души. Как у тени.
Мартышка села на нижние руки и всхлипнула. А с Баркером случилось что-то странное. Он закрутился на месте, схватившись щупальцами за горло, начал пускать снопы искр и упал. Из песка тут же выскочил здоровый металлический червь и склонилась над ним. Изучив тело, червь раскрыл пасть, утыканную присосками, проглотил Баркера и вновь ушел в песок.
- Что мы теперь будем делать? - спросила Мартышка. - Обратно в деревню пойдем?
- Зная это? - Крэй махнул рукой в сторону кровавого шара. - Что мы им скажем? Ты видела, что стало с Баркером? Мы же в них последнюю надежду убьем. Ни души, ни шанса на спасение… Ты бы хотела так жить?
- Хотела бы я так жить?! - взвизгнула Мартышка. - Идиот! Мне теперь придется так жить! Зачем мы вообще сюда дошли?! Сволочь твой Старик! Он-то и дальше сомневаться будет, а мы что?
Все сегменты тела Мартышки дрожали.
- Давай просто уйдем, - Крэй тронул ее за плечо.
Они побрели к люку, поднимая фонтанчики красноватой пыли.
- Может нам повезет, и нас сборщики где-нибудь разберут, - сказал Крэй, придерживая крышку люка и пропуская Мартышку. - У меня платы плохие, наверняка при сборке все это забуду. Может и ты тоже…
Перед тем как спрыгнуть вниз, Крэй прихватил увесистый на вид булыжник. Вполне хватит, чтобы расколоть головную коробку, если знать, куда бить. И тогда, возможно, он успеет размолотить в песок платы памяти Мартышки до того, как налетят сборщики.
Люк захлопнулся.
Правда это суммарный доход от всей той индустрии, которая была создана вокруг сериала: продажа DVD, прокат полнометражных фильмов, а также массовый выпуск всяческих сувениров вроде пластиковых фигурок, маек, кружек с логотипом Nerv и так далее. Более того, в сериале даже есть прямой Product placement, в одной из серий Аска играет на приставке Sega. И вообще, нелепа сама мысль об альтруизме анимационной студии. Создание аниме, как и фильмов, это бизнес, это труд десятков и сотен людей: художников, актеров сейю, дизайнеров и звукооператоров. Сейчас, благодаря компьютерным технологиям, задача упростилась, но 12 лет назад, когда каждый кадр рисовался вручную, каждая секунда анимации превращалась в мучительный трудоёмкий процесс.
