Neon Genesis Evangelion (манга)

Наименования: 
Евангелион
Shin Seiki Evangelion
新世紀エヴァンゲリオン
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Neon Genesis Evangelion (манга)
Формат: 
манга, 13 томов
Страна: 
Япония
Neon Genesis Evangelion (манга)

Иногда рождаются такие произведения, которые заставляют пересмотреть взгляды на, казалось бы, незыблемые основы. Они оглушают. Этот комок в горле, эта дрожь тела, а после - неделя полной прострации. Зачем? Зачем вгонять себя в депрессию? Может, было бы лучше смотреть весёлые мультики с неизменным хэппи-эндом? Нет. Ценность этих произведений понимаешь позже, когда утихают эмоции, и мозг начинает снова осознано мыслить. Только тогда начинаешь понимать, что в тебе что-то изменилось и ты уже не тот, каким был раньше. И слышишь от друзей: «Как ты изменился!».
Neon Genesis Evangelion - то самое произведение. Аниме, перевернувшее мои стереотипы и окончательно обратившее меня в отакуизм. Ева - проект студии GAINAX - дитя не одного человека, а целого коллектива: Хидеаки Анно, как режиссёра, Йосиюки Садамато, как создателя персонажей, Хироси Като, как художественного директора, и многих других. Эти люди создали целую вселенную и населили её обитателями.
Теперь, после того, как сняты все серии, и они просмотрены и пересмотрены множеством людей во всём мире, эта вселенная уже живет в манге.
Существует мнение, что манга Neon Genesis Evangelion задумывалась даже ещё до создания фильма. По сути, она являлась его реальной альтернативой. И если бы в своё время Анно решительно не вдарил кулаком по столу, то наверняка мы сегодня Евангелион запоем читали бы, а не смотрели. Но судьба распорядилась иначе, и решено было пойти в разрез с традицией - публикацией манги до выхода фильма.
Ответственность за создание манги была возложена на Йосиюки Садамато (Yoshiyuki Sadamoto) - создателя персонажей в оригинале аниме. Это обстоятельство сильно повлияло на сам характер манги - в отличие от фильма более ориентированной на персонажей. Её главной сложностью стала иллюстрация характеров героев. Такую радугу эмоций, и чувств, которая существует в Евангелионе, очень сложно изобразить в манге. Ведь, если в фильме создателю подвластны цвета и звуки, то тут есть только белый лист бумаги и тушь. Всё. В Еве же эмоции и ощущения героев составляют основу сюжета. Без их понимания история теряет половину своего смысла. Именно они и преобладают в манге. Подчас даже создаётся ощущение, что не сюжет правит балом, а характеры формируют сюжет.
Кстати, о сюжете…

Предыстория и сюжет для тех, кто не смотрел Аниме

Таких, думаю немного (Уж очень сильно фэндомское давление на неокрепшие умы, чтобы заставить их в первую очередь смотреть именно Еву ^_^). Но на то у нас и демократия, чтобы учитывать все мнения.
2015 год от рождества Христова. Человечество только начало оправляться после страшной катастрофы, произошедшей 15 лет назад и получившей название “Второе пришествие (удар)” (Second Impact). В результате этого явления произошло смещение земной оси, вызвавшее, таянье льдов Антарктики, а, следовательно, повышение уровня мирового океана. Наводнения, землетрясения, извержения вулканов обрушились на Землю и уничтожили почти половину её населения. Удивительно, как Япония смогла пережить эти катаклизмы, ведь судя по моим, достаточно скромным, познаниям в географии, она должна была бы уйти под воду в первую очередь.
Политики, тут же наложили на всю информацию о “Втором пришествии” гриф “Совершенно секретно”, заявив, что катастрофа произошла в результате падения метеорита.
Теперь, через 15 лет после вышеописанных событий, люди пытаются выжить в этом новом, постапокалиптическом мире. Но новая опасность грозит человечеству. Гигантские существа, называемые Ангелами, появляются одним за другим, неся смерть и разрушения. Окруженные полем Абсолютного Страха или АТ - полем (Absolute Terror Field) они неуязвимы для обычного оружия. И даже мощнейшая бомба N2 не может причинить им существенного вреда. Ответственность за уничтожение ангелов ложится на секретную организацию NERV. Под её началом находятся боевые гуманоидные машины серии Евангелион или просто Евы, специально созданные для борьбы с ангелами. Пилотировать Евы могут только дети, рождённые после “Второго Пришествия” и способные синхронизироваться с этими живыми роботами. Они - четырнадцатилетние подростки, жизнь для которых только начинается. Они - дети того общества, в котором живут. И теперь на них ложится тяжелая ноша спасения человечества. Синдзи Икари, Рей Аянами и Аска Ленгли Сорью - его последняя надежда.

По прочтении этих строк может сложиться впечатление, что имеешь дело с обычным сёнен-меха аниме*. Возможно это было бы и так, если бы не три сущности, на которых держится весь интерес к Евангелиону. Это атмосфера, загадочность и глубокий философский подтекст фильма и манги.
Атмосфера. Атмосфера Евангелиона заставляет забыть о настоящем мире, с головой погружая в свою суровую реальность. Ты ощущаешь её всем сердцем. Тот пессимизм, который живёт в душах людей, та неуверенность в будущем дне и одновременно - надежда. Надежда на спасение и на новую жизнь.
Львиная доля общей атмосферы Евангелиона - персонажи. Не просто персонажи, перед нами живые люди - личности со своими достоинствами и недостатками.
У Йосиюки Садамато получилось вложить в них душу. Они любят, они ненавидят, они ошибаются и учатся на своих ошибках. Их слова-паразиты, их движения, привычки, так свойственные нам в нашем мире, здесь обретают новый смысл.
Какой образ Мисато вам приходит, прежде всего? Мокрые, растрёпанные волосы, мятая одежда и банка пива в руке? Или манера Аски произносить слова по слогам. А привычка Синдзи во время стресса сжимать и разжимать руку. Чаще всего всё это не замечается и воспринимается, как очевидное, но именно эти мелкие моменты и делают из героев настоящих людей и придают, таким образом, особые оттенки сюжету.
Евангелион, пожалуй, фильм, у которого больше всего поклонников определённых персонажей. Никогда не забуду спор на одном из форумов, о том кто лучше: Рей Аянами или Аска Ленгли Сорью. Эта дискуссия уже растянулась на дюжину страниц и до сих пор не окончена.
Загадочность. Евангелион, как никакое другое произведение полон тайн и загадок. На одни даются ответы в течение фильма, смысл других можно понять только самому, а некоторым остаются предметом постоянных споров. Кто убил Кадзи? Чья душа находится в Еве-00? Почему ангелы атакуют только Токио-3? Gainax задаёт вопросы и адресует их нам. Таким образом, мы - читатели (зрители) волей-неволей сами принимаем участие в разворачивающихся событиях, становимся незримыми персонажами этого гипотетического будущего мира.
Глубинный смысл. И, конечно же, Евангелион потерял бы часть своего шарма, если бы не его философский подтекст. Подтекст, имеющий множество толкований и расшифровок. Он проникает в разум и заставляет менять свой взгляд на мир. Даже, не понимая, ты чувствуешь его сердцем. Поражает не столько глубина, сколько разнообразие его трактовок. Так одни люди считают, что главная цель произведения - донести мысль о ничтожности людей перед Богом и бессмысленности их намерений приблизиться к нему. Другие, наоборот, придерживаются теории о возможности единения человечества со своим Создателем. Недаром один из переводов названия произведения звучит, как Евангелие Нового Поколения.

Манга и Аниме

Всё вышесказанное одинаково подходит, как для манги, так и для фильма. У них одинаковая предыстория и сюжет. Они вызывают схожие чувства. Порой во время чтения манги возникает ощущение, что смотришь всё то же аниме, только теперь почему-то в чёрно-белом цвете. Волей-неволей начинаешь сравнивать. Вот, например: Рей сражается с третьим ангелом, чего в фильме не было, или Синдзи отказывается дать сдачи Тоджи, предлагая оставить этот долг на потом. Многие из этих нововведений планировались ещё в фильме, но по разным причинам не смогли попасть на экран. В этом и заключается ещё одна привлекательность манги. Она более открыта и доступна. В ней, например, можно найти ответы на некоторые, поставленные ещё в фильме вопросы. Или узнать что-нибудь новое о полюбившихся героях, например, кто отец Аски или как Кадзи стал шпионом. Кроме этих дополнений, в манге изменены и некоторые спорные моменты фильма, которые вносили определённый дисбаланс в сюжет фильма, некоторую дисгармонию в его восприятие.
Как уже говорилось, основное отличие манги от аниме - ориентация манги на персонажей. Их колоритность впечатляла ещё в фильме, а здесь и вовсе достигла апогея. Отчасти это является и минусом манги - персонажи потеряли в реализме. Так, очень весело смотрится момент, когда Аска буквально надирает задницы группе хулиганов. Да, весело, но мало похоже на действительность. Или частенько характеры персонажей противоречат их действиям. Тоже минус. Впрочем, это всё можно назвать моей попыткой найти хоть что-нибудь, к чему можно придраться.

Подведём итог

На данный момент мне удалось достать лишь семь глав манги Евангелион. Читая их, я снова почувствовал себя в лоне этой впечатляющей истории о будущем, снова ощутил тот накал чувств, которые испытывал при просмотре фильма. Манга дала мне более чёткое представление о сюжете и героях, помогла понять то, что осталось за кадром в фильме.
Манга - рай для настоящих поклонников Евангелия. И если вы до сих пор не читали ее, то потеряли одну из нитей связывающую вас, как отаку, между собой.

*сёнен-меха аниме - аниме для мальчиков, сюжет которого связан с гигантскими роботами (или иными сложными механизмами)

Год выпуска: 
Автор оригинала (мангака): 
Издатель: 
АМ Рейтинг: 
Ваша оценка: Нет Средняя: 10 (1 оценка)
quality1: 
Средняя: 10 (1 оценка)
Связующий термин: 

Trigun

Trigun

Slayers

Slayers

Tales of Destiny

Формат: 
Платформа: Sony Playstation
Страна: 
Япония
Наименования: 
テイルズ オブ デスティニー
Teiruzu obu Desutinī
Tales of Destiny

В 1995 году на приставку Super Nintendo Entertainment System выходит игра под названием Tales of Phantasia. Это была инновационная по тем временам ролевая игра, автор которой, Mutsumi Inomata, сделал практически невозможное, запихнув в обыкновенный картридж и песню с женским вокалом, и кучу красивейшей графики в анимешном стиле, и потрясающий сюжет, и инновационную боевую систему. Игра, в оригинале вышедшая лишь на японском языке, продавалась просто на 'ура', что подтолкнуло создателей к выпуску её продолжения. И вот в 1997 году компания Namco вновь порадовала своих фанатов продуктом по имени Tales of Destiny (многие почему-то интерпретируют слово “Tales”, как “Tails” - на самом деле, это всё-таки “истории”, а не “хвосты”).

Довольно интересный случай. Namco нарочно не стала менять выигрышную концепцию оригинальной Tales of Phantasia и оставила графическое оформление примерно на том же уровне (уровне 1995 года и шестнадцатибитной приставки от Nintendo). Это может отпугнуть игрока, привыкшего к разнообразным полигонам и спецэффектам а-ля матрица. Сразу вам скажу: игра полностью двухмерная (за исключением небольших полигональных эффектов во время боя)! Кто-то плюнул и перестал читать данную статью, а кто-то, зажмурился в предвкушении свидания со своим детством. Я, например, просто пищал от восторга, во время прохождения ToD. Столь приятных чувств у меня не вызывали никакие “модные” и “супернавороченные” игрушки современности. Как будто какой-то огромный груз падает с сердца. Ничто тебя больше не заботит, не волнует, не напрягает. Ты всем своим существом проникаешься тем, что творится на экране, и лишь изредка отрываешься от приставки (раз в два-три дня), дабы устремить свои стопы на кухню и вкусить чего-нибудь недоеденного твоими родственниками накануне вечером.

Начинается игра очень презабавно. Главного героя, которого зовут Стэн Айлерон, будят в какой-то тёмной каморке и под градом матерков куда-то тащат. Каморка эта оказалась грузовым отсеком летательного аппарата Драконис, представляющим собой симбиоз дракона и современных механизмов. Ещё не проснувшегося Стэна приволокли в каюту капитана, избили сапогами по почкам (зайцев и там недолюбливают), аргументируя этот поступок тем, что корабль перевозит некий жутко важный груз, и зайцы им не так чтобы очень нужны были, сунули в руки швабру и приказали драить палубу до посинения. Наш горе-заяц принимается осваивать новое для себя ремесло поломойки-профессионалки, и в этот самый момент на Драконис нападает орда монстров неизвестного происхождения. Тут-то и появляется у Стэна возможность проявить свои геройские наклонности, ранее скрытые в глубине его души. Со шваброй наперевес, он пробивает себе дорогу через весь корабль и попадает в то место, где его в самом начале обнаружили тихо посапывающим в тёмном уголке. Жутко важным грузом оказывается меч, висящий на стене и испускающий странное свечение. Недолго думая, Стэн хватает сие сокровище и кидается на ближайшего к нему монстра. Каков же был ужас паренька, когда меч вежливо заговорил с ним. Холодное оружие оказалось так называемым Свордианом, мечом, наделённым собственным разумом, интеллектом и способностью к кастованию заклинаний. Звали его Димлос. Димлос на пальцах обрисовал Стэну все прелести их будущего сотрудничества, научил пользоваться магией огненной стихии, после чего, паренёк, всё ещё ошарашенный чередой сегодняшних событий, приступает к осуществлению плана эвакуации с этого долбаного самолёта. Спасательная капсула во время катапультирования немножко взрывается, и новоиспечённые товарищи шлёпаются на берегу обледеневшего озера где-то вдали от остальной цивилизации…

Дальше события развиваются стремительно и непредсказуемо. Главный герой на протяжении своих захватывающих приключений встретится с девушкой, искательницей древних сокровищ и просто заядлой авантюристкой, Рути, с её молчаливой напарницей Мэри, с добродушной девушкой Филией из Страйлизского храма, с высокомерным юношей голубых кровей Леоном, взбалмошной девчонкой Челси, с чемпионом мира в рукопашной борьбе Брайзером и многими-многими другими не менее яркими и выдающимися личностями. Первой их серьёзной миссией, по приказу короля города Дарлишед, куда их заносит нелёгкая, станет обнаружение похищенной некими злоумышленниками огромной линзы (Глаз Атамони). Что же такое “линза”? В этом мире вся энергетика базируется на линзах. Это кусочки стекла, в которых сконцентрирована вселенская сила богини Атамони. Линзы вы получаете после победы над монстрами, правда, не совсем ясно, каким образом эти стекляшки в монстров попадают. Заправляет линзовой промышленностью некая корпорация “Оберон”, имеющая своё представительство в каждом крупном городе и с радостью обменивающая накопленные вами линзы на наличные деньги.

Так, с линзами немного разобрались, теперь конкретно про боевую систему. Бои происходят в реальном времени, но это только так кажется, так как, между атаками и другими действиями персонажей должно пройти какое-то время, чтобы восстановились их силы. Магия доступна из специального меню, причём, кастовать её могут только обладатели Свордианов. Помимо магии, у всех без исключения персонажей есть специальные возможности, которые, порой, так зверски выглядят, что хочется ещё и ещё раз пересматривать их до и после еды. То Стэн, превратившись в огненную птицу, сжигает своих врагов, то Рути, шинкуя своим Свордианом (женского рода, кстати) противников, выписывает в воздухе красивую розу из кровавых брызг. Короче говоря, зрелище завораживающее! Теперь главная фича… Приготовились? Бои платформенные! Та-да! Так, теперь я, уворачиваясь от тяжёлых предметов, попытаюсь вас убедить в том, что не всё так плохо, как кажется. Прорисовка персонажей, эффектов и бэкграундов такая, что хочется забыть обо всех достижениях современной игровой индустрии и остаться в этом мире навсегда. Смена экипировки героев напрямую отражается в бою, то бишь если вы надели новый щит, то его можно будет видеть в вашей руке во время боя. Вот как! Явление редкое и удивительное. Управление во время боя достаточно лёгкое и, в то же время, функциональное. Эффекты, в основном двухмерные, с вкраплениями трёхмерных наворотов (очень, надо сказать, удачными вкраплениями). Одним словом, одна из самых удачных, красивых и сбалансированных боевых систем всех времён и народов. Если бы только самих боёв было чуть поменьше, ну, да это уже другой разговор.

Музыка ничем не примечательна. Есть парочка приятных мелодий, парочка не очень приятных и парочка неприятных совсем. В целом, саундтрек игры неплох. Но, как я уже говорил, он достаточно тривиален. Со звуковыми эффектами дело обстоит получше. Герои убедительно кричат и матюкаются при исполнении ударов, магии, спецприёмов и тому подобного. За что я хотел бы поставить памятник локализаторам англоязычной версии игры, так это за то, что они не стали переводить голоса героев с применением американских актёров. Озвучка исполнена японскими сейю, которые жутко смешно кричат английские слова с японским акцентом. Я тихонько хихикаю, когда играю в эту гаму. Атмосфера создаётся потрясающая! Честное слово. Пять баллов за озвучку реплик!

Мини-игры и дополнительные секретные квесты заставляют проходить игру не один раз и очень сильно разнообразят игровой процесс. Придётся вам, и побегать наперегонки с деревенскими мальчишками, и сыграть в сложную математическую игру, и приготовить экзотические блюда из ингридиентов, разбросанных по всему миру. Что я вам про всё рассказываю? Неинтересно ведь будет.

Заставки в игре не могут не тронуть за живое душу анимешника. Такая красотища в играх встречается очень редко. Я очень хотел бы увидеть одноимённый аниме-сериал, но его, к сожалению, нет в природе (зато японцы экранизировали третью часть сериала Tales of Eternia в виде 13-серийного аниме). Заставочки, коих насчитывается всего две-три штуки за всю игру, поражают своей постановкой, зрелищностью и яркостью. Вы не поймёте этого, пока сами не увидите то, о чём я тут говорю.

Немножко про романтику. Стэн и Рути - самая романтичная парочка в этой игре. Поначалу, они сильно не ладят друг с другом, даже ссорятся, зато потом, приключения так сближают их, что смотреть без умиления на эту “сладкую парочку” просто нельзя. В игре очень много драматических моментов. Порой становится страшно, весело, тепло на сердце, грустно, немного не по себе. Весь спектр человеческих чувств пробежит по вашему телу во время прохождения Tales of Destiny. Такие “чувственные игры” я всегда ставил для себя на первый план. Они довольно редко встречаются в природе, и если уж вам удалось найти одну из них, ни за что не отпускайте её из своих цепких пальцев. Потом будете жалеть, что потеряли такую замечательную возможность немного попереживать и порадоваться за маленьких персонажиков в стиле супер-деформед.

Вы обязательно полюбите эту игру. В этом я не сомневаюсь нисколько. Станет немного грустно, когда она закончится. Но сериал этот насчитывает целых три (в данный момент Namco заканчивает четвёртую часть под названием Tales of Destiny 2) игры, каждая из которых заслуживает вашего пристального внимания, поэтому, не стоит отчаиваться. Вы можете ещё долго путешествовать по полюбившейся вселенной, спасать миры, влюбляться, выкручиваться из всевозможных передряг, побеждать злодеев и совершать многое-многое другое. В конце концов, ради этого мы и погружаемся в увлекательный мир, называемый одним словом - JRPG…

Год выпуска: 
Жанр: 
Разработчик: 
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет
Tales of Destiny
Tales of Destiny
Tales of Destiny
quality1: 
Средняя: 9 (1 оценка)
youtube: 

Пушистый зверь - кавай

Фото / Обложка: 
Пушистый зверь - кавай
Год выпуска: 

Лекторий журнала вновь был полон и гудел, как растревоженный улей. Прошлая лекция вернула некоторую популярность Эленриллу, а, кроме того, глав.ред поставил в зале новые мягкие кресла с откидывающимися спинками и встроенной системой аниме-показа. Профессор традиционно опаздывал, отаку традиционно обменивались новостями, кассетами, дисками и мангой. В общем, все были заняты своим любимым делом, и ничто не грозило нарушить эту идиллию. Но... За кулисами послышался традиционный шум, и вот-вот должен был появиться профессор с очередным экспонатом или грудой плакатов, или и тем, и другим вместе, но на этот раз вторая (а, точнее, первая) составляющая шума принадлежала главному редактору журнала, который на повышенных децибелах распекал Эленрилла за опоздания и грозил ему страшными карами вплоть до! и даже после! и сверх того! а еще угрожал не дать совсем уж традиционный после выступления кусочек сахару. Эльф робко помявкивал и, ссылаясь на возросшие нагрузки на хрупкий организм, клянчил два кусочка сахару и сокращение рабочей недели на три минуты! Но глав.ред был неумолим...

И вот на сцене появился обожаемый всеми Эленрилл в Очень Сильно Помятом, Покусанном И Побитом виде. Профессор нервно сглотнул, оглянувшись на кулисы, и сделал книксен.

- Охаё, минна-томодачи-сан! - Поприветствовал он зал на том, что считал японским языком. - Сегодня мы поведем наш разговор о таком интересном звере, что дальше некуда. Ведь, практически, как минимум, половина всех и всего, что вы видите относится к подвидам этого удивительного вида. Так что он не такой уж и редкий, этот зверь. Не пойму, чего это глав.ред поручил его изучение мне? Моя сепефффф.... сепесиффффф... сепесификасия (во! высепелявил!) - редкие звери. Ну, да ладно, раз добровольно согласился (ой, больно-то как!), значит надо рассказывать. Итак, друзья мои, сегодня у нас речь пойдет о звере "кавае".

- Должен признаться сразу, всю, или почти всю информацию, я подслушал у моего коллеги профессора Kei из аниме-академии. Так что, за первоисточниками конспектов к нему.

- Итак, прежде чем начать препарацию пушистого кавая, посмотрим, что же есть иэкавай (с) Безусловно, о природе иэкавая стоит порасспросить наизнаменитейшего Ранму Саотоме. Ибо вряд ли кто-нибудь применяет этот термин чаще него. Что же мы можем отнести к иэкавай, кроме Акане Тендо? Кровь, насилие, ругань, в большинстве случаев могут быть отнесены именно к виду иэкавай (вам никого это поведение не напоминает?). Сюда же можно отнести какой-нибудь притянутый за уши (или другое место) хентай... Этим часто грешит shounen-аниме. Хотя, с другой стороны, Фаллаут2 - такой кавай *^_^*

- Наверняка, вы встречали множество ситуаций, предметов или даже особей, про которые вы могли сказать "кавай" (утвердительный шум в зале, отдельные выкрики "да я кавай каждый день по зеркалу смотрю"!) Возьмем к примеру Kodomo no Omocha. В этом произведении есть много мест, когда вы будете выпрыгивать из своих кресел (диванов, кушеток, стульев, с татами), хвататься за щеки и умильным голоском кричать "КАВАЙ". Если вы так поступили хотя бы пару раз за время просмотра, то вы готовы услышать об уровнях кавайности, лежащих впереди, а про первый уровень мы закончили.

- Теперь мы поговорим о супердеформед-кавае или сдк, как его называет Kei. Данный вид кавая расширяет наше представление о возможностях кавая вообще. Как вы помните, супердеформед отличается уменьшенными размерами тела и увеличенной головой, что само по себе уже кавай, так как делает пропорции субъекта более свойственными ребенку, а ребенок - всегда кавай! Ну... по крайней мере, до тех пор, пока вы не заведете своих. Но это уже тема отдельного разговора. Что? Методы заведения ребенков? Оро! Это вам, батенька, на hentai.animemagazine.ru. Давайте обратим наше внимание на Dragon Half. Многие батальные сцены там такие кавайные именно в силу супердеформед фактора. Не находите ли вы теперь, что супердеформедные персонажи очень кавайные? Что? Не находите? Опять спрашиваете, когда про хентай будет? Уважаемый, я же вам уже объяснил, что вы ошиблись урлом. Это вам на hentai.animemagazine.ru надо. Как выйдете из дверей - направо. Хм, а быстро этот супердеформед на хентай убежал... Вылитый я в молодо... гм-гм... о чем это мы? Ах да! я хотел рассказать вам о кавайных пушистых талисманах!

С этими словами эльф извлек из-за пазухи нечто мохнатое и невообразимо кавайное. Нечто весело попискивало и тянуло профессора за уши. До зала донеслось "магуай". Вышеозначенный зал на одном выдохе запищал "КАВАЙ!!!"

-Это один из наиболее мощных уровней кавайности в аниме. Пушистики могут не иметь никакой роли в данной серии аниме, они могут даже не разговаривать ни на одном из понятных языков, но они всё равно кавай , заставляющий ваши глаза сверкать, а вас жалеть о том, что нельзя его выковырять из экрана (как видите, мне это удалось, но теперь приходится ходить в потёмках, бояться дождя и следить за часами). Эти пушистые талисманы не есть признак исключительно shoujo-аниме (что было бы вполне объяснимо), но ведь и в shounen-аниме встречаются подобные существа.

Интересно, а можно ли по классификации Kei-сенсея отнести в эту категорию Мериру? Подумайте над этим и ответьте мне в Форуме.

И теперь мы рассмотрим последнюю степень кавая, а именно невозможный кавай. Этот вид кавая появился одновременно с выходом Dejiko, которая и является родоначальником этого вида кавая. Так как всё, что делает легендарная Puchiko не назвать каваем очень и очень трудно.

На этом профессор Kei закончил свою лекцию, а я, воспользовавшись суматохой, созданной недисциплинированными ненашенскими студентами, стянул у коллеги конспект. Надеюсь он ничего не заметил... Вот, сейчас с вами попрощаюсь и пойду подложу конспект обратно.

Профессор надел традиционную шапочку, утрамбовал Гимзо на прежнее место, подобрал мантию и ломанулся в ту кулису, в которой не было Алекса.

- "Саёнара, минна-сан!...."

quality1: 
Средняя: 10 (1 оценка)
АМ Рейтинг: 
Голосов пока нет

Noise

Наименования: 
ノイズ
Noise
Noise
Noise
Noise
Noise
Формат: 
манга, 1 том
Страна: 
Япония
Noise

Непонятный и пугающий мир Noise надолго захватит ваше воображение. По ночам вас будут мучить кошмары, и из каждого тёмного угла на вас будут смотреть любопытные глазки непонятных существ, заставляя сердце сжиматься от страха. Так, пожалуй, можно охарактеризовать побочные действия чтения этой манги.

Манга эта для меня стала своеобразным откровением на фоне остальных японских комиксов. С подобным стилем рисунка мне пришлось столкнуться впервые, и, что самое интересное, я рад этому столкновению. Noise появился в виде одного единственного тома. Почему так вышло? Читайте дальше и поймёте.

Мангака, ответственный за это произведение - Цутому Нихей. Самое интересное в данном случае то, что Тсутому никогда раньше мангу не рисовал. Это его первая полномасштабная работа (хотя в ней всего один том), не считая сингла Blame, с которым он в 1995 году взял главный приз на крупном манга-конкурсе. Взглянув на его стиль рисунка, можно подумать, что рисовать он начал совсем недавно. Штрихи беспорядочные, торопливые, неаккуратные, но картина, складывающаяся в целом, просто поражает воображение... Атмосфера мрачного киберпанка, которую мангака пытается воссоздать в своём произведении, получается жутко колоритной! Стильные персонажи, очень интересные (подчёркиваю!) монстры и таинственные существа, замечательное детально проработанное оружие (которому уделяется особое внимание во всех работах мангаки), потрясающие бэкграунды футуристического города и мрачных катакомб, заселённых различными созданиями. Фантазия автора кажется безграничной.

Где можно скачать, добыть, урвать (ненужное зачеркнуть) полный вариант манги? Переводом Нойза на английский язык занималась студия Omanga. Довольно известная европейская контора, которая до сих пор радует нас такими вещами, как Alive (в сотрудничестве со студией SnoopyCool), Samurai Deeper Kyo, Blame (об этом "товарище" поговорим отдельно), Angel Sanctuary, MPD Psycho и многими другими. Адрес их нового сайта следующий: http://www.zyph.org. Скачать оттуда можно весь (прыгает от радости) томик Noise плюс ещё бонус-главу с клёвым концепт-артом и дебютный сингл мангаки. Если же у вас проблемы с английским языком (я уверен, что это основная преграда между мангой и русскими читателями), то могу посоветовать скачать русский перевод Noise в моём исполнении. Взять его можно на сайте http://grayfantasy.dotnet.lv (в разделе Manga/Anime). За качество перевода не ручаюсь, но для второй моей попытки на поприще транслейтинга графических новелл, думаю, получилось не так уж и плохо. Весит весь томик около 25 мегабайт. Читать эту мангу следует справа налево. Читайте на здоровье.

Теперь вернёмся собственно к манге. Жанр нельзя назвать чистой воды киберпанком. Этим словом ограничиваться нельзя ни в коем случае. Хмм… (чешет тыковку) Наверное, это - киберпанк с элементами мистики, философии, триллера, психоделики и ещё чёрт знает чего. Когда её читаешь, у тебя потихоньку начинает сносить крышу. Причём начисто! Поначалу этот факт немного настораживает, но постепенно привыкаешь и подсаживаешься на это дело. ^_^ Через пару десятков страниц ты начинаешь шарахаться от каждой тени, у тебя развивается мания преследования и параноидальная боязнь новых компьютерных технологий и телефонов…

Дело происходит в недалёком будущем в футуристичной и опутанной глобальными сетями Японии. Девушка-полицейский по имени Сузоно Мусуби, вместе со своим напарником - детективом Клавса, расследует жуткое дело, касающееся детей, пропадающих в последнее время. В ходе расследования они натыкаются на заброшенную лабораторию, наполненную человеческими органами, расчленёнными детскими телами и непонятными механизмами. Внезапно, странное существо, появившееся из темноты, хватает детектива Клавса и выпрыгивает вместе с ним в окно. Высота от окна до земли, надо сказать, была немаленькая, но тело детектива, как, впрочем, и самого существа, найдено не было. После этого происшествия шокированная Сузоно не находит себе места. Она отстраняется от дела, ввиду своего теперешнего расшатанного психического состояния. У неё даже забирают табельное оружие. Не желая останавливаться в собственном расследовании, Сузоно, ничего не соображая, идёт к знакомому подпольному торговцу оружием и покупает у него странный меч с квадратным лезвием (кавайная штука!) и непонятной кнопкой на рукоятке, происхождение которого даже для самого продавца остаётся загадкой. Сузоно задаётся целью, во что бы то ни стало найти своего напарника, живого или мёртвого.

Методично она обходит все подозрительные заведения и организации, которые занимаются торговлей человеческими органами и кибернетическими имплантантами. Так она и выходит на след таинственного ордена (или секты, если вам так будет угодно), который, в свою очередь, открывает охоту на неё. В погоне за подозрительным существом, она обнаруживает детектива Клавса, прибитого к распятью, а некий жрец (жуткой внешности) в этот момент пытался завершить странный кибернетический ритуал над едва живым человеком. Она не успевает спасти напарника - он погибает...

Комитет лишает её офицерского звания и всех привилегий с ним связанных. Кто-то стирает её из городской базы данных, аннулирует её кредитные карточки, опустошает квартиру. Тут и начинается её личная месть странному ордену, в котором состоят только уродливые существа, представляющие собой симбиоз человеческих органов, фрагментов детей и кибернетических механизмов непонятного происхождения. Как окажется позднее, данная секта кибер-жрецов совсем не центральная и далеко не самая страшная фигура в данной истории. Об этом вам лучше узнать самостоятельно.

Честно говоря, в манге есть моменты, которые меня просто шокировали. Совершенно неожиданные развороты сюжета повергали меня в полную нирвану, после чего я долго сидел и размышлял, как же такое вообще возможно? При всех известных штампах японской манги, при её постоянном распространении и популяризации среди населения, как Японии, так и остальных стран, эта манга всё же неслабо выделяется оригинальностью, яркостью и непредсказуемостью. Вам нравится сериал про Лэйн? Тащитесь от киберпанка Масамуне Широ? Забудьте про эти детские сказки! Это всё - полная туфта по сравнению с Noise. Вот это действительно яркий продукт деятельности психоделичного киберсознания Цутому Нихей. Нойз - нечто свежее в жанре и в манге вообще. Нечто, рекомендуемое для ознакомления абсолютно всем, независимо от того, нравится им манга или нет (разве что, слабонервным не стоит читать). Если и это не понравится - тогда я просто не знаю. Вас уже ничто не спасёт!

Несмотря на то, что в манге всего один том, существует продолжение Нойза. Называется оно Blame! (именно с восклицательным знаком, так как просто Blame - это его дебютный сингл, который,

Год выпуска: 
Автор оригинала (мангака): 
Издатель: 
АМ Рейтинг: 
Ваша оценка: Нет Средняя: 9 (3 оценок)
quality1: 
Средняя: 7.3 (4 оценок)