Вы здесь
Lunar 2: Eternal Blue

Ну что ж, сегодня я хотел бы рассказать вам про замечательную игру, созданную японской компанией Game Arts и переведённую на английский язык студией Working Design - Lunar 2: Eternal Blue. Игра эта является прямым потомком ролевушки Lunar: Silver Star Story Complete (и заключительной частью сериала по совместительству). В оригинале игра была выпущена в 1992 году на такой раритетной платформе, как Sega CD. Обладателей этой примочки для Genesis в то время было совсем мало (в нашей стране, по крайней мере), поэтому игра осталась незамеченной. Чуть позже (в 1995 году), Eternal Blue явилась в новом обличии на следующей cеговской консоли - Saturn, где игроки встретили её более тепло. А совсем недавно, в 1999 году, игра-бродяга, наконец, добралась и до Sony Playstation...
Действие разворачивается на планете Lunar (отсюда, как вы понимаете, и название игры). Вот вам завязка сюжета: жил-был Hiro (Хиро) - обыкновенный паренёк, каких можно сотнями встретить в любой другой японской ролевой игре. Жил он со своим дедушкой-археологом Gwin'ом (Гвином) и ручным зверьком Ruby (Руби) - розовым котёнком с крылышками (дабы не вводить вас в заблуждение, Руби - это девочка). Существовали они тихо и мирно, изредка Руби и Хиро забирались в древние руины, стоящие по соседству с их домом, за что получали нагоняи от любимого дедули. Всё бы так и продолжалось, но вдруг, откуда ни возьмись, появляется Leon (Леон) - глава армии Альфины ( Althena - это богиня такая местная) на своём летательном аппарате Destiny. Прибывает он по особо важному поручению этой самой богини: поймать и изничтожить некого "разрушителя", который должен вот-вот появиться где-то в районе башни "Голубой шпиль" (местное архитектурное достояние). Хиро сразу смекнул, что тут всё не так просто. И вместе с дедушкой и Руби отправился в эту башню, а так как способ открыть магический замок на главном входе башни известен только Гвину, оказываются они там гораздо раньше, чем Леон и его армия.
На самой вершине башни искатели приключений при весьма странных обстоятельствах (^_^) обнаруживают не разрушителя, а довольно миловидную девушку - Lucia. Люсия заявляет, что явилась сюда по зову Альфины , а вовсе не для того, чтобы уничтожить мир. Хиро проникается глубокой симпатией к этой загадочной девушке и решает помочь ей встретиться с богиней. И тут у них на дороге встаёт Zophar (Зофар) - главный злодей игры, который смело заявляет, что Альфина находится в его руках и, дескать, фигушки вы её найдёте... Ну вот, не было печали...
Собственно, это и была завязка игры. Довольно банально, если не обращать внимание на некоторые приятные мелочи, коих в игрушке просто навалом! В Lunar 2 сценаристы сделали упор на романтические отношения между главными героями. Ну, скажете вы, этого добра сейчас в ролевушках хватает. Ничего подобного! Сценарий игры просто блещет на фоне остальных ролевушек как в плане романтики, сравнимой разве что с любовной линией, развивающейся в манге Масакадзу Кацуры (кто читал Aizu (I’’s), Video Girl Ai или DNA2, тот меня поймёт), так и в плане юмора. Уж с чем-чем, а с юмором здесь проблем нет. Только взглянув на поведение Руби (смотри скриншот, где Руби в гневе), невольно начинаешь улыбаться. Руби жутко вредная, ревнива по отношению к своему хозяину, труслива (при признаках опасности начинает громко блажить на всю округу) а её мимика выжмет усмешку даже из самого чёрствого человека (Руби постоянно всем заявляет, что она - потомственный дракон, но почему-то ей никто не верит). А наивность Люсии, которая никак не может понять, почему мальчики и девочки должны мыться отдельно, и норовящая забраться в ванную вместе с Хиро, чем вызывает резкое покраснение последнего и ревность со стороны Руби. В общем, с юмором всё ясно.
Теперь о графике. Хмм... Как бы это сказать правильно? Она на уровне 1992 года. Нет, не подумайте, что это игра сравнима графически с Dendy, но всё же, на фоне высот современной трёхмерной графики Lunar 2 смотрится, мягко говоря, странно. Но можно назвать это по-другому - это РПГ в классическом двухмерном исполнении. А смотрится она очень стильно и забавно (кавайно, я бы даже сказал). Хотя, есть у меня подозрение, что некоторые эффекты всё же были доработаны со времён выхода оригинала. Итак, персонажики в стиле super deformed бегают по хорошо прорисованным фонам, при диалогах появляются очень старательно выведенные аниме-мордашки, бои немного однообразны, зато монстры видны сразу и доступен "автопилот битв" - то есть, ставишь его во включенное положение если тебе надо куда-нибудь отойти, и герои сами расправляются с монстрами. Как я уже замечал, никакого random encounter здесь нет, а это большой плюс для ролевушки. Согласитесь, приятно, когда ты видишь атакующего противника перед тем, как начинается битва, а не натыкаешься внезапно на невидимого босса или ещё что похуже. А теперь - гвоздь программы: заставки в стиле аниме для игры нарисовала японская студия Kadokawa Shoten - трепещите же, отаку! Вас ждёт более часа японской анимации! Игра вольготно разлеглась на трёх дисках, а потому может себе это позволить. Музыка тоже на высоте. Как и в предыдущей части игры, здесь обязательно будет лирическая песня с вокалом главной героини. А главным же отличием версии для Playstation от других является расширенная концовка, про которую я заведомо рассказывать не буду, дабы не портить впечатления...
Для любителей предыдущей части игры (Silver Star Story Complete), могу сказать, что ссылок на неё более чем достаточно: главные герои как две капли воды похожи на тех самых Alex'a, Lun'у, Nell'a которые жили в этом мире ровно тысячу лет назад (именно спустя тысячу лет после первой части развиваются события Lunar 2). Локейшены навевают приятные воспоминания, в книгах (их можно найти по мере прохождения) упоминаются подвиги, которые были совершены вами в первой серии Лунара.
Для любителей лёгкого хентая тут тоже найдётся интересное - "брамиды" - картинки высокого разрешения, которые в обилии разбросаны по всему миру, демонстрируют нам главных героев игры (в основном женского пола) во всей их анимешной красе ^_^
В заключение, хотелось бы добавить, что этот сериал является одним из моих любимых. Я так свыкся с этой простенькой, но стильной графикой, высококлассной анимацией, прекрасной музыкой, кавайными и хорошо запоминающимися персонажами, оригинальным сюжетом, который не раз заставит вас недоумевать от его непредсказуемости, что просто не могу представить себя в роли геймера, если бы не встретил эту игру. В ней есть всё, что только можно требовать от японской ролевушки. Советую немедленно приобретать данный шедевр, и играть не останавливаясь... Lunar 2 - обязательный атрибут коллекции настоящего ценителя японских игр.
Российские отаку - 3
Фанфик.
В прошлой статье я вскользь упомянул, что русского фенского творчества в сети хоть пруд пруди, и наши отаку отнюдь не чураются искусства изящной словесности. В итоге получаются так называемые фанфики. Теперь поговорим подробнее.
Прежде всего, что есть фанфик? Это н е к о м м е р ч е с к о е произведение, написанное по мотивам любимого аниме.
Ключевое слово здесь - некоммерческое. То есть автор изначально не рассматривает свой труд как средство получения дохода, творит прежде всего для себя, а в перспективе - и для всех тех, кто возжелает ознакомиться с текстом б е с п л а т н о.
До тех пор, пока сей нехитрый постулат соблюдается, автор может спать спокойно. В зависимости, конечно же, от места обитания горемычного автора. К примеру, в Японии не принято таскать по судам фанатов, пока они соблюдают эту неписаную традицию. Традиции, изволите ли видеть…
В Америке возможно что угодно, с учетом любви тамошних аборигенов к получению денег, судясь с кем угодно по поводу чего угодно. Уж если несовершеннолетние дети судятся с родителями, то за фанфик и подавно телегу накатают. Так что если мы читаем американский фанфик, то он обычно начинается с заверений о собственном некоммерческом содержании, о невозможности и беспочвенности совпадений и т.д.
В России же фанфики путешествуют преимущественно в электронном варианте, и о проблеме легальности особо никто не задумывается. В самом деле, маловероятно, что какой-нибудь крупной корпорации вроде Бандай или Пайонеер взбредет в голову, что творчество Васи Пупкина с участием их патентованых героев наносит убыток, и его срочно нужно брать под микитки и тащить в суд. По крайней мере, пока прецедентов не наблюдается…
Ангелы не идут в кочегары…
Для российских фанфиков характерна узкая жанровая направленность. Достаточно покопаться на сайтах, где счет фенских художеств идет на мегабайты, и картина предстает весьма занятная: который год пальму первенства держат «Sailor Moon» с Утеной, следом идут «Fushigi Yuugi», далее - "Slayers" и «Evangelion». Все остальное аниме попадает в категорию вечных оутсайдеров и потому кажется несправедливо обделенным.
Ради интереса решил почитать парочку фанфиков о Сейлормуне, и мимоходом вскрыл любопытную закономерность русского фендома: не зная сериала, фанфик понять невозможно.
Впрочем, не только русского. В большинстве случаев автор исходит из того, что читатель видел сериал, и редко утруждает себя написанием комментариев, глоссария или хотя бы сносок. Конечно, хватает и исключений, но в основном правило соблюдается неукоснительно.
…Я не смотрел ни одной серии вышеупомянутой «Sailor Moon», о чем, положа руку на сердце, не шибко и жалею. Посему фанфики о сей девичьей саги мне показались теорией относительностью, к тому же изложенной на китайском языке для вящей доходчивости. Почитал-почитал, и пришел к выводу, что Борис Иванов был прав. Ему и карты в руки: «Кстати, самый популярный в Москве псевдоним - Харука из ТВ-сериала "Bishoujo Senshi Sailor Moon". Это и понятно - в аниме сравнительно мало более-менее приятных лесбиянок, и выбирать практически не из кого».
Можете себе представить фанфик по т а к о м у сериалу? Неудивительно, что потом появляются эротические опусы типа:
«Голубое платье соскальзывает с плеч. На ней нет бюстгальтера - к этому платью он не нужен. Впрочем, и эти белые шелковые трусики тоже излишни. После концерта кровь бежит быстрее по венам, рождая обжигающую пульсацию под кожей. Она тянется ко мне - и моя одежда бесследно растворяется в воздухе. Уже невозможно разобрать, кто сверху, кто снизу, и твердь земная готова разверзнуться, поглотив исступление разгоряченных тел.»
Сам фанфик лежит здесь: http://fanfics.anime.dvdspecial.ru/Aquarelle/kaze.htm, и пускай по содержанию он выдержан в духе бессмертной «Эмануэли», зато по части стиля еще туда-сюда.
Начал шерстить тексты других фанфиков, имевших несчастье попавшихся мне на глаза во времена шастанья по инету.
О, лепота и загляденье. Куча логических ошибок, нестыковок, а уж о достоверности и говорить не приходится. Хуже содержания оказывается только стиль, вернее отсутствие такового. Куча ненужных повторов, дичайшие нагромождения прилагательных, предложения на поллиста, жутко «утяжеленные» обороты.
Несколько примеров:
http://fanfics.anime.dvdspecial.ru/Matrox/hawaii.txt
«... Хотару сидела перед телевизором, уставившись в экран и не реагируя на внешние раздражители. Она играла в Final Fantasy 7. Хороший вкус, нэ? Тем не менее она отказалась продвигаться по сюжету, а просто бегала и убивала мелких монстров в Мидгаре (несмотря на тот, факт, что должна быть в Миделе), пытаясь получить кольцо Паладина. Голос Минако за кадром: "Но наш рассказ пойдет не об этом..."
С виду вроде все пристойно, но если вдуматься, то видим сразу два ляпа в одном предложении. В упомянутой седьмой фантазии, насколько я помню, есть все что угодно, кроме кольца паладина. И города Мидела...
Открываем следующий фанфик http://fanfics.anime.dvdspecial.ru/Vampire/kaol1.txt) и в самом начале читаем: «В темном гнилом бyнкеpе пpоффесоpа Томое шло совещание. Hа повестке дня стояли два вопpоса: Кyда девать демонов,котоpых yже был полный бyнкеp, и как же пpийти к цаpствy Тьмы побыстpее»
Вдумайтесь во фразу - г н и л о й б у н к е р. Звучит примерно как «чертежи пороха». Если бункер предназначен удерживать демонов, следовательно, построена сия тюряга из бетона, легированной стали или иного футуристического аналога, сиречь - с в е р х п р о ч н о г о материала. Стало быть, гнить он не может при всем желании!!! И второе - если мы хотим прийти к царству тьмы, да еще и побыстрее, зачем пленять демонов?
Далее, черпанем еще разок из того же источника. «Hа совещании пpисyтствовали: Пpоффесоp Томое( впpочем,это был его бyнкеp и было бы стpанно,если бы Пpоффесоpа не было),его ассистент Каолинаит(котоpая в этом бyнкеpе даже ночевала), Юджиал, фоpмально Ме- мет(именно фоpмально:она дочитывала yже тpетью книжкy комиксов) и еще тpи ведьмы,неизвестные ни наyке,ни автоpy»
Обратите внимание на конец предложения. Если ведьмы такие законспирированные, дык, какого хрена они там делают? Кто пустил? И главное: если автору они неизвестны, то как он может знать об их существовании? Особенно если наука блуждает в потемках?
Там же. Короткий перл:
«Лица у девушек были невыразительны, но очень печальны». Смех, да и только, ведь печаль в данном контексте это и есть выражение лица…
Пролистывая другие фенские поделки, заметил, что герои говорят о д и н а к о в о. То есть преподаватель вуза, демон из другого мира и шестилетний пацаненок активно пользуют один лексикон, употребляют одни и те же выражения, даже матерятся однотипно.
Впрочем, все вышеперечисленные ляпы бич многих начинающих авторов. Профессионалы или же более заматеревшие отаку избегают стандартных ошибок, да вот беда - они-то фанфики как раз таки пишут к р а й н е редко. Ну не идут ангелы в кочегары, хоть ты тресни. Не забывайте, фанфик - творчество сугубо бескорыстное.
В этом его плюсы и минусы. Основной плюс - автор раскрепощен до предела, не стеснен абсолютно ничем, в том числе и здравым смыслом. Отсюда и эксцессы, ведь автор творит от избытка чувств по принципу «своя рука владыка».
Тем не менее, в рунете хватает качественных фанатских работ, к примеру здесь http://fanfics.anime.dvdspecial.ru/Assidi/end.txt лежит неплохой фанфик по «Evangelion»-ну. На вскидку пролистал с пятое на десятое, явных багов не нашел.
Увы, мало-мальски качественные работы смотрятся каплей в море общей бездарности. С другой стороны, к допущенным ошибкам нужно относится снисходительно. Даже матерые профессионалы, шакалы пера и вурдулаки клавиатуры временами такое отмачивают, что хоть стой, хоть падай. Приведу пару особо запомнившихся перлов:
«Он бил его ударами дзюдо». Роберт Маккамон, «Песня Сван». (в дзюдо нет ударов, там броски)
«Компьютер мощностью в 10 мегабайт» Дин Кунц «Полночь». (Это просто нечто. Неизвестно, что автор пытался сказать сей сентенцией, но получилось - расстояние измерил в килограммах).
Уместнее сказать - вурдулаки наших с вами кошельков. Погоня за деньгами не всегда дисциплинирует, и если автор пишет за деньги, не всегда означает что он пишет х о р о ш о. Тем паче, что на вкус и цвет товарищей нет.
Отсюда - вывод. На всякого мудреца довольно простоты… не будим судить фанатов строго, ошибок не делает только Господь Бог. Из людей же стоит вспомнить того парня с дикого запада, некогда бросившего сквозь стиснутые зубы - «Не стреляйте в пианиста, он играет как умеет». И был, бесспорно, гением. А зубами скрипел, потому что музычка была ну очень не ахти…
Со временем отаку либо учится писать, либо охладеет к аниме и забрасывает сие неблагодарное дело. Либо становится профессионалом и пишет уже не об аниме. Впрочем, как я отмечал в предыдущей статье, на этом поприще возможно все…
Почему фанфик?
Итак, фанфики пишут об аниме, пишут их отаку. Это, казалось бы, очевидно, но вот возникает интересный вопрос - а почему именно фанфик? Почему в большинстве случаев творческий путь пишущего отаку начинается с фанфика? Не проще ли написать обзор о любимой аниме да и разместить на каком-нибудь сайте вроде нашего?
Оказывается, не проще. Как показывает безжалостная практика, даже на фенских сайтах существуют определенные требования по части к а ч е с т в а предоставляемого материала. Самые серьезные - к статьям, ну а на фанфики обычно смотрят сквозь пальцы.
Поэтому многие отаку и начинают с них свою литературную деятельность. Фанфик становится для анимешника как бы курсом молодого бойца. Хорошо, если в кругу знакомых автора присутствует толковый редактор или просто знающий и начитанный человек, способный указать на неточности, ляпы, издержки орфографии. Тогда, глядишь, автор от работе к работе совершенствуется, пишет лучше и лучше. Разумеется, если умеет держать удар, учится на ошибках, выискивать свежие идеи… Кроме того, критику зачастую высказывают в нелицеприятной форме.
Очень пользительно, если окружающие, прочитав очередные вирши новичка, реагируют ж е с т к о. Дескать, все мы тут свои, нечего миндальничать, а потому - получай разгромную рецензию. Гораздо хуже, если спеца нет или читатели откровенно льстят, говоря, как это круто и вообще лучшего мы не бачили. Оно и понятно - друзья как никак, зачем ссорится? Тогда автор продолжает писать в том же ключе, не меняясь ни на йоту. Он может годами выдавать низкопробное чтиво, каковое, естественно, не уходит дальше круга общения.
И тем страшнее миг п р о з р е н и я. Вплоть до психологической травмы, бессонных ночей и валерьянки… Глаза открываются, когда наконец заезжий филолог без обиняков и недомолвок высказывает незадачливому автору свое мнение, ни сколечко не щадя чувств последнего. Обычно вердикт мастера эквивалентен удару кувалды промеж глаз.
Сможет ли пишущий п о д н я т ь с я - зависит только от него…
По мере обретения мастерства и выработки собственного стиля пути пишущей братии расходятся. Одни оседают в интернет-журналистики, другие подаются в редакторы, кое-кто подвязывается в бумажных изданиях…. А фанфики вспоминают с мимолетной улыбкой на лице, как ветераны былые сражения, а дамы - ветряную молодость.
Коммерция.
Фанфики пишут не только по аниме. В основном сей феномен имеет место быть, когда вышла какая-та ультра популярная книга, фанаты жаждут продолжения, а автор отказывается мучить полюбившихся героев новыми мытарствованиями. И тогда незамедлительно появляются фенские версии развития событий.
Самое интересное, что вот это творчество носит уже ярко выраженный коммерческий характер. Или становится таковым с подачи заинтересовавшихся книгопечатников. Хрестоматийный пример сего нехитрого тезиса можно найти по адресу: http://harrison.h1.ru/.
Это сайт, посвященный известнейшему фантасту Гарри Гаррисону, заходим в раздел под названием «библиография». И что мы там видим?
Цитирую:
«Мир смерти (The Deathworld Trilogy)
1.Неукротимая планета. (Deathworld (1960) [= Deathworld 1])
2.Этический инженер. (Deathworld 2 (1964) [= The Ethical Engineer])
3.Конные варвары. (Deathworld 3 (1968) [= The Horse Barbarian])
4.Линкор в нафталине. (The Mothballed Spaceship (1973)) Рассказ.
Возвращение в Мир Смерти (Return to the Deathworld)
1.Возвращение в Мир Смерти. (Return to the Deathworld (1997), написал Ант Скаландис (Антон Молчанов) как Гарри Гаррисон)
2.Мир Смерти против флибустьеров. (Deathworld vs Filibusters (1998), написал Ант Скаландис (Антон Молчанов) как Гарри Гаррисон)
3.Мир Смерти и твари из преисподней. (Creatures from hell (1998), написал Ант Скаландис (Антон Молчанов) как Гарри Гаррисон)
4.Мир смерти. Недруги по разуму. (Deathworld 7 (2001), написал Михаил Ахманов как Гарри Гаррисон)»
Присмотритесь к сериалу Возвращение в Мир Смерти. «написал Михаил Ахманов как Гарри Гаррисон». Это, вообще, как понимать?!
А так и понимать. Писал фанат, а потом нашлось издательство и благополучно выпустили а п о к р и ф. Конечно же, не благотворительности ради, а преследуя собственный шкурный интерес. Еще бы, о Гаррисоне у нас слышали все, особенно любители фантастики старой закалки, порадуем же их новым сериалам. Вот и порадывали, и даже честно указали, что писал, мягко говоря, не совсем Гаррисон.
Точнее - совсем не Гаррисон. Эдаким вот макаром «Мир Пауков» Колина Уилсона изначально вышел в трех томах, а остальные семь (или больше, точно не помню) дописывали фанаты. Издавали, соответственно, издатели…
Бывало и хуже. На обложке гордо красуется имя именитого писателя, а писал вообще неведомо кто. Естественно, оригинальный автор ни сном, ни духом не подозревает о том, каким простите, раком, ставят его героев сиволапые фанаты, убого тщащиеся скопировать почерк м а с т е р а. Тому печальный пример - четвертая часть «приключений Флинкса». Оригинальная трилогия вышла из-под пера Алана Дина Фостера, а вот кто писал четвертый том - тайная сия велика езмь…
Основной минус н е оригинальных продолжений гениально показал Эдуард Успенский в одном из мультфильмов о Прпостоквашино. Помните сцену? Решил дядя Федор письмецо родителям черкануть, отвлекся…пришел барбос Шарик, решил подмогнуть хозяину да и внес посильную творческую лепту - дописал немного о своих проблемах. Про то, что у него, видите ли, «мохнатость повысилась», да понимаешь, «хвост отваливается». Фанаты не всегда творят в одиночку, чуть позже в горницу ввалился с о а в т о р. Сиречь кот Матроскин.
Он увидел недописанное письмо на столе, и вдохновенно мурлыкая, кинулся царапать о своих горестях….Неудивительно, что по получении сего фенского творчества, родители бедолгаи Федора немедленно нагрянули в Простоквашино и порезвились там на манер эсэсовцев в захваченной деревушке…
Отсюда проистекают две нехитрые истины.
Первая. Продолжение, особенно фанатское, обычно отличается от оригинала как стул от электрического стула. В народе про такие п р о д у к т ы говорят не Богу свечка, ни черту кочерга. Или еще короче, но непечатно.
Вторая. Фанаты оригинала нередко очень злобно реагируют на продолжения. Думаете, почему у знаменитого Николая Перумова не хватает переднего зуба? То память о встрече с ортодоксальными последователя Толкиена темной ночкой в питерском переулке…
А как в Японии? По слухам, в стране восходящего солнца нередки случаи, когда по аниме создается п р о и з в е д е н и е, а потом по произведению снимается очередная часть/сезон аниме. И не обязательно фанфик, толчок может дать и видеоигра.
За примером далеко ходить не надо, вспомним лишь Vampir Hunter D. В конце 80-х сделали рисованный фильм, а потом компания JVC выпустила на плейстейшен одноименную игру. Прошло лет так не сколько и уже по и г р е стали ваять вторую часть фильма, имя которому Vampir Hunter D Bloodlust. Получилось, кстати, весьма достойно…
Другое творчество или 20 мегабайт о себе любимом
Творчество российских отаку неудержимо рвется на безбрежные просторы инета и фанфиками не исчерпывается. Еще наши отаку любят клепать домашние странички. Именно клепать, поелику энтузиазма выше крыши, а вот со знаниям напряг. Равно как и с дизайнерскими способностями.
Вот и получается нечто, грузящееся м и н у т а м и и пугающее жуткими колерами в духе даже не великого художника Незнайки, а пожалуй взбесившегося хамелеона.
Количество страничек потрясает воображение. Иногда кажется, что каждый отаку, имеющий хоть самый дохлый доступ в паутину, первым делом начинает создавать собственную домашнюю страничку по принципу «20 мегабайт о себе любимом».
Не только о себе, но и о друзьях, и о просмотренной аниме, и конечно же, о планах на ближайшее будущее. Увы, окромя упомянутых друзей на сию страницу никто не ходит, в том числе и сам автор, как бы парадоксально сие не звучало. Нет, по началу обновления идут чередой, но буквально через несколько недель энтузиазм сходит на нет, и в инете становится одной могилой больше.
Бывает иначе. Страница не предается забвенью, совершенствуется, и в итоге перерастает в н е ч т о. Это может быть новостной сайт, магазин, архив фанфиков или все вместе. Повторяется ситуация с пресловутыми фанфиками - кто-то поднялся, а кто-то нашел занятие поинтересней…
Послесловие.
Российские отаку во многом напоминают бермудский треугольник. Как и пресловутое вместилище загадок на море-окияне, нас можно исследовать до бесконечности, и что-то всегда останется недосказанным. Потому-то на нашем сайте будет еще много статей не столько об аниме, сколько о тех, кто ее смотрят.
Миаааааааау!!!
За кулисами послышался шум, взмякивания, крики "пусти" и "да отцепись ты!", и на трибуну лектория забрался изрядно помятый и поцарапанный Эленрилл. Эльф обвел собравшуюся аудиторию сердитым взглядом и, найдя среди присутствующих, Moonlight Rambler`а, погрозил ему кулаком.
- Итак, отаку-сама, - провозгласил эльф, нервно оглядываясь на кулисы. - Тема нашего сегодняшнего разговора - Catgirls. Иначе говоря, девочки-кошки. По вашим просьбам я попытался, насколько это возможно, исследовать этот вопрос. Учитывая печальный опыт предыдущей лекции, сегодня у меня не плакат, а наглядное пособие. Нэко-тян, иди сюда!
(Из-за кулис выпрыгнула catgirl и забралась на заранее приготовленный столик. По залу пронесся ропот удовольствия при виде не длинной одежды наглядного пособия)
- Минна-сан, обратите ваше внимание, перед вами девочка-кошка. Многих волнует вопрос, что же это за существа, откуда они взялись и какие особенности, в том числе и поведения, у них есть. По мере своих скромных возможностей, я постараюсь на них ответить.
Итак, в Стране Восходящего Солнца издревле ходили легенды о существах со "смешанными телами" изначально о лисах и енотах, позднее - о кошках (их называли "нэкомата"). По легендам, их гуманоидная форма может не отличаться от обычной человеческой, а может и иметь некоторые характерные черты, такие как хвост и уши.
Для начала рассмотрим вопрос внешнего отличия в аниме сих существ от человеков . - С этими словами Эленрилл вооружился указкой и стал наглядно показывать эти самые отличия.
- Первое - кавайный пушистый и очень гибкий хвост. Затем, особенное положение ушек, которые по форме очень напоминают кошачьи. Как вы можете увидеть, и у вас, и у меня ухи находятся по бокам головы, в различной же аниме и манге положение ушей у девочек-кошек варьируется. По-видимому художники-сама используют модели разных пород. Так, например, у всем известной Мерль из Видения Эскафлона ушки находятся там же, где и у нас с вами. А вот у Нацки Сасахара из ГиперПолиции - они ближе к макушке... Кстати, Нэко-тян относится ко второму типу.
Как следует из названия данного вида, девочки-кошки относятся к женскому полу (откладывает указку и пытается снять с Нэко-тян топик, за что зарабатывает четыре царапины во всю физиономию)... Гм... Данное утверждение примите на веру. Зато вот эти отметины, о чем нам говорят, уважаемые? А говорят они о том, что у девочек-кошек очень острые коготки. Причем, как и положено кошкам, они умеют их втягивать и тогда у них очень мягонькие и нежные лапки!
Теперь рассмотрим строение зубов. ААААААА!!! (демонстрирует аудитории прокушенный палец) Видите? Все видите? Это нам говорит не только о том, что у этих кошечек есть клыки и зубки, более острые, чем у, скажем, людей, но и о том, что catgirls являются хищницами, как те же львы или обычные кошки!
Рассмотрим теперь волосяной покров этих удивительных существ. На голове по виду он сильно напоминает обычные человеческие волосы, хотя по своей структуре дает ощущение кошачьего меха.(Начинает гладить Нэко-тян по голове, та муррррррчит и трется щечкой о плечо эльфа).
Кстати, в различной аниме и манге степень покрытости мехом сильно варьируется. А, посему, не удивляйтесь, если увидите симпатичную пушистую девочку-кошку...
У некоторых особей наблюдаются характерная пигментация кожи в виде кошачьих полос. Что говорите? Пример? Да хоть та же Мерль! Пигментация на щеках отлично видна.
Теперь заглянем в глаза чудови...эээ... то есть девочке-кошке. Что мы там увидим? Себя, говорите? Гм... Вообще-то, логично, но я не об этом. Во первых, у различных пород catgirl наблюдается различная форма зрачка. У некоторых - обычный круглый, а у некоторых - вертикальный стрельчатый. Кстати, и те и другие изумительно видят в темноте. Пожалуй, даже получше нас, эльфов.
Обратите внимание, минна-сан, что девочки-кошки при очень независимом, если не сказать эгоцентричном характере, крайне чувствительны к ласке и, однажды выбрав себе "хозяина", редко бросают его. Кстати, именно эти привязанность, чувствительность и повышенная сексуальная активность и формируют из этого милого существа один из самых привлекательных и возбуждающих персонажей анимэ.
Да, вот еще что! Одной из особенностей девочек-кошек является довольно частое самоназвание себя в третьем лице. Некоторые ученые связывают это с особенностями психики этих забавных зверьков. В часности, с вышеупомянутым мною эгоцентризмом.
На этом разрешите закончить данную лекцию и попрощаться с вами до следующей (надеюсь) встречи, дорогие мои минна-сан. Пойдем, Неко-тян, а то там Мерил без тебя скучает!
С этими словами Эленрилл надел свою шапочку, заправил длиннющие уши в специальные прорези и, поклонившись, ушел по своим делам, в сопровождении восторженно прыгающей и мяючащей Нэко-тян...
Final Fantasy VII

Начнём, пожалуй, с того, в каком году игра появилась на свет. А случилось это в далёком 1997. Ещё в прошлом веке... Корпорация Nintendo подписала договор с компанией Square, которая обязалась выпустить на новую консоль Nintendo 64 невиданную доселе ролевую игру - Final Fantasy 7. Но коварная Square, чувствуя, что не сможет реализовать свои планы с помощью консоли на картриджах (Nintendo 64 - прим. автора), разрывает контракт и переходит на сторону главного противника Nintendo на японском рынке, а именно - Sony. И вот игра появляется на свет! Не в тесном картридже, а на трёх компактах!!! Уж здесь художники, дизайнеры, аниматоры Square развернулись по полной программе. Final Fantasy 7 получилась настолько яркой, необычной, запоминающейся, затягивающей, что в Японии сразу наступил FF-дефицит. Фабрики не успевали поставлять необходимое количество дисков в магазины, к прилавкам с игрой выстраивались очереди длинной в десятки метров, FF7 стала объектом спекулирования и продавалась порой за баснословные деньги... Добиться популярности на родине она сумела, а что же с остальным миром?
После перевода игры на английский, ситуация ничуть не изменилась. В Европе и Америке игра пошла просто на ура: американцы, до этого не принимавшие японские ролевеки ни в каком виде, просто упивались творением страны восходящего солнца. FF7 вмиг стала объектом поклонения во всём цивилизованном мире (я тоже попал под её влияние в то время).
Теперь, немного подробнее о самой игре: сюжет прост только на первый взгляд (в течение первых двух часов игры). В японских играх, как и в японской анимации, сюжет - это чуть ли не главный аспект игры, по которому судят о её ценности в целом. В данном случае - сюжет настолько необъятен и необычен одновременно, что невольно задумываешься - откуда создатели черпали вдохновение? Группа повстанцев Avalanche ("лавина" - прим. автора), во главе с неким Barret'ом (такой смешной, бородатый и очень нецензурно выражающийся дядька), аттакует один из реакторов корпорации Shinra, который черпает энергию из Земли (по одной из центральных теорий игры - земля обладает душой, которую эти реакторы попросту вытягивают из её недр). В операции уничтожения реактора принимает участие и таинственный молодой человек - Cloud, который отличается от остальных повстанцев своей молчаливой хладнокровностью. О нём никто ничего не знает, даже он сам не помнит своего прошлого, а те воспоминания которые у него имеются - это всего лишь иллюзия, внедрённая в его мозг... После удачно проведённого рейда, появляются всё новые персонажи: Aerith - девушка, продающая на улицах города Мидгара цветы (на самом деле, она - последний потомок древней расы защитников Земли), Tifa - девушка, которую связывает с Клаудом нечто большее, чем просто дружба, Red XIII - "подопытная свинка" корпорации Shinra (внешне напоминает не то льва, не то что-то из семейства собачьих, только огненно-рыжего цвета с постоянно горящим хвостом), Cait Sith - огромная плюшевая игрушка, которой управляет маленький котёнок (в одной из стран так зовут бога кошек - прим. автора), Cid - неизменный атрибут любой игры серии FF (практически всегда, он является авиатором либо конструктором, а в данном случае - и тем, и другим), Vincent - продукт биологического эксперимента (внешне напоминает вампира, да ещё и умеет превращаться в страшного монстра), Yuffie - девочка-ниндзя (если можно так выразиться), которая любит прикарманить чужую вещь, и, конечно же, неповторимый Sephiroth - профессиональный воин, окутанный тайной (в дальнейшем - ваш злейший враг)... Вот такая вот разношёрстная компания получилась.
В игровом сюжете множество лирических отступлений, которые всё больше запутывают игрока, зато раскрывают характеры персонажей, чувства, переживания, светлые и тёмные стороны их души. Нет чёткой цели вроде "иди и замочи главного злодея, поработившего весь мир", после краха Шинры (который стоил титанических усилий) у героев появляются проблемы таких масштабов, что предыдущий противник кажется всего лишь разминкой. Вы не раз удивитесь (ужаснётесь, выпучите глаза, заплачете, хихикнете...) тому, как хитро извивается сюжет, каким предателем может оказаться лучший друг, как погибает любимый и близкий вам персонаж, как вы оказываетесь совсем не тем, кем себя считали раньше, как смогли создатели FF7 передать чувства и эмоции с помощью этой уникальной во всех отношениях игры... Рассказывать о сюжете более подробно не имеет смысла, ибо неинтересно будет играть. Поэтому, свалю прохождение игры на ваши плечи. 8)
Теперь подробнее о технических аспектах геймплея: было это давно, но для того времени - это была первая трёхмерная РПГ (нет, не полностью, а только с трёхмерными фигурками героев и 3D-боями), а значит и уникальная в своём роде. Конечно, смотря сегодня на этих угловатых и непропорциональных человечков, у современного геймера начнётся приступ гомерического хохота. А после прохождения игры - он вряд ли станет смеяться... Эта графика навсегда станет для него эталоном качества. Бэкграунды (задние планы - прим. автора) игры вызывают самые тёплые чувтва, т.к. они рендерились заранее. Эфеекты в битвах впечатляют, а уж отрисовка summon'ов (монстры, помогающие игроку в бою - прим. автора) просто вне всяких похвал! Сами битвы пошаговые (как впрочем и во всех предыдущих частях сериала), где игроку предлагается вводить команды по истечению определённого промежутка времени (например: атаковать, использовать магию или предмет из инвентории), монстры ходят по таким же правилам. В опциях боя есть настройки, значительно облегчающие жизнь начинающему игроку.
Теперь о музыке: писал её для игры всё тот же талантливый Nobuo Uematsu. В игре прозвучат более ста треков (титанический труд), большинство из которых западают в душу сразу после первого прослушивания. Именно музыке игра обязана созданием той неповторимой атмосферы футуристичной сказки, в которую вы попадаете. В ней переплетаются тёплые этнические мотивы и ледяные электронные ритмы. Звуковой ряд FF7 поражает своей слаженностью с видеорядом, что говорит об очень творческом подходе со стороны звукорежиссёра и композитора (который, кстати, очень любит пить пиво 8)).
Слава игры уже давно отшумела, игроки поостыли немного, восторг утих, но до сих пор вокруг неё витают мифы, слухи и предположения. Кто-то уверен, что есть в ней секретные персонажи, кто-то - что есть способ оживить погибшую Аэрис... Фанаты - очень интересный народ. Игра осталась в их сердцах навсегда, она была пройдена много раз и, тем не менее, не потеряла интереса к себе играющих. Final Fantasy 7 - шедевр, легенда, безусловный хит в своём жанре, да и пожалуй - просто жутко интересная игра! Это скажут все те, кто хотя бы три часа провёл за её прохождением.
В заключении хотелось бы добавить, что версия игры для PC была испоганена компанией Eidos настолько, что CRPGешники вместо хита увидели жалкое подобие некогда шедевральной японской игры, что только усилило их ненависть к данному жанру (наши горе-переводчики aka пираты только ухудшили обстановку, испоганив и диалоги в игре...). Этим я хотел сказать, что играть в неё стоит только на самой приставке, ну или в крайнем случае на эмуляторе. Нигде больше такого удовольствия вы не получите. Я вас уверяю!!!
Группа повстанцев Avalanche ("лавина" - прим. автора), во главе с неким Barret'ом (такой смешной, бородатый и очень нецензурно выражающийся дядька), аттакует один из реакторов корпорации Shinra, который черпает энергию из Земли (по одной из центральных теорий игры - земля обладает душой, которую эти реакторы попросту вытягивают из её недр). В операции уничтожения реактора принимает участие и таинственный молодой человек - Cloud, который отличается от остальных повстанцев своей молчаливой хладнокровностью. О нём никто ничего не знает, даже он сам не помнит своего прошлого, а те воспоминания которые у него имеются - это всего лишь иллюзия, внедрённая в его мозг... После удачно проведённого рейда, появляются всё новые персонажи: Aerith - девушка, продающая на улицах города Мидгара цветы (на самом деле, она - последний потомок древней расы защитников Земли), Tifa - девушка, которую связывает с Клаудом нечто большее, чем просто дружба, Red XIII - "подопытная свинка" корпорации Shinra (внешне напоминает не то льва, не то что-то из семейства собачьих, только огненно-рыжего цвета с постоянно горящим хвостом), Cait Sith - огромная плюшевая игрушка, которой управляет маленький котёнок (в одной из стран так зовут бога кошек - прим. автора), Cid - неизменный атрибут любой игры серии FF (практически всегда, он является авиатором либо конструктором, а в данном случае - и тем, и другим), Vincent - продукт биологического эксперимента (внешне напоминает вампира, да ещё и умеет превращаться в страшного монстра), Yuffie - девочка-ниндзя (если можно так выразиться), которая любит прикарманить чужую вещь, и, конечно же, неповторимый Sephiroth - профессиональный воин, окутанный тайной (в дальнейшем - ваш злейший враг)... ©animag.ru
Resident Evil 3: Nemesis

Только стоило нам с Вами подумать, что кошмары закончились, как ужас возвращается! RESIDENT EVIL 3, последняя часть популярной игры от третьего лица в жанре перестреляй-всех-зомби-и-монстров-и-беги-дальше, всё так же пугающе-восхитительна, но с еще большим количеством монстров. Известная в Японии, как BIOHAZARD: THE LAST ESCAPE, история начинается там, где окончилась первая часть RESIDENT EVIL.
Джилл, героиня первой части игры, покинула S.T.A.R.S. из-за ужасных экспериментов Умбрелла, в результате которых G-Вирус вырвался на свободу и заразил город Raccoon. Граждане города, инфицированные вирусом, превратились в зомби. Вокруг не осталось безопасных мест, и Джилл решает сбежать из города любой ценой!
Будучи Джилл, игрок сталкивается с превеликим множеством препятствий, не только уже со знакомыми игрокам, зомби-людьми, зомби-собаками и пауками, но и несколько не менее зловещих новых злодеев. В новой части на вашем пути встанут новые виды Hunters (Охотников), могущих одним ударом лишить Вас головы, и гигантские личинки монстра. Основная Ваша задача, провести вооруженную, как обычным оружием, так и не очень, Джилл через всю эту толпу, жаждущую её крови, монстров.
Джилл, не единственная положительная героиня в игре, выбирающаяся из заражённого Raccoon. Карлос Олвейра, наёмник, нанятый когда-то Umbrella, так же как и Jill, пытается покинуть город. В отличии от второй части, в RESIDENT EVIL 3, даёт возможность выбрать героя только один раз, помогая ему преодолеть препятствия.
Игроку изначально предлагается два уровня игры, Легкий Режим и Тяжёлый Режим, от выбора которых зависит количество оружия и брони, с которым начнет свою игру герой(героиня). Конечно же, предлагаю Вам сначала попробовать Лёгкий Режим, а затем уж брать быка за рога. Геймплэй в игре так же хорош, как и в предыдущих частях. Есть пару моментов, когда в зависимости от действий Джилл (т.е. Ваших действий) решается судьба дальнейшего сюжета.
Из других новинок появившихся в игре, это противное существо прототипа - Тюрант, по имени Нэмезис. Тюрант - так звали финального босса (биооружие, созданное Умбреллом) в первой части игры. Нэмезис, так же создан Умбреллом с одной единственной целью, уничтожить всех служащих S.T.A.R.S., в том числе и Джилл. Нэмезида обожает преследовать Вас и настигая Джилл, убивает её. Избегайте её любой ценой и боритесь с ней, когда нет другого выбора! Его можно ненадолго отключить, но, как любому, уважающему себя боссу, он очень быстро восстанавливается.
В целом, RESIDENT EVIL 3 является настоящим удовольствием для фанов первых двух частей и любителей почувствовать на своей шкуре, пробегающие толпы мурашек страха. Ну может и не толпы, но как минимум две-три мурашечки я Вам гарантирую! :)
Российские отаку - 2
О пользе сложностей.
Отаку любой страны, а особенно - нашей, по мере приобщения к миру аниме с о в е р ш е н с т в у ю т с я. Мне иногда кажется, что сложности с аниме в российской глубинке, конкретнее - невозможность достать эту самую аниму - работают прежде всего на пользу отаку.
За бугром не в пример проще. Зашел в магазин и купил диск/кассету/целл, всего делов-то. Или по инету заказал. Конечно, не везде так благостно, но если брать Европу и Америку, то там вопрос об отсутствии аниме не стоит вообще. Помимо мощной диллеровской/локализаторской сети, аниму еще и по телевизору крутят. К примеру, в Америкe прошлым летом показывали Gundam, в Турции - Legend of Basara, а уж в Испании, на удивление, чего только не шло… И дошло до того, что во многих юморных и не очень тестах на степень отакуизма начали появляться вопросы - а учите ли вы испанский?
Приятно отметить, что и у нас, ежели подходить объективно, ситуация постепенно идет на поправку. В крупных города - Москва, Питер, Екатеренбург и т.д. аниму можно спокойно купить на некоторых рынках и даже (!) в специализированных магазинах. В связи с чем меня сильно поражают вопросы москвичей на форумах - где взять аниму? Уж кто бы говорил….
Россия, слава Богу, не заканчивается на крупных городах, и вот тут-то мы подходим к главному. В процессе поиска аниме отаку совершенствуются.
С малого.
Все начинается с малого. Сначала осваиваются поисковые системы, специализирующиеся на манге и аниме, типа www.noated.com, и http://www.anipike.com/. Потом человек узнает, что помимо http сайтов существует еще и так называемые ftp-сайты или эф-тэ-пэшки. На которых, в отличие от жестко контролируемых и цензореных на предмет нелегальщины http, лежит немало полезного... и не только аниме. Но и софта, игр и прочих вкусностей.
Следующий шаг человек делает, когда искомая анима уже найдена и закачана. И теперь ее неплохо бы посмотреть. Сразу возникает масса технических вопросов - почему .avi виснет и/или не открывается? Почему изображение вверх ногами? Это дизайнерский изыск или глюк моего плеера?[1] Как подключить субтитры?
Вот так и закалялась сталь наших с вами душ, господа. Так приобретались знания. Человек начинает лазить по форумам, задавать вопросы в конференциях, переписываться со знающими людьми, и в итоге постепенно сам решает свои проблемы.
Или не сам. Некоторые действуют так называемым римским способом. Спросите, к примеру, у немца - как построить дом? Он вам скажет - так мол, и так. Берется кирпич, закладывается фундамент, мешаем бетон и т.д. А если спросить у римлянина, он вам ответит с обескураживающей простотой: “берется немец….”. И продолжит: “Или бригада немцев, создаются условия, они тебе дом и построят. А я управлять буду”.
Тоже вариант. Когда сталкиваешься с чем-то архитяжелым и непознанным, а знаний и опыта не хватает, то не грех и спеца пригласить. Так многие и делают, покупая новый компьютер или создавая домашний кинотеатр, модернизируя старые колонки или осваивая какую-нибудь сложную програмулину вроде Adobe Premier, Corel или Photoshop.
Вывод: начиная увлекаться анимой, человек постепенно осваивает те области, в которые бы он раньше сроду не полез. Причем процесс познания идет по ленинскому принципу: “есть у революции начало, нет у революции конца…”. Отаку постоянно, зачастую сам того не ведая, узнает что-то новенькое, приобретает опыт, м а т е р е е т.
Фанфики.
Из некомпьютерных навыков начинает совершенствоваться знание английского, рисование и литературный талант. Как показывает практика, после просмотра полюбившегося фильма всегда и всем хочется продолжения. Только вот одни зрители его просто ждут, а другие ждут а к т и в н о. Берутся за перо (клавиатуру) и начинают писать, периодически пересматривая аниме да пришпоривая музу…
Забавно, но фанфики появляются и тогда, когда долгожданное продолжение благополучно снято и успешно вышло на экраны. Как поясняют в таких случаях авторы - “я считаю, что события должны развиваться иначе”.
Вполне обыденное явление. Свежий пример - выход второго сезон некогда многообещающей аниме “Crest of the stars”. Покамест только в Японии, но уже сейчас оттуда доносятся негодующие вопли разочарованных поклонников первого сезона. Одному не нравится сюжет, другому - предсказуемость, третьему - концовка. Вот и множится количество фэнского творчества в сети не по дням, а по часам…
Объективности ради отметим, что фанфики пишут не только по аниме, но и по фильмам. Так, задолго до выхода четвертой части гнуснопрославленных “Чужих”, ходило аж три (!) полноценных романа-продолжения, отличающихся друг от друга так же, как хитиновый инопланетянин отличается от человека. Авторами сих романов были наши с вами соотечественники, их книги вышли в б у м а ж н о м виде, что для фэнского творчества несказанная редкость, и разошлись по бывшему союзу неплохим тиражом. Были, разумеется, и бессчетные зарубежные сиквелы, приквелы и сайд-стори…[2]
Специально ставлю в пример “Чужих”. Это как раз тот случай, когда один из фэнов сработал ГОРАЗДО лучше профессионалов. Речь идет о книге Марины Наумовой “Чужие-IV: контакт”[3]. Ей-ей, по сравнению с более поздней голливудской версией - просто шедевр. Мне кажется, четвертая часть фильма получилось бы гораздо лучше, если бы америкосы воспользовались фэнским творчеством, а не экранизировали собственный убогий сценаришко… Так делают умные люди в той же Японии, где привлечение фанатов к участию в создании той или иной аниме вполне обыденное явление.
Чувствую, о фанфиках придется писать отдельную статью, слишком уж обширная тема, что бы излагать ее мимоходом… Скажу лишь, что р у с с к о г о фэнского творчества в сети хоть пруд пруди, и наши отаку отнюдь не чураются искусства изящной словесности. И пишут об аниме, нередко начиная с обзоров или фанфиков[4]. По мере обретения мастерства и выработки собственного стиля пути пишущей братии расходятся. Одни оседают в интернет-журналистике, другие подаются в редакторы, кое-кто подвязывается в бумажных изданиях… Как пелось в старой песне: “уходят, уходят друзья, одни - в никуда, а другие - в князья”. Пути аниме неисповедимы.
Языки и игрища.
Ну да, не фанфиками едиными жив отаку. Тот, кто долго разбирался в технической стороне и осваивал видеокодирование, начинают “ломать” ДВД с аниме, перекодировывать с кассет старые фильмы, накладывать русский звук… Те из нас, кто умеет рисовать, творят в стиле аниме и по его мотивам.
Английский язык учится постольку поскольку большинство сетевой анимы “гуляет” по безбрежным просторам интернета с родным японским дубляжом и английскими субтитрами. Волей-неволей приходится наверстывать упущенное.
Конечно, многое зависит и от благосостояния. Если язык учить можно и бесплатно, то приобретение аниме требует денег и времени. Те, у кого нет собственных материальных возможностей, сбиваются в группы по интересам, объединяются с теми, у кого эти возможности есть, но нет чего-то другого - опыта, знаний, свободного времени или просто руки не оттуда растут. Иногда из таких групп вырастают небольшие аниме-клубы, но чаще таким макаром сколачиваются группы для покупки анимы “в складчину” за рубежом, реже - в родных пенатах.
Следующая стадия - перевод субтитров, создание так называемых фэнсабов и скромные попытки освоить японский. Люди обожают смотреть аниме с оригинальной японской озвучкой и русскими, на худой конец - английскими титрами, мотивируя это тем, что, дескать, так лучше учится язык, когда эмоции передает чуждая речь, а смысл - сабы.
Честно говоря, вот этой особенности отаку я не понимаю. Особенно неясна позиция тех, кто ломится изучать японский, не зная английского, ведь язык страны восходящего солнца на порядок сложнее и мудренее.
Но одобрять - одобряю. Попытаться выучить японский стоит хотя бы потому, что очень много аниме издается только в Японии и никогда не выходит за ее пределы, существуя, скажем так, для внутреннего пользования.
С аниме, вообще-то, ситуация еще туда-сюда - фэнских субтитров в сети пруд пруди, можно как-то выкрутится. Зато с видеоиграми такой номер не пройдет. А жаль, потому что очень много достойных видеоигр - просто брильянтов - остаются недоступны широкой публике.
Что же это за игры такие?
Вспомним хотя бы знаменитые игры Sakura Tаisen для консоли Sega Saturn и, позже переизданные на Sega Dreamcast. Погрустим о печальной судьбе недошедшего до нас сериала Shin Megami Tаisen[5] для PlayStation, сделанной фирмой Atlus по одноименной аниме. Следующий кандидат на вынос тела - двумерный мордобой для PlayStation 2, выпускаемый по мотивам культовой аниме “Х”, и тоже - все только в Японии… список можно продолжать et cetera, et cetera…[6] .
И здесь мы подходим к еще одной особенности отаку, причем не только российского - любовь к ролевым в и д е о и г р а м по анимешным мотивам. Неудивительно: смотреть фильм, конечно, приятно, но хочется и поучаствовать в происходящем.
К сожалению, на персональном компьютере таких прожектов почти нет, а те, что есть, - вроде FF7 и 8, Grandia 2 - портированы с консолей. Подобные электронные забавы традиционно считаются уделом игровых приставок, потому-то речь идет именно о в и д е о играх, а не о компьютерных.
Среди игровых пристрастий анимешников пальму первенства держит такой многоликий жанр как РПГ, а посему - незнание японского изрядно портит удовольствие от игрового процесса. До одури хочется понять сюжет, узнать, что же все-таки происходит, тем паче, что для ролевой игры сюжет - это все.
При таких вот “игрищах вслепую”, то есть без знания языка, з н а ч и т е л ь н о развивается “соображалка” и интуиция. Известно немало случаев, когда сложнейшие ролевки, типа FF7, Azel: Panzer Dragon Saga или Sakura Tаisen, российские отаку умудрялись одолевать без знания языка и доступа к интернету. Выручало не классическое “авось, небось, и как-нибудь”, а пресловутая соображалка, метод “научного тыка” и ангельское терпение…
Итог.
Можете считать меня русофилом, но мне представляется, что наши отаку самые сообразительные, умные и… пожалуй, ж и в у ч и е.
За бугром, как уже расписывалось выше, все слишком просто: анимы много в хорошем качестве и на родном языке. Следовательно, знаний и умений для ее просмотра необходимо меньше. У нас все не в пример сложнее - и соответственно, думать приходится больше. Такая вот нехитрая философия…
“Живучесть” наших отаку объясняется крайне своеобразным отношением со стороны окружающих. В лучшем случае вас будут считать дитятей позднего школьного возраста - ах, он смотрит мультики! Агусеньки! Сколько ни пытаешься объяснить, что аниме и мультики - это, две большие разницы, как об стенку горохом. Смотрят с наивной жалостью в глазах и предлагают оценить серьезное кино, дескать, оно лучше.
Когда люди узнают что вы увлекаетесь анимой, они зачастую резко пересматривают свое мнение у вас. Разумеется, в худшую сторону. Нередко вас начинают считать инфантильной личностью, к тому же впавшей в детство, а уж если в мире ваших увлечений присутствует еще и хентай, то в мгновение ока можно прослыть извращенцем. Не говоря уже о яое или юри…
Потому-то наши отаку живучие. Им постоянно приходится отстаивать свои убеждения, спорить с ортодоксами, защищать свое мнение. Или наоборот, анимешник приходит к выводу, что плетью обуха не перешибешь, бисер перед свинтусами метать по меньшей мере бессмысленно, и избирает другую линию поведения: на работе или в школе молчать, как рыба об лед, не трубить во всю ивановскую о своих интересах. Словом, вести себя как шпион в тылу врага, зато потом, на выходных или после занятий оттягиваться в компании единомышленников так, что небу становится тошно…
До следующего номера, господа.
[1] Такое частенько бывает с Sasami. Хороший во всех отношениях плеер, но временами…
[2] Стандартная заморская терминология. Сиквел - продолжение, приквел - предыстория, сайд-стори - побочная сюжетная линия.
[3] Если вам небезразлична сия тематика, то книгу можно скачать в библиотеке Мошкова.
[4] Когда как. На этом поприще возможно все.
[5] Сложно сказать, анима делалась по игре или игра по аниме.
[6] И так далее (лат.).
От "Сравнительная анатомия" до "Ухи! Ухи!"
Согласитесь, эльфы одни из самых красивых и загадочных героев аниме сериалов и фильмов. Этот тонкий изгиб длиных ушек, не говоря уже о завораживающе-прекрасной внешности эльфиек :). Но кто они, откуда появились, чем отличаются от нас? Приоткрыть завесу над этими прекрасными созданиями я попросил специалиста в этом вопросе, господина Эленрилла. Прошу любить и жаловать.
Приветствую вас, дамы и господа! Коннитива, мина-сан, как говорится. Разрешите без долгих вступлений перейти к сути вопроса.

Не секрет, что всех нас волнует остро стоящий эльфийский вопрос! Дорогие мина-сан, ведь если взять к рассмотрению отдельного представителя эльфийской национальности, то что мы увидим? А увидим мы полный кавай, ибо эльфы именно так задумывались. Что? Да! Вот тут из сети меня спрашивают "А как же девочки-кошки?". Абсолютно правильный вопрос! И что же я вам на него отвечу? А вот что! Девочки-кошки тоже кавай, но с большей примесью эротического момента. Вот сравните эти два плаката. На левом вы видите эльфийку а на правом девочек-кошек. Эй, ты, хентайщик! Повесь кошечек на место! Это наглядный материал!! Куда, куда побежал... Бака!
Мдя...Ну что ж, мина-сан, этот хулиган вернул нас таки к основной теме нашего доклада, а именно форма ушей эльфов и с чем её едят... Гм, простите, просто форма и размер ушей эльфов.
Итак, откуда же мы знаем, про сей удивительный народ? А из Западных легенд и мифов, уважаемые. А так же из различных произведений всевозможных авторов.
Из всех вышеизложенных источников нам известно, что эльф визуально сильно напоминает человека. Однако, он тоньше и, позвольте так сказать, воздушнее. Более тонкие и легкие кости, менее развитая мускулатура. при этом, эльфы обычно имеют средний или высокий рост.
Обладают очень правильными чертами лица, Светловолосы. Ага, снова реплика из сети. Очень хорошо! Что говорите? Маленькие и порхают? Так вот, по этому поводу хорошо сказал Профессор. Цитирую примечание про эльфов, данное Профессором в письме М.Уолдмену: "Это слово (т.е. слово эльфы) я употребляю в первоначальном значении, которому следовал еще Спенсер, - и чума на Уилла Шекспира с его пресловутыми крылатыми малютками!" Так что, мина-сан, не было у них крылышек. Таким образом, Народ Холмов Шекспира-сана можно примерно прировнять к хоббитам, но никак не к эльфам.
Что говорите? "Горшок золота на конце радуги?" Ай-яй-яй, уважаемый. По горшкам с золотом специализируются, обычно, гномы и леприконы. Но это отдельная тема и мы её рассмотрим в следующий раз.
Ну вот, вы меня опять отвлекли! Мы говорим про уши! Итак, в большинстве произведений указывается заостренная форма ушей. У признанного авторитета в этом вопросе, Толкиена, напрямую ничего не сказано про форму и размер ушей Эльфов. Однако в одном из писем (кажется в 123), обсуждая внешность хоббитов, указывается что у них уши имеют заостренную формы в виде листа, КАК У ЭЛЬФОВ. Таким образом, все источники сходятся в одном - уши у эльфов имеют заостренную форму. Очевидно здесь имеет отображение глубинная связь эльфов с дикой природой(ведь эльфы чаще всего ассоциируются с густыми зелеными лесами). А заостренные ушки, как раз, и символизируют сей факт!
Теперь рассмотрим вопрос о габаритных размерах данного органа. О, как оживились девушки в зале. Сударыни, напоминаю вам, мы говорим сегодня об ушах. Что? Возможны ли контакты между людьми и эльфами? Большинство источников на этот вопрос отвечают положительно. При этом, некоторые считают, что малочисленные Перворожденные подобным образом добавляют свежую кровь и, благодаря этому, избегают вырождения. Извините меня, но это чушь! Что? говорите "будьте здоровы?" Спасибо, спасибо. И вы не болейте. Итак, в большинстве источников указывается очень большая, если не бесконечная, продолжительность жизни эльфов. А о чем это нам с вами говорит? А? А говорит эт нам о том, что у эльфов при делении клеток, не происходит накопления ошибок в хромосомах. И, следовательно, допустимы браки даже между близкими родственниками без всякой угрозы вырождения. Так что, большинство, если не все подобных межрасовых связей провоцировались именно людьми.
Ну, вот, опять вы меня отвлекли. С такими вопросами вам надо не ко мне а к Щеглову-сэнсэй.
А мы вернемся у размеру ушей. Итак, большинство источников придерживается мнения, что размер ушей не сильно отличается от людского. Посмотрите на ваши уши. Ушная раковина сверху закручена. а вот если её распрямить, то и получится обычное эльфийское ухо. Однако, некоторые утверждают, что острыё эльфийские ушки чуть ли не выше макушки торчат. Извините меня, но это нонсенс. Хрящ просто не выдержит подобной нагрузки и ушки будут не стоячими, а висячими, как у какого-нибудь Бобика или Тузика.
Давайте обратим взор на анимэшных эльфов. Насколько они соответствуют действительному облику Перворожденных. Итак, не будем обращать внимание на разноцветные волосы, кстати, у анимэшных эльфов довольно часто изображаются светлые волосы. Касательно размера ушей - данный прием с ушами-планерами, по-видимому, используется, чтобы сразу отличить эльфа от не эльфа. Пойди, разгляди маленькие заостренные ушки. Телосложение анимэшных эльфов обычно более хрупкое, чем у людей, рост сравним с людским - это правильно. Форму глаз и угол их подъема к вискам, с учетом специфики анимэ, можно считать достоверными. В некоторых картинках эльфам изображают слишком длинный нос. Сие поистине всякого сожаления и порицания достойно. Поскольку эльфийская раса всегда отличалась правильными чертами лица.
Теперь рассмотрим цвет кожи. Некоторые господа очень любят изображать Темных Эльфов смуглыми, однако это нонсенс. Эльфы отличаются светлым кожным покровом и прямыми, слегка вьющимися волосами, но никак не смуглыми и кучерявыми. Это следует из ариала обитания эльфов. Кстати, у южных народов полностью отсутствует описание подобных существ. Что еще раз доказывает их светлокожесть.
Кроме того следует обратить внимание на некоторые особенности ведения эльфами боевых действий и возможные огрехи при отображении этого в анимэ. В некоторых произведениях, например, в тех же Хрониках Лодосской Войны, некоторые эльфы пользуются метательными ножами. Исторически это не подтверждено. Так что давайте рассуждать трезво(наливает себе из графина). С кем обычно воевали эльфы? с орками и гномами. Ну, еще с людьми, когда те появились и наглеть стали...Все перечисленные народы более крепки физически и предпочитали тяжелый доспехи. Кроме того, орки и люди весьма плодовиты, т.е. могут собрать крупные вооруженные силы. Следовательно, задача эльфов - уничтожить максимальное количество противника на максимально большой дистанции. Для этого как нельзя лучше подходит именно дальнобойный, пробивной лук, а не близколетящий нож.
Теперь о мечах. В силу особенностей строения мускулатуры, эльфы предпочитали прямые узкие легкие мечи, дающие им несомненный плюс при фехтовании(в силу природной гибкости и подвижности эльфов). Подобный меч не слишком удобно использовать со щитом, больше подходит кинжал. Следовательно, надо защитить предплечья наручами.
Итак, что же мы видим? Перед нами стоит высокий светловолосый и серо- или зеленоглазый, стройный воин в кольчуге, шлеме, напоминающем славянский(и опровергающий на корню длинноухость) с мечом справа и кинжалом слева. За спиной - лук и колчан со стрелами. Рядом с ним - очаровательная эльфийка в длинном закрытом платье (красота-красотой, но комаров в лесу еще ни кто не отменял, да и прохладно по утрам в наших лесах-то - не Африка, чай), с длинными густыми светлыми волосами, поддерживаемыми серебренной или золотой диадемой.
Что же получается? А получается, что мы с нескрываемой жалостью вынуждены проститься с милой нашему сердцу выставленной на показ красотой эльфийки (дергает за веревочку над плакатом с полуобнаженной эльфийкой, опуская другой - с одетой), и констатировать, что уважаемые художники-сама пошли на поводу своего либидо. Что, конечно, подарило нам много приятных минут, но полностью исказило действительность...
-Засим, позвольте поблагодарить вас за внимание и распрощаться с вами! -С этими словами Эленрилл надел свою шапочку, заправил длиннющие уши в специальные прорези и, поклонившись, ушел по своим делам
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 1827
- 1828
- 1829
- 1830
- 1831
- 1832
- 1833
- 1834
- 1835
- …
- следующая ›
- последняя »





















